Cameron Corcoran sobre levar Wolf para Camden Fringe 2022
Normalmente aqui no ET Towers costumamos fazer entrevistas antes de um show começar. Gostamos de conversar com algumas das pessoas envolvidas e esperamos que gostem dos resultados. Mas desta vez temos algo um pouco diferente. Nós revisamos Lobo no Camden Fringe e por acaso troquei alguns e-mails com o autor Cameron Corcoran mais tarde. A partir disso, pensamos que poderia ser interessante conversar com ele depois Lobo terminou seu curto prazo para uma perspectiva ligeiramente diferente do habitual.
Primeiro, vamos falar sobre Wolf, como você o descreveria e o que o público pode esperar?
Lobo é uma peça sobre abuso doméstico e sexual; considera a probabilidade mais realista desses crimes: que eles são cometidos em casa e muitas vezes é o pai e não um estranho imaginário. Acho que o público pode esperar se sentir desconfortável e também refletir sobre nossas ideias de abuso e como as pessoas podem ser/sentir-se cúmplices de suas ações, seja ignorando-as ou agindo contra elas.
Lobo terminou sua curta temporada em Camden Fringe, como você acha que foi? Alguma coisa te surpreendeu na recepção do público?
Dado que só tocamos duas vezes, acho justo dizer que estávamos todos arrasados por não podermos fazer pelo menos mais uma vez – você descobre coisas na sala que não estavam presentes nos ensaios e as coisas também aparecem de forma diferente para uma platéia ao vivo, então teria sido bom ter mais algumas apresentações. Acho que esquecemos o quão desconfortável e horrível é a situação na história: ficamos sentados com essa informação por um tempo e assim que terminamos a primeira apresentação percebemos um silêncio na platéia, o que nos informou o quão escuro o história é.
Assim como escrever Lobo, você interpreta o personagem de Sam. Você escreveu Sam com a intenção de também assumir o papel ou isso veio mais tarde no processo?
Para mim, estou começando um mestrado em atuação em Colégio Rose Bruford em outubro e eu queria fazer uma peça antes de começar para poder voltar ao ritmo das coisas. Eu sempre imaginei interpretar Sam porque sabia que estava realmente fora da minha zona de conforto como artista, então senti que era a melhor experiência antes de outubro. Eu senti que poderia fazer o papel com competência suficiente para não sabotar os outros atores também, então foi muito cedo para escrever que eu sabia que estaria interpretando Sam.
Lobo às vezes é bastante pesado, com muita tensão no início. Nossa análise menciona que é o único programa em que foi tão tenso que o crítico não acabou tomando uma única nota. Quando você está no palco com as luzes acesas e o público ao redor, você estava ciente disso?
Isso é muito gentil de sua parte dizer e muito humilde também. Nosso diretor (Naomi Wirthner) e assistente de direção (Polly Waldron) trabalhou muito duro para cortar a gordura no roteiro, para manter a tensão alta e sustentada. O roteiro original tinha uma hora de duração, mas depois dos cortes eram apenas 32 minutos. Ambos são especialistas em criar tensão, então não posso levar o crédito por isso. Certamente, senti que havia escrito algumas linhas, pequenos pedaços de humor que receberam uma resposta silenciosa do público. Talvez eles não fossem engraçados, mas parecia que as apostas nas cenas eram sérias demais para rir. Eu senti isso também, tudo parecia muito real e podíamos sentir o quão engajado o público estava com o que estava acontecendo na cena.
Quando você gentilmente nos convidou para ver Lobo, você disse que convidou alguns cinemas na esperança de encontrar uma corrida para isso. Como está esse processo, você já comeu alguma coisa?
Acho que com o teatro hoje em dia é extremamente difícil fazer com que os teatros venham assistir a uma peça. Muitas vezes recebo respostas pedindo para fornecer uma versão gravada da peça, o que não parece adicionar mais diálogos… Pode ser bastante frustrante receber pouco feedback dos cinemas. Eu sei que há muitas jogadas e os recursos são limitados, então é uma dádiva de Deus ter Camden Fringe porque, caso contrário, é muito difícil jogar, mesmo para corridas extremamente limitadas. No entanto, estamos brincando com a ideia de realizar Lobo localmente. Vou ter que te avisar.
O Camden Fringe acabou e revisamos 38 produções: você teve a chance de ver algum outro show?
Lamentavelmente não desta vez! Acho que o custo de vida está afetando a todos. Tínhamos contato com várias empresas nas mídias sociais; no entanto, ambos os lados não puderam assistir às peças um do outro. Acho que nestes tempos a indústria do teatro tem que lutar muito para atrair o público. Não sou cínico, tenho certeza que as coisas vão melhorar – parecia uma tempestade perfeita para impedir o acesso a assistir teatro neste verão.
Finalmente, embora imagino que seu foco principal seja Lobo no momento, você está trabalhando em mais alguma coisa? Podemos ver outra escrita ou atuação sua ou do Off Main Stage em um futuro próximo?
Apesar de um desempenho potencial de Lobo localmente, tenho recebido instruções estritas para me concentrar no MA pelos próximos 12 meses. No entanto, depois de uma corrida do nosso jogo Mosquito no Seven Dials Playhouse (um local realmente incrível), tenho escrito uma nova peça chamada Recanto, que se concentra nas relações familiares, e gostaria de abordar o Seven Dials com a esperança de colocar a peça lá. Parece meu melhor trabalho até hoje.
Obrigado a Cameron por tirar um tempo para conversar conosco. Desejamos-lhe boa sorte com o MA e com Lobo. Também somos grandes fãs do Seven Dials Playhouse e adoraríamos ver Nook fazer uma aparição lá na linha.
Você pode acompanhar o Off Main Stage através do site e Twitter