Existem dois pontos de consideração em Queimadoo vigésimo (!) álbum desses Old Bridge, NJ greybeards Exagero. A primeira é como os veteranos do thrash metal soaram totalmente renovados e revitalizados desde 2010. Liga de ferro. Para aqueles que mantêm a pontuação, é mais de uma década de uma cereja violentamente pontiaguda e praticamente perfeita no topo de uma carreira de 43 anos que não foi muito ruim para começar. E, em segundo lugar, com a pandemia forçando as bandas a se retirarem da estrada e direcionar suas energias exclusivamente para o processo criativo, alguém poderia pensar que a maioria dos lançamentos lançados no final dos últimos dois anos traria melhorias significativas e melhoraria ainda mais. os elementos que fizeram da produção pré-pandêmica o que era.
Os exemplos de bandas cujos últimos lançamentos foram mais elaborados, intrincados, profundos e simplesmente melhores são incontáveis (e ainda estamos contando). A aritmética básica nos diz que um (banda que está em uma trajetória ascendente movida a jato) mais um (tendo tempo para explorar e explorar tudo o que tornou essa inclinação possível) é igual a dois (um álbum absolutamente arrasador). Ter Exagero alcançou este distintivo particular de escoteiro em matemática metálica com Queimado? Umm, sorta.
Como de costume, o frontman Bobby “Blitz” Elsworth oferece sua carranca despreocupada, carrancuda e linhas vocais inventivamente cativantes. Dave LinskOs solos de guitarra de são bem esculpidos, formulados com inteligência e ficam em algum lugar entre o deus da guitarra fragmentado e o virtuoso juke joint desleixo. E baixistas em todos os lugares que se sentem incompreendidos e esquecidos podem continuar a se reunir Carlo “DD” Verni, seu tom de soco na bola, destaque na mixagem e a maneira como ele conduz muitos dos riffs/músicas com um forte sotaque urbano. A desvantagem é que há algo faltando com Queimado. Normalmente o termo je ne sais quoi é usado para denotar uma peça inexplicável que eleva algo acima do pálido. Nesse caso, je ne sais quoi parece que falta algo misterioso; como montar um extenso quebra-cabeça, mas não perceber que faltam algumas peças até que esteja quase completo.
A faixa-título de abertura do álbum dispara um toque de moda com melodias de toque de dedo e um…E Justiça para todos cavalgada de acordes estrondosos e palm muting shimmy em que blitz soa tão vitriólico e vital como sempre. Ai de quem quer que esse refrão seja dirigido! No entanto, a música também mostra a primeira de uma série de decisões questionáveis de composição de músicas, se não a fraqueza generalizada que entra e sai deste álbum. Chega na marca de 4:17, onde eles diminuem a velocidade de uma ponte já no intervalo e dissipam as guitarras para deixar um pedaço da música vazio. Concedido, ele pega novamente enquanto eles repetem as sequências iniciais que inicialmente o tornaram legal, e o solo é uma obra-prima peculiar, mas aquele movimento em particular pode não ter sido o mais habilidoso e bem pensado do ano.
“Goin’ Home” (a lei de composição de canções determina que nunca se deve dar o benefício da dúvida a qualquer título que abandone o “g” em favor de um apóstrofo – essas canções têm que trabalhar duas vezes mais para serem metade tão boas!) parece que foi escrito em torno de seu refrão. É um punhado contagiante de segundos encharcados de melodia em camadas e um caloroso abraço vocal, mas grande parte do caminho está repleto do que qualquer banda peidando em uma garagem poderia ter feito. Mas, novamente, o trabalho principal é estelar.
“The Surgeon” e “Harder They Fall” são melódicos thrash ragers saltitantes e staccato, todos fortemente enraizados em “Blackened”, com guitarras vigorosas e bateria concisa sustentada por um refrão que vai da doçura melódica épica à gangue de rua vocais. “Twist of the Wick” funciona da mesma forma, mas fica aquém da inclusão de uma seção intermediária sinuosa e cantada que tira totalmente o fôlego da música. Outro desvio criativo questionável que fracassa e murcha em vez de virar as mesas. E por falar em falta de brio para virar a mesa, a balada ineficaz “Fever” parece algo que foi retirado de uma pilha de sucata e jogado em outra para satisfazer uma obrigação contratual temporal.
À medida que o álbum avança, canções como “Won’t Be Coming Back” e “Know Her Name” se acumulam em tropos e tipicidade que por si só não são terríveis, mas carecem da fortaleza ovariana do que se espera de Exagero, especialmente ao longo de seus últimos cinco álbuns. Dito isto – e para me repetir – Elsworth ainda soa como se estivesse gargarejando veludo, alvejante e cascalho e LinskO trabalho de guitarra de solo excepcionalmente atravessa as linhas entre prog e rock clássico, bem como a realeza do thrash metal.
Não quero dar a impressão de que Queimado é um lançamento pobre ou sem brilho. Mesmo que haja partes que não correspondam ao alto nível que a banda estabeleceu para si mesma nos últimos anos. Não é um problema ruim de se ter – poderia ser pior, eles poderiam ter perpetuado uma imitação pobre de si mesmos na última década – mas é um problema difícil de superar. Em última análise, mesmo que você não concorde com uma única palavra acima, a maioria das pessoas com ouvidos funcionais pode encontrar muito valor em Queimado. Se não, podemos todos voltar e ouvir Liga de ferro, A Era Elétrica, Arsenal do Diabo BrancoTele roda de moer e/ou As asas da guerra.