O Stanford Center for Law and History e o Department of Theatre and Performance Studies, Stanford apresentam uma conversa sobre o livro Negociando direitos autorais no teatro americano: 1856-1951 transmissão ao vivo na rede de TV HowlRound produzida por pares baseada em commons em howlround.tv na quinta-feira, 5 de maio de 2022, às 12h40 PDT (San Francisco, UTC -7) / 14h40 CDT (Chicago, UTC -5) / 3 :40 pm EDT (Nova York, UTC-4).
Junte-se a nós para uma palestra sobre o livro com o autor e membro do Stanford Center for Law and History Brent Salter: “Negotiating Copyright in the American Theatre: 1856-1951.” O evento híbrido é co-organizado entre o Stanford Center for Law and History e o Department of Theatre and Performance Studies, Stanford.
Os comentaristas do evento incluem Derek Miller (Harvard English), Kara Swanson (Northeastern Law), Marlis Schweitzer (York Theatre), Jose Bellido (Kent Law) e Ann Folino White (Michigan State Theatre). O evento será presidido por Amalia Kessler (diretora da SCLH e Stanford Law) e Kathy Bowrey (UNSW Law).
Abstrato:
O livro é um relato histórico de como a criação é negociada no teatro americano. É também sobre como o teatro americano estruturou suas relações com a indústria e como as partes interessadas da indústria, e em particular os dramaturgos, responderam a essas estruturas por meio dos costumes da indústria e da organização coletiva. A pesquisa procura explicar como os atores que controlaram a transformação da obra dramática do manuscrito do dramaturgo para o palco teatral afirmaram um poder expansivo sobre a criação teatral entre meados do século XIX e meados do século XX. Esses stakeholders (mediadores do teatro americano) evoluíram de diferentes formas: com fins lucrativos, sem fins lucrativos e governamentais. Eles incluíam agentes teatrais, editoras transnacionais, produtores e gerentes que surgiram e formaram negócios combinados e programas governamentais estabelecidos durante o New Deal. Em vez de situar a lei de direitos autorais no centro das estruturas de autoridade legal no teatro americano, o livro explora como as relações trabalhistas, estruturas e processos administrativos, controle sobre recursos materiais, expectativas de guildas informais e contratos mínimos e outras normas profissionais moldam como o teatro -makers relacionam a produção cultural ao espaço mais nebuloso de uma performance teatral realizada no palco.