Mon. Mar 4th, 2024



A produção do Rounstabout Theatre, em turnê tanto em teatros quanto em escolas, apresenta uma performance voltada predominantemente para públicos do Key Stage 2 a 4, embora, como posso testemunhar, seja adequada também para um público mais velho. A peça, uma extensão de A tempestade, é transposta para os dias modernos, seus personagens agora cinco anos depois de onde a peça original de Shakespeare terminou. Através da música e da fala direta, a companhia de três conta uma história comovente, agradável e provocante que nos pergunta onde é que escolhemos chamar de lar. É uma história que me deixou no & hellip;

Avaliação



Excelente

Uma exploração divertida, mas instigante, do que “casa” significa aos olhos de A Tempestade de Shakespeare. Uma ótima maneira de explorar temas pós-coloniais com um público jovem.

Avaliação do utilizador: 4,65 ( 1 votos)

Teatro RounstaboutA produção de, em digressão por teatros e escolas, apresenta uma performance que se destina predominantemente a públicos de Key Stage 2 a 4, embora, como posso testemunhar, seja adequada também para um público mais velho. A peça, uma extensão de A tempestade, é transposto para os dias modernos, seus personagens agora cinco anos depois de onde a peça original de Shakespeare terminou. Através da música e da fala direta, a companhia de três conta uma história comovente, agradável e provocante que nos pergunta onde é que escolhemos chamar de lar. É uma história que me deixou em pensamentos profundos pelo resto do dia.

Diretor e Escritor Toby Hulse reúne uma peça maravilhosamente arredondada. Sob sua direção, seus três atores trabalham fortemente como um conjunto. A peça às vezes é bastante estilizada, seja pelo uso do cenário, seja pelo anúncio do título de cada cena. Isso só ajuda a aumentar a própria história e, por sua vez, os pensamentos por trás dela cantam com mais força e verdade. Maria terryO design de é também um componente chave do todo, os elementos básicos ajudam realmente a transportá-lo para uma ilha longínqua.

Os três fortes elenco, Kesty Morrison, Robin Hemmings e Eleanor Pead, nascem contadores de histórias, um elemento presente o tempo todo. A opção de manter as luzes da casa acesas o tempo todo destaca ainda mais a intenção de envolver totalmente o público. Hemmings, como Caliban, segura o público na palma de sua mão com seu intenso contato visual e rosto animado. Por meio de seu personagem e estilo de atuação, o público é totalmente cativado e ele parece ter aquele sexto sentido no palco que quase faz você querer participar.

São os momentos das canções os mais alegres. Durante curtos interlúdios entre as cenas, a música escolhe um tema do que tínhamos acabado de testemunhar, dando ao público algo mais para refletir. Isso se torna particularmente importante no final, quando a música de encerramento convida o público a se perguntar quando a ação da peça está acontecendo e, se for agora, por quê?

A única coisa que eu não sabia quando estava saindo é o que a peça estava realmente ‘dizendo’. Como uma peça de teatro explorando, ambientada e sendo apresentada em um mundo pós-colonial, eu senti que não estava claro onde está seu ponto de vista. O final simplesmente não pareceu amarrar tudo no que diz respeito à ilha de quem ele realmente pertence. A leitura das notas do programa sugere que isso pode ter sido intencional, mas ao abordar um tópico tão emotivo, especialmente no clima atual, parecia que pontas soltas e questões ainda permaneciam quando talvez não deveriam? A representação de Stephano em particular, na minha opinião, poderia ter sido mais arrogante e desdenhosa. No entanto, acho que isso só aumenta o elemento instigante e permite uma grande discussão para pais e filhos a caminho de casa.

Pequenas questões à parte, This Island’s Mine é uma narrativa incrivelmente forte e divertida, não apenas para os principais estágios 2 a 4, mas também para aqueles que, como eu, estão além da idade escolar.

Escrito e dirigido por: Toby Hulse
Produzido por: Shaelee Rooke e Alice Massey para Roustabout Theatre

This Island’s Mine está em turnê até 7 de novembro. Mais informações, incluindo as datas dos passeios, podem ser encontradas no link abaixo.



By Dave Jenks

Dave Jenks is an American novelist and Veteran of the United States Marine Corps. Between those careers, he’s worked as a deckhand, commercial fisherman, divemaster, taxi driver, construction manager, and over the road truck driver, among many other things. He now lives on a sea island, in the South Carolina Lowcountry, with his wife and youngest daughter. They also have three grown children, five grand children, three dogs and a whole flock of parakeets. Stinnett grew up in Melbourne, Florida and has also lived in the Florida Keys, the Bahamas, and Cozumel, Mexico. His next dream is to one day visit and dive Cuba.