Fri. Mar 29th, 2024


Ben Glasstone em The King of Nothing do Monstro Theatre

Este Outono, Teatro Monstro presente O Rei do Nada no Teatro Anjo Pequeno. Prometendo loucura musical e marionetes em abundância, esta é uma versão reimaginada de Hans Christian Andersen As novas roupas do imperador; uma história popular, muitas vezes encenada – mas talvez não assim. Vestimos nossa melhor roupa para conversar com o Diretor Artístico Ben Glasstone para descobrir por que essa produção é um pouco diferente de todas as outras.


Ben, houve um bilhão de trilhões de versões de As novas roupas do imperador ao longo dos anos, mas suspeito que o Monstro será um pouco distinto. É uma versão musical de marionetes da história clássica para começar, então não é um conto de moralidade abafado como às vezes podemos vê-lo?

É muito longe de abafado! Sim, está cheio de músicas divertidas, palhaçadas e marionetes adoráveis, então isso ajuda. Mas também, qualquer ‘conto de moralidade’ que sobreviveu enquanto este é obrigado a ter muito mais do que uma simples lição a ser pregada. Como descobri anos atrás ao adaptar várias fábulas de Esopo para fazer a primeira coprodução de Monstro A rainha do ratoo que pode parecer uma história com uma moral muitas vezes acaba sendo muito mais complexo e ambíguo do que isso…

Nossa versão do conto de Hans Christian Andersen explora o modo como a história parece ter dois protagonistas bastante opostos: há o rei, que é vaidoso e negligente com seus súditos e tem uma jornada a percorrer, pois está literalmente exposto e deve de alguma forma ousar e (esperamos) levar suas responsabilidades mais a sério; depois há os Vigaristas, que, à primeira vista, são patifes totais – mas todos nós não amamos um patife…? Fizemos de todo o show uma espécie de jogo com o público onde os dois Vigaristas estão constantemente nos fazendo questionar o que é verdade e quem está encarregado de contar a história. Há também uma marionete arrivista que, para surpresa dos personagens principais, assume a responsabilidade de ser a narradora da história.

Que tipo de fantoches você usa no show?

Como a história se move rapidamente entre os personagens e é contada por dois performers, os bonecos precisam ser simples o suficiente para serem operados por um único bonequeiro. Para manter uma variedade e diversão dentro dessa restrição, atribuímos diferentes qualidades a diferentes marionetes em termos de movimento e construção, dependendo de seus diferentes personagens e papéis. Assim, por exemplo, há uma Cortesão com o título de Guardiã das Calças Reais, cuja principal característica são as pernas – é uma espécie de marionete de luva onde os dedos são colocados nas pernas, que podem cruzar e descruzar e girar expressivamente. Outro personagem tem um estilo de dublador tipo muppet com a mão na boca, e faz uso da mão real de um artista como sua mão – criando uma ilusão muito agradável.

O melhor do teatro de bonecos é que está tão longe do literal, que você pode misturar escalas e estilos à vontade, e ninguém vai dizer “você está quebrando as regras”. Ou se forem: venham, eu digo.

Como sobre a música e canções? Você mesmo os inventou?

Compor músicas é meu pão com manteiga. Assim como os musicais de marionetes que escrevi com Monstro, Little Angel, Polka etc, escrevo musicais reais de tamanho humano e também ensino muito sobre composição de músicas. Então eu escrevi as músicas, porque ninguém mais iria.

Fale um pouco sobre os artistas. Que habilidades eles trazem para o palco?

Gilbert Taylor e Karina Garnett são marionetistas altamente qualificados, mas também são maravilhosos improvisadores e palhaços, que é exatamente o que esse show em particular precisava. E, claro, eles podem cantar. E tocar ukulele. É preciso um tipo muito particular de artista multi-qualificado para ser capaz de entregar um show como este.

Nós revisamos o diretor Steve Tiplady (que é praticamente a realeza das marionetes!) no Little Angel no início deste ano em sua versão hilária de Alfineteocchio: podemos esperar desfrutar de um pouco de seu envolvimento maluco com o público?

Absolutamente! Eu tenho trabalhado com Steve em shows por quase 20 anos e tenho sido muito influenciado por seu senso de humor, abordagens inventivas e total falta de vergonha!

Steve estava muito em mente quando tive a ideia para este show: lembro-me de dizer a ele: “imagine uma versão de marionete de As novas roupas do imperador, sem fantoches! Em vez disso, os vigaristas mantêm contando o público há fantoches e o público acredita neles!” Eu sabia que ele compartilharia meu entusiasmo por essa ideia absurda e foi um prazer fazer essa jornada com ele. (Alerta de spoiler: existem marionetes reais no show, mas nós fomos para a cidade brincando com essa ideia dos artistas-como-vigaristas-enganando-o público… como você verá quando vier ao show!)

O Rei do Nada é direcionado para idades de 5 a 11 anos, mas você é conhecido por produções com apelo muito universal, divertidas tanto para crianças quanto para seus adultos: será um dia divertido para toda a família?

O Papa é católico? Existe cocô de cachorro nas ruas de Londres? Do curso vai ser um dia divertido para toda a família! Toda a filosofia do Monstro Theatre é fazer shows que atraem independentemente da idade. Fazer programas que funcionem para crianças requer uma disciplina na narração de histórias que muitos programas para adultos fariam bem em aprender. E uma vez que você sabe contar uma história com humor e energia e manter as crianças envolvidas, o mundo é sua ostra: você pode embalar toda a inteligência, sofisticação e consideração que desejar.

Parte disso vai passar por cima da cabeça das crianças, mas o melhor para mim é: nós realmente não posso saber o que eles vão entender ou não entender ou questionar ou pensar no futuro. Todos nós esquecemos o que é ser criança e o que me emociona é colocar um trabalho na frente de um público jovem e deixar sua imaginação selvagem transformá-lo de maneiras que nunca podemos imaginar. Claro que há uma marca de 5-11 no show, mas para mim o teatro é social e deve ser apreciado no espírito mais intergeracional e multifacetado.


Muito obrigado a Ben Glasstone por tirar um tempo para conversar conosco. Você pode aproveitar O Rei do Nada no Teatro Little Angel de 24 de setembro a 20 de novembro de 2022.

Mais informações e ingressos podem ser encontrados aqui.



By Dave Jenks

Dave Jenks is an American novelist and Veteran of the United States Marine Corps. Between those careers, he’s worked as a deckhand, commercial fisherman, divemaster, taxi driver, construction manager, and over the road truck driver, among many other things. He now lives on a sea island, in the South Carolina Lowcountry, with his wife and youngest daughter. They also have three grown children, five grand children, three dogs and a whole flock of parakeets. Stinnett grew up in Melbourne, Florida and has also lived in the Florida Keys, the Bahamas, and Cozumel, Mexico. His next dream is to one day visit and dive Cuba.