Depois de estudar na School of American Ballet por uma década e dançar no American Ballet Theatre por cinco anos, Eleena Melamed sabia que precisava de uma mudança, mas não tinha certeza do quê. Agora diretora administrativa e chefe de operações estratégicas na empresa de investimentos The Carlyle Group, ela acredita ter formado um plano de cinco anos para sua bem-sucedida mudança de carreira – e deseja que outros dançarinos façam o mesmo.
Começando
“Infelizmente, não há nenhum guia que acompanha a carreira de um dançarino”, diz E. Sophia Kozak, conselheira de carreira da Career Transitions For Dancers, que trabalha com dançarinos que procuram fazer uma mudança de carreira. “Um fator-chave na conversa de planejamento de carreira de longo prazo é observar as prioridades de um dançarino e como elas podem mudar com o tempo”, diz Kozak. “Não apenas em seus interesses profissionais, mas também em família, finanças e até geografia.”
De sua parte, Melamed percebeu que queria deixar o balé imaginando como seria sua vida se ela fosse para a faculdade. “Eu me visualizei lá”, diz ela. “O que eu estudaria? O que eu faria? Eu não tinha ideia de quais seriam as respostas para essas perguntas, mas estava animado com a perspectiva. E se eu pudesse ficar animado com a perspectiva de algo além da dança, eu queria tentar.”
Descobrir as etapas
No centro do planejamento futuro, diz Kozak, está a questão de como os dançarinos podem trazer seu eu dançarino para o que quer que façam a seguir. “Alguns sentem que não têm mais nada a oferecer, que estão começando do zero”, diz ela. “Mas, após o aconselhamento de carreira, eles percebem que trazem muitas habilidades que os auxiliam em sua nova carreira.” É uma questão de primeiro possuir essas habilidades para si mesmos, ela aponta, e depois descobrir como articulá-las no papel.
Em suas sessões de aconselhamento de carreira, Kozak segue três etapas principais. A primeira é a “exploração de carreira”, quando os dançarinos pesquisam diferentes oportunidades de carreira, com o objetivo de identificar uma nova carreira em potencial. “A segunda fase é o ‘engajamento com a carreira’, fazendo entrevistas informativas sobre a carreira escolhida, procurando oportunidades de emprego, desenvolvendo um currículo não dançante, engajando-se na procura de emprego”, explica ela. A etapa final – o que Kozak chama de “compromisso com a carreira” – envolve entrar na escola (se for necessária educação adicional) e, eventualmente, obter um trabalho significativo nesse campo.
Essa primeira fase, aponta Melamed, é possível sem deixar de seguir a carreira de dança. “Seja voluntário como estagiário no departamento financeiro!” ela diz. “Ou simplesmente levante a mão e diga: ‘Quero aprender mais sobre design de figurinos.’ ” Esse processo é o mesmo para bailarinos que pretendem permanecer na área de dança – se seu objetivo é se tornar um solista em uma companhia de balé em cinco anos, por exemplo, quais etapas você precisa concluir para que isso aconteça? “Talvez você precise de um treinador”, sugere Melamed. “Talvez você tenha que trabalhar em seus turnos. Você precisa ir para outra empresa?” A chave para qualquer transição de carreira, diz ela, é focar no que você quer e ser realista sobre seus pontos fortes, fracos e oportunidades.
A outra parte importante de qualquer plano de cinco anos? Provavelmente não vai de acordo com o plano. “Você não pode planejar cinco anos à frente com precisão”, diz Melamed. “Mas não se trata de precisão – trata-se do exercício e de como ele obriga você a entender o que é importante para você, o que deseja e como chegar lá.”
Habilidades transferíveis
“Até hoje, o balé está arraigado em quem eu sou, como abordo as coisas, como faço as coisas e, portanto, é parte integrante do meu sucesso”, diz Eleena Melamed. Aqui estão o que ela descobriu serem suas principais habilidades transferíveis:
Disciplina: “Aprender disciplina, foco e uma forte ética de trabalho em uma idade jovem fez de mim um analista de banco de investimento incrivelmente bem-visto, levando a promoções aceleradas no início de minha carreira”, diz Melamed. “Eu não tinha coragem de desistir. Eu não estava saindo do meu cubículo até terminar e estava perfeito. Disciplina e determinação se aprendem, e nada ensina isso melhor do que o balé.”
Trabalho em equipe: “Quando você está no corpo de balé e passa horas trabalhando para respirar na mesma contagem – isso é fazer parte de algo maior do que você mesmo”, diz ela. “Quando vou trabalhar todos os dias, é claro que quero ter sucesso, mas minha abordagem é que quero que minha empresa seja bem-sucedida, antes de mais nada, e meu sucesso resultará disso.”
A capacidade de girar: “Eu sabia que nunca seria capaz de fazer 32 fouettés como Gillian Murphy”, diz ela. “Mas eu adorava atuar e era bom nisso. Então eu levantei minha mão para fazer os papéis dos personagens. Eu não me importava se eu estava bancando a velha em Bela Adormecida-pode vir! Agora, no meu trabalho, tento descobrir onde posso agregar mais valor, considerando meus pontos fortes, e me inclino para isso.”
Familiaridade com falha: “Você aprende a falhar como dançarino”, diz ela. “Você nem sempre vai conseguir o papel. Você vai atrapalhar algumas audições. O fracasso é tão importante quanto o sucesso – ele nos torna resilientes. Estou em um ambiente de trabalho difícil e, se eu estragar alguma coisa, é claro que fico chateado — temos padrões elevados —, mas eu assumo, aprendo com isso e sigo em frente.”