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Golden Thread apresenta NO SUMMARY: Critiquing the Critics ao vivo na rede de TV HowlRound global, baseada em commons e produzida por pares na sexta-feira, 4 de agosto de 2023, às 11h PDT (San Francisco, UTC -7) / 13h CDT (Chicago, UTC – 5) / 14:00 EDT (Nova York, UTC -4).
Em colaboração com o grupo focal de Teatro do Oriente Médio na conferência anual da Association for Theatre in Higher Education (ATHE), a Golden Thread Productions convida a Dra. Johnson, um estudioso e diretor, para moderar uma conversa sobre crítica teatral nos mundos acadêmico e artístico SWANA em toda a região e na diáspora hoje. Este painel apresenta o estudioso, dramaturgo e ex-crítico de teatro, Dr. Aycan Akçamete, o dramaturgo e jornalista de teatro Yasmin Zacaria Mikhaiel e o dramaturgo Tariq Hamami para uma conversa que busca analisar o status da crítica teatral “pós”-pandemia e os caminhos desejados na academia e na práxis dos artistas SWANA. Os painelistas discutirão tópicos de competência cultural, as múltiplas formas de crítica e as maneiras pelas quais os artistas e acadêmicos do SWANA buscam mudar o jogo.
Painelistas
Sarah Fahmy (ela/ela) é uma estudiosa decolonial, que trabalha na interseção entre performance e políticas de identidade, teatros árabes e norte-africanos e ecofeminismo. Ela é co-fundadora e presidente do grupo de foco de teatro do Oriente Médio na Associação de Teatro no Ensino Superior, e co-presidente do subcomitê de programação da Alliance of Theatre Makers Alliance do Oriente Médio e Norte da África. Professora assistente de teatro na Florida State University, a pesquisa de Sarah apresenta uma práxis teórica fundamental para apoiar jovens autoras egípcias e incorporar suas identidades feministas decoloniais. Sarah concebeu peças multidisciplinares específicas para o local e facilitou residências de desempenho aplicado e Playback com centenas de participantes internacionalmente, desde a comunicação criativa do clima com cientistas até oficinas co-criadas com jovens para a Comissão da ONU sobre o Status das Mulheres e o Egito governo. Sarah é PhD em Teatro e Estudos da Performance pela University of Colorado Boulder; onde ela liderou a reestruturação antirracista de toda a universidade, como presidente do Governo de Estudantes Profissionais e de Pós-Graduação, Instrutora Principal do Centro de Ensino e Aprendizagem de Teatro e co-produtora artística do New Play Festival, e criando a primeira universidade banco de dados de biblioteca dedicado a MENA Mulheres Dramaturgas. Suas publicações aparecem em uma variedade de jornais e livros, desde Theatre Topics até PloS One. https://drsarahfahmy.com/
Marina Johnson (ela/eles) é Ph.D. do quarto ano. candidato no Departamento de Teatro e Estudos da Performance na Universidade de Stanford, também cursando Ph.D. menores em Estudos Feministas, de Gênero e Sexualidade e Estudos Comparativos de Raça e Etnia. Marina recebeu seu MFA em Direção pela Universidade de Iowa. Ela é a co-apresentadora do Kunafa and Shay, um podcast produzido pela HowlRound Theatre Commons. Johnson é membro do Instituto Policultural do Silk Road Rising e é dramaturgo do Festival ReOrient de 2023 da Golden Thread Productions. Antes de iniciar seu doutorado, ela foi professora assistente visitante no Beloit College por três anos. Alguns créditos de direção recentes incluem: The Shroud Maker (International Voices Project), Shakespeare’s Sisters (Stanford), The Palestinian Youth Monologues (Stanford), Five Lesbians Eating a Quiche (Beloit College) e In the Next Room (Beloit College). trabalhos foram publicados no MATC’s Theatre/Practice, Eumenica, e no Arab Stages. Marina-Johnson.com
Tariq Hamami é um dramaturgo baseado em Nova York mais conhecido por suas peças Smail, Everything Will Be Alright, The Town of No One, Spite, White Picket Fences, The One Percy Ent e o musical The Life of Mary Rogers (co-escrito com Katherine Kavanagh e Thomas Hodges). Atualmente, ele está trabalhando em uma comissão da Golden Thread Productions chamada The Fox and the Panther, baseada nas consequências da Revolução Argelina e na residência do Partido dos Panteras Negras em Argel. Ele recebeu o prêmio Bauer-Boucher de 2014 e 2019, o vencedor da série de leitura WINKS 2018 produzida pela Wide Eyed Productions e é um artista residente da Golden Thread Productions. Além de escrever, ele também é professor no City College de Nova York e no Borough of Manhattan Community College, onde leciona teatro. Suas peças buscam a interseccionalidade da fé e da cultura, apelando para sua educação multi-religiosa e multicultural. Ele também é um orgulhoso assinante da Silly Town Theatre Company, que se apresenta todas as noites em sua sala de estar em cima de uma caixa de brinquedos de sua filha e filho.
Aycan Akçamete recebeu seu Ph.D. pela Universidade do Texas em Austin, Programa de Literatura Comparada. Seu trabalho de doutorado explora o papel dos críticos de teatro na formação de uma produção teatral e reimagina sua posição como parte integrante da compreensão de uma performance como um evento. Tomando como estudo de caso o Arcola Theatre, afiliado à Turquia em Londres, e suas produções que lidam com a história política da Turquia, o projeto rompe a ideia de um cânone eurocêntrico e expõe o papel das críticas na representação e na construção de significado. Aycan apresentou sua pesquisa sobre crítica e teatro contemporâneo em várias conferências nacionais e internacionais, incluindo a Association of Theatre in Higher Education, onde ela atua como membro geral do Middle Eastern Theatre Focus Group. Seu último trabalho acadêmico em uma coleção editada analisa a adaptação teatral de #WeAreArrested, escrito pelo jornalista exilado Can Dündar. Além dos esforços acadêmicos, Aycan tem se envolvido em vários aspectos do teatro, como publicação de resenhas em várias plataformas na Turquia, treinamento com o DOT Theatre de renome internacional e realização de seminários públicos (incluindo um na Moda Sahnesi, Istambul). Aspirando a ampliar os recursos acadêmicos em língua turca, ela traduziu Hans-Thies Lehmann’s Postdramatic Theatre para publicação na Imge Yayinevi.
Yasmin Zacaria Mikhaiel (ela/eles) é dramaturga, jornalista teatral e historiadora oral com raízes em Chicago e arredores. Como uma femme queer, gorda e morena, eles se esforçam para ampliar e arquivar histórias que foram perdidas/roubadas/esquecidas. Sua escrita e pesquisa exploram modelos de possibilidades para uma cultura e indústria teatral mais inclusivas e sustentáveis. Eles atuam nos comitês dos Gestores Literários e Dramaturgos das Américas e da Associação de Teatro no Ensino Superior. Eles também atuaram como respondentes convidados para o Kennedy Center College American Theatre Festival (R3 Journalism, R5 Dramaturgy). As assinaturas selecionadas incluem American Theatre, The Austin Chronicle, Sightlines, The Chicago Reader e Teen Vogue. Mikhaiel é mestre em Performance como Prática Pública pela Universidade do Texas em Austin e bacharel em Dramaturgia/Crítica pela Escola de Teatro da Universidade DePaul. Eles são os produtores digitais do City Bureau do laboratório de jornalismo de Chicago e lecionam como professores em meio período na TTS DePaul. Saiba mais e conecte-se com eles em YasminZacaria.com.
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