Estou fugindo! Por quê? Porque fugir para o mundo da imaginação: pode ser um sonho para muitos de nós. Não ter preocupações, deveres: apenas viver e ser quem queremos ser. Esta deliciosa produção da Betwixt-and-Between mostra-nos de uma forma engraçada que este ideal não é tão fácil, mas também que não há nada de errado em permanecer na realidade para viver as nossas vidas. Mary, interpretada por Charlotte Ellen, definitivamente tem um grande problema em se tornar adulta. Ela não quer crescer e é por isso que decidiu fugir dela & hellip;
Avaliação
Excelente
Uma produção charmosa e inovadora que capta lindamente a magia da imaginação e da infância.
Estou fugindo!
Porque?
Porque
Para fugir para o mundo da imaginação: pode ser um sonho para muitos de nós. Não ter preocupações, deveres: apenas viver e ser quem queremos ser. Esta deliciosa produção de Entre e meio nos mostra de uma forma engraçada que esse ideal não é tão fácil, mas também que não há nada de errado em permanecer na realidade para viver nossas vidas.
Mary, interpretada por Charlotte Ellen, definitivamente tem um grande problema em se tornar um adulto. Ela não quer crescer e por isso decidiu fugir dos pais, ser criança para sempre. Parece uma vida perfeita, mas é real? Quando ficamos em um lugar, o mundo continua girando; ninguém vai parar o tempo que nos rodeia. E é isso que Mary percebe – ela não pode fazer isso se quiser ficar com sua família. Mas também temos um segundo personagem aqui, George, o pai de Mary (Daniel Arbon) Ele ajuda a filha a perceber o que é importante na vida dela e por que nem tudo pode ser sempre como queremos.
A cenografia desta peça é fantástica, embora muito simples. Havia apenas duas coisas fixas no palco: um banco e uma árvore, junto com alguns adereços portáteis. Não parece muito, mas acredite em mim, eu os vi transformados em veleiros, um reino de fadas e muito mais. Pode ser fácil construir a atmosfera de cada lugar representado se muitas decorações forem usadas, mas é preciso muito mais esforço dos atores para criá-la com apenas um cenário simples. Os figurinos também eram ótimos. Mudanças inovadoras ajudaram o público a identificar cada personagem enquanto os atores trocavam de papéis. O uso da iluminação ajudou a nos mostrar as emoções das cenas – luz verde misteriosa e assustadora, amarelo quente imitando o sol; esses pequenos detalhes, somados aos maiores, tornavam a peça completa.
Em algumas partes, quando os atores cantavam, o público era incentivado a se juntar a eles batendo palmas, permitindo que participassem da peça. Essa é uma boa maneira de construir uma conexão entre o público e as pessoas no palco, especialmente para os jovens que, de outra forma, poderiam se distrair ou ficar entediados. Eu definitivamente não vi isso aqui; eles estavam totalmente focados nas aventuras de Mary e Peter Pan.
Esta peça mostra, de forma muito enérgica, a história de uma bela relação entre uma criança e os seus pais: mesmo que não sejam iguais, podem encontrar uma forma de se compreenderem. Talvez devêssemos todos pensar nisso quando tentamos falar com as crianças, porque éramos todos um deles ao mesmo tempo, certo?
História original de: JMBarrie
Adaptado e dirigido por: Charlotte Ellen
Produzido por: Entre e meio
Música por: Patrick Neil Doyle
Letras de: Patrick Neil Doyle e Charlotte Ellen
Peter Pan em Kensington Gardens toca no The Studio no New Wimbledon Theatre até 17 de outubro. Mais informações e reservas através do link abaixo.