Liz: Falando de nossas partes favoritas do livro e seções que iluminaram o Teatro do Oprimido de novas maneiras, a minha é a seção que ilustra a dramaturgia do teatro fórum. Nos treinamentos da TONYC, ensinamos dramaturgia de fórum e como isso difere de um arco de dramaturgia tradicional aristotélica. Conhecemos o protagonista e entendemos o que ele precisa, o antagonista diz “não” ou bloqueia o protagonista, e então há um “fracasso”. Mas o que eu amo – muito crédito para os ilustradores – é que este livro de exercícios também mostra o que acontece durante o fórum: voltamos e a história muda. Atuamos no sentido de intervenções criativas e coletivas.
Nesta seção do livro de exercícios, o exemplo da história se concentra em John Pierre, que precisa encontrar moradia para ele e seu parceiro. Ele conhece o antagonista: um senhorio que se recusa a alugar para John Pierre quando percebe que ele quer morar com seu parceiro do mesmo sexo. Isso é um gatekeeper dizendo não por causa de quem John Pierre é ou quem ela percebe que ele é. Temos este momento de crise em que John Pierre pode conseguir o que precisa ou pode ser negado.
Neste exemplo de jogo de fórum, a história termina em fracasso: John Pierre e seu parceiro se separam por causa do estresse de encontrar moradia. Mas depois da peça, quando o Coringa se volta para o público para começar a pensar em soluções, esse momento de crise se torna um momento em que a intervenção é possível. Um “espec-ator” (ou seja, um membro da platéia) pode entrar em cena e interagir com o antagonista (por exemplo, eles podem tentar chamar um advogado), e então os atores interpretam o que pode acontecer a seguir. Por exemplo, nesta improvisação, os personagens podem descobrir que as custas judiciais são proibitivamente caras. O problema muitas vezes não é “resolvido” imediatamente; o problema muda, e novas informações equipam todos no espaço teatral para as próximas ações que podem ser realizadas no palco e, quem sabe, na vida real.
Katy: Minha seção favorita era “Erros que tentamos não cometer”, também chamado de “intenções inúteis”. Esta seção explica – de uma forma que me faz rir alto – alguns erros que certamente cometi antes, mas que poderia ter medo de admitir. Se eu imaginar, por exemplo, que sou imparcial ou que “nunca oprimi ninguém”, ambos são impossíveis. Na minha opinião, uma definição de Coringa é um diretor ou facilitador que vai para casa todas as noites e toca a “gravação” em sua mente do ensaio ou da apresentação e se pergunta: “Onde eu fui tendencioso? Onde eu perdi alguma coisa ou privilegiei um ponto de vista específico?” No livro, criamos planilhas para facilitadores criativos refletirem sobre suas práticas. Uma dessas planilhas pergunta ao Coringa como eles se relacionam com poder, opressão e privilégio em suas próprias vidas. Eu acho que é muito importante para Jokers ou qualquer praticante da comunidade ter essa conversa consigo mesmo e com seus colaboradores.
Adoro que o livro me faça rir. TONYC considera a diversão e o humor ingredientes cruciais para a revolução. A diversão foi um valor básico na criação deste livro, desde as ilustrações coloridas e divertidas até nosso próprio processo de discutir e apreciar o trabalho de cada um.
Não pudemos oferecer um mapa definitivo do que é ético e do que não é, mas buscamos destacar as questões que consideramos em nosso trabalho cotidiano.
Sulu: As pessoas nos perguntam: “Então, tudo bem fazer um teatro-fórum se estou trabalhando nesse tipo de espaço? Ou se estou trabalhando com esse grupo específico de pessoas ou com esse tipo de história?” Nós reservamos um espaço no livro de exercícios para ajudar as pessoas a pensarem sobre isso. Não podemos julgar por ninguém, mas tentamos ajudar as pessoas a ter essa conversa consigo mesmas e com o grupo que está desenvolvendo um projeto de teatro fórum. Muitas pessoas não entendem verdadeiramente o que é teatro de fórum até que o tenham feito. Uma vez que eles fazem a peça e fazem o fórum interativo, todos os envolvidos dizem: “Uau, entendi!” Então, é difícil.
Também recebemos perguntas sobre se não há problema em pedir às pessoas que compartilhem suas histórias em um processo de desenvolvimento, o que é realmente uma pergunta sobre a dinâmica do poder: quem é quem pergunta e quem está sendo perguntado? Em um grupo focal que realizamos com membros da comunidade TONYC enquanto desenvolvíamos este livro, conversamos sobre ser capaz de dizer não a um facilitador. Um de nossos atores compartilhou que em todos os espaços de grupo dos quais ele fazia parte, ele nunca se sentiu autorizado a recusar um pedido. Para estar seguro e evitar ser penalizado, ele sentiu que tinha que dizer sim. Foi apenas por estar em ensaios com os Jokers do TONYC que ele percebeu que estava sendo oferecida essa opção, e levou vários anos para estar nesses espaços de ensaio antes que ele pudesse começar a usar a palavra “não”.
Essas dinâmicas de poder nos espaços teatrais são cruciais. Estamos falando de Teatro do Oprimido, mas também podemos estar falando com o mundo teatral em geral e refletindo sobre algumas de nossas experiências pessoais de desequilíbrios de poder e danos nesses espaços. Não pudemos oferecer um mapa definitivo do que é ético e do que não é, mas buscamos destacar as questões que consideramos em nosso trabalho cotidiano.
Liz: Mencionamos que no Teatro do Oprimido, um conceito central é que todos podem atuar porque definimos “atuar” como agir em suas vidas para combater a opressão. Se isso for verdade, todos podem, de alguma forma, tornar-se também facilitadores ou educadores, aqueles que movem a si mesmos e suas comunidades em direção a espaços e ferramentas que estimulem alternativas criativas. Portanto, A pasta de trabalho curinga é uma ferramenta para todos nós darmos passos além de criar mudanças em nossas comunidades e nos tornarmos os tipos de líderes que podem guiar outros para a construção da solidariedade e da construção do movimento. Este recurso visa tornar este trabalho sustentável e preparar a próxima geração de artistas e ativistas. É a nossa forma de passar o bastão.