Este musical, produzido pela Royal Shakespeare Company, e adaptado do romance de Stephen King de 1974, estreando originalmente no Reino Unido em 1988, antes de uma temporada bastante mal sucedida e limitada na Broadway. O thriller vingativo segue Carrie White, uma adolescente tímida e impopular, cuja vida solitária é controlada por uma mãe opressiva e estritamente religiosa. Isto é, até que ela descubra seus poderes telecinéticos. Quando ela é humilhada por seus colegas no baile do ensino médio, ela usa seus poderes para desencadear o caos em todos que causaram sua dor. A produção de SEDOS, dirigida por Chris Adams, tem um elenco entusiasmado que…
Avaliação
Bom
SEDOS serve um divertido renascimento deste musical que tem um passado bastante conturbado.
Este musical, produzido pela Companhia Real Shakespeare, e adaptado do romance de Stephen King de 1974, originalmente estreando no Reino Unido em 1988, antes de uma temporada bastante malsucedida e reduzida na Broadway. O thriller vingativo segue Carrie White, uma adolescente tímida e impopular, cuja vida solitária é controlada por uma mãe opressiva e estritamente religiosa. Isto é, até que ela descubra seus poderes telecinéticos. Quando ela é humilhada por seus colegas no baile do ensino médio, ela usa seus poderes para desencadear o caos em todos que causaram sua dor. SEDOS‘ produção, dirigida por Chris Adamstem um elenco entusiasmado que faz deste um renascimento bastante bem sucedido deste musical cult-clássico.
Ao entrar no teatro, o público é recebido com a sinistra imagem de Sue Snell, retratada por Ellie McWilliam, sentado nervosamente em uma cadeira solitária em um palco amplo, apresentando apenas um conjunto de três degraus até a parede dos fundos e o nome da escola colado na parede. Com o passar do tempo, e mais membros do público chegando, os personagens começaram a surgir, permitindo um começo forte. O primeiro ato começou bastante forte e à medida que o show progredia, havia exemplos de decisões de personagens bem formadas, especificamente no personagem-título, interpretado pelo talentoso Sadie Kempnere sua encarnação telecinética, representada por Polly Hayes que tanto em essência quanto fisicamente apresentavam esse personagem atormentado e danificado. No entanto, há algum conteúdo desnecessário mais tarde, aumentando essa parte do show. Está cheio de clichês adolescentes redundantes e tentativas desnecessárias e malsucedidas de modernizar essa história, bem como algumas mudanças desajeitadas e prolongadas, quebrando a ilusão geral.
O segundo ato contém a maior parte da ação e os momentos mais notáveis do romance e do filme de 1976. Com sangue derramando e números musicais mais fortes, além de um emocionante final climático, esse ato parecia mais impactante e bem ensaiado como um todo. Certamente deixa o público querendo mais, pois esse clímax parecia que poderia ter sido estendido para prolongar o aspecto dramático e de suspense do show.
Ao longo do tempo, o canto é consistentemente forte e bem organizado, apresentando muitas oportunidades para todo o elenco demonstrar seu talento. Uma contribuição notável para isso foi Nina Zendejas como Margaret, mãe de Carrie. No entanto, a coreografia infelizmente deixou muito a desejar. Embora eu elogiasse o movimento das cenas sobrenaturais, as danças pareciam estagnadas, muito seguras e estereotipadas de um musical inspirado no ensino médio.
Se você é fã desta história, definitivamente há algo a ganhar ao ver esta produção> mas mesmo se não for, você garante uma experiência de teatro musical divertida e fácil de saborear.
Baseado no romance de: Stephen King
Adaptado por: Lawrence D. Cohen
Música de: Michael Gore
Letra: Dean Pitchford
Direção: Chris Adams
Produzido por: SEDOS
Carrie: The Musical completou sua exibição no Bridewell Theatre até 29 de outubro.