Sat. Apr 27th, 2024


A Orquestra Sinfônica DeKalb subiu ao palco na noite de terça-feira para a abertura de sua temporada 2022-23, sua primeira apresentação com o diretor musical Paul Bhasin oficialmente instalado em seu novo papel e apresentando o violoncelista de Atlanta Roee Harrán como solista convidado.

Após um processo de seleção relâmpago, que incluiu cada um dos quatro candidatos selecionados tocando com a sinfonia como parte de sua série “Masterworks” na primavera passada, Bhasin assume as rédeas e definirá o curso para o futuro previsível da orquestra. Com isso em mente, a noite de abertura da temporada parecia um teste revelador do que esperar de Bhasin daqui para frente.

A presença de palco e o estilo de condução de Bhasin são conservadores e eficientes sem serem desprovidos de paixão onde conta. Essa natureza equilibrada – que surgiu quando ele discutiu seu novo emprego na semana passada com ArtsATL — parecia apropriado para uma orquestra em processo de transição.

A noite abriu com L de Joaquín Turinaa Procesión del Rocío, Op.9. Originalmente estreada em Madri em 1913 para celebrar o festival anual do país em homenagem à Virgem Maria, a peça funciona em duas metades. A primeira é alegre e caprichosa, enquanto a segunda migra para um território mais solene e reflexivo. A salva de abertura do trabalho é brilhante e divertida – o tipo de caos jovial que ressalta os desenhos clássicos da Disney.

É o tipo de trabalho uptempo que o DeKalb Symphony lida bem – alegre e entusiasmado enquanto ainda permanece dentro de uma zona de conforto no meio da estrada. A falta de coesão que marcou alguns concertos na última temporada parecia ter desaparecido e, sob a direção de Bhasin, a orquestra já desenvolveu uma química considerável.

Roee Harrán
Atlanta violoncelista Roee Harrán foi o solista de destaque para o concerto de abertura da temporada. (Foto de Dan Smigrod)

O movimento de abertura tecnicamente mais exigente do La Procesión del Rocío depende de uma série de acentos dramáticos das madeiras e a seção jogou um jogo convincente de batata quente com suas contrapartes de cordas, capturando a complexidade da peça mesmo em seus pontos mais dinâmicos.

O solista de destaque da noite foi o violoncelista israelense Roee Harrán. Tocou o Concerto para Violoncelo de Camille Saint-Saëns, nº 11 em lá menor, Op.33. O trabalho é notório por sua abordagem de dobra de estrutura, que coloca a introdução do violoncelo no primeiro compasso – uma escolha composicional altamente incomum para trabalhos de violoncelo solo da época e um indicador para desenvolvimentos ainda mais incomuns que virão mais tarde na peça.

O resultado é uma composição que exige que o violoncelista exiba um alto grau de perspicácia técnica, ao mesmo tempo em que seja capaz de mudar em um instante para passagens melódicas graciosas. Harrán estava mais do que pronto para o desafio, apresentando uma performance cheia de fúria educada, sem nunca se tornar tão desequilibrada que tornasse as mudanças repentinas em passagens mais suaves.

Menos impressionante foi o primeiro tempo mais perto “Capriccio Espagnol, op.34” por Nikolai Rimsky-Korsakov. Repleto de toda a pompa e circunstância pelo qual o ethos clássico russo é conhecido, é uma obra que exige ser tocada com um abandono bombástico e extrovertido, feito que ainda é uma luta para a orquestra. Uma das deficiências mais difundidas a esse respeito veio da seção de percussão, que parecia morna e com medo de se comprometer totalmente com a tonalidade impetuosa necessária. Esse tipo de restrição manteve o resto da orquestra em rédea curta e finalmente reinou no que deveria ter sido um desfile glorioso de pastiche clássico russo.

A segunda metade da noite foi inteiramente dedicada à Sinfonia “Romântica” nº 2 de Howard Hanson, Op. 30. É uma obra perfeitamente aceitável do início do século XX mas, à excepção da sua construção elegante, em grande parte desprovida dos elementos memoráveis ​​que tornaram a primeira metade da noite tão espectacular. A performance da noite, no entanto, merece um elogio significativo – o trabalho chega a um final estrondoso e foi finalmente, nessas passagens finais, que a seção de percussão da orquestra abraçou a amplitude e a largura de sua verdadeira capacidade.

Ao todo, Bhasin mostrou-se uma presença gentilmente dominante e completamente agradável no estande do maestro e a orquestra parece confortável com ele. Certamente será interessante ver como o conjunto se desenvolve sob seu comando e como ele expandirá sua faixa dinâmica com o passar do tempo.

A Orquestra Sinfônica DeKalb retorna em 8 de novembro com a convidada especial Jessica Wu no violino. A noite incluirá obras de Bach, Bizet e Tchaikovsky.

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Jordan Owen começou a escrever sobre música profissionalmente aos 16 anos em Oxford, Mississippi. Formado em 2006 pela Berklee College of Music, ele é um guitarrista profissional, líder de banda e compositor. Ele é atualmente o guitarrista principal do grupo de jazz Other Strangers, da banda de power metal Axis of Empires e da banda de death/thrash metal melódico Century Spawn.



By Dave Jenks

Dave Jenks is an American novelist and Veteran of the United States Marine Corps. Between those careers, he’s worked as a deckhand, commercial fisherman, divemaster, taxi driver, construction manager, and over the road truck driver, among many other things. He now lives on a sea island, in the South Carolina Lowcountry, with his wife and youngest daughter. They also have three grown children, five grand children, three dogs and a whole flock of parakeets. Stinnett grew up in Melbourne, Florida and has also lived in the Florida Keys, the Bahamas, and Cozumel, Mexico. His next dream is to one day visit and dive Cuba.