O alcoolismo é uma doença terrível: arruína vidas e é muito difícil de superar. Para que a comédia funcione em uma peça sobre isso, ela precisa ser equilibrada com honestidade, realidade e dignidade. Infelizmente, falta equilíbrio no Happy Hour e o resultado lembra uma farsa dos anos 1970 completa com piadas misóginas e coreografia de pantomima. A peça começa com Jacqui (Stacha Hicks) de bruços em seu sofá, totalmente vestida, por não ter ido para a cama na noite anterior. Sua filha adulta Rose (Ellie Philpott) fica horrorizada ao descobrir que ela está sofrendo os efeitos de uma noite de bebedeira novamente.…
Avaliação
OK
Um retrato dos efeitos devastadores do alcoolismo e do vício, Happy Hour decepciona com sua confiança em técnicas de comédia ultrapassadas e caricaturas.
O alcoolismo é uma doença terrível: arruína vidas e é muito difícil de superar. Para que a comédia funcione em uma peça sobre isso, ela precisa ser equilibrada com honestidade, realidade e dignidade. Infelizmente falta equilíbrio Hora feliz e o resultado lembra uma farsa dos anos 1970 completa com piadas misóginas e coreografia de pantomima.
A peça abre com Jacqui (Stacha Hicks) de bruços no sofá, completamente vestida, não tendo ido para a cama na noite anterior. Sua filha adulta Rose (Ellie Philpott) fica horrorizado ao descobrir que ela está sofrendo os efeitos de uma noite de bebedeira novamente. Jacqui esqueceu o aniversário da neta, não sabe ao certo quantos anos ela tem e está ausente dos desenhos de família feitos pela criança. Chateada e determinada a corrigir seus erros, ela promete ser babá naquela noite. Rose está cética, mas desesperada para que sua mãe siga o caminho certo.
Assim que Rose sai, Jacqui se vira para George (Derek Murphy) uma manifestação física de seu alter-ego e companheiro de bebida. Uma alucinação (não inédita no abuso crônico de álcool), apenas Jacqui pode vê-lo. Como um dispositivo, isso é inspirado: George é capaz de articular o apelo da bebida, a liberdade e o glamour que ela oferece, juntamente com as preocupações de que Jacqui ficará entediante e solitária sem ela. Ele também é capaz de preencher os espaços em branco da memória dela para o benefício do público. Por que essa manifestação é masculina? Parece redutor supor que a força poderosa e disruptiva de uma personalidade tem de ser masculina. Principalmente quando a protagonista é claramente feminina.
O que se segue é um esboço cômico simulado que é mais do que um pouco juvenil e sexista. Jacqui dança como uma bêbada e faz mímica ao som da música ‘The Stripper’ antes que a atração por scrumpy se mostre irresistível e eles voltem ao pub, abandonando todos os pensamentos de babá e uma noite seca. Esta cena é repetida várias vezes com variação mínima. Sem entrar em detalhes, não é minha experiência que mulheres bêbadas se despem e dancem sinistramente, oferecendo ‘favores’ a motoristas de táxi para pagar a corrida. Eles são mais propensos a se tornar piegas, ligar para antigos amantes, cair e desmaiar. Sutileza é muito necessária.
O alívio é fornecido quando Jacqui articula a atração da bebida e a liberdade e o glamour que ela ofereceu a ela quando ela era jovem. Ela revela o preço que isso teve em sua vida pessoal e profissional e o alcoolismo em sua família. Um contraste importante, destaca as implicações desse nível de vício e oferece um equilíbrio pungente e muito necessário para o pastelão. Acabou rápido.
A encenação é fornecida na forma de uma sala de estar esparsa, o que é bom se não for inspirado. Comediantes masculinos são ouvidos fazendo piadas sobre bêbados por causa de um tannoy e, pelo que entendi, isso nos lembra o conforto de Jacqui em um pub e o papel que o humor desempenha na normalização do comportamento bêbado na sociedade, dizer que está desatualizado e doloroso é um eufemismo.
Apesar das limitações do roteiro, todos os atores atuam bem e, em particular, Philpott, em sua estreia profissional, oferece um retrato completo e realista das emoções conflitantes que a filha de Jacqui experimentaria.
Este roteiro precisa ser repensado em termos de conteúdo, duração e nuances. O vício e a recuperação são chocantes e traumáticos: o público entenderá isso sem repetição excessiva. Se o humor for bem usado, ele cria pungência e empatia. Se usados em excesso, os personagens tornam-se caricaturas e as oportunidades de reflexão são perdidas.
Escrito por: Andy Walker
Direção: Lesley Manning
Produzido por: Jamie Ryecroft
Hora feliz toca no Upstairs at the Gatehouse até 28 de maio. Mais informações e reservas podem ser encontradas aqui.