Wed. Feb 21st, 2024


Para fazer isso, o Emerson Stage tem um processo que usamos para selecionar nossas duas últimas temporadas e que estamos usando para selecionar nossa temporada 2022-2023. Esse processo começa com todos os membros da comunidade e partes interessadas no departamento de artes cênicas do Emerson College sendo convidados a enviar anonimamente títulos que gostariam de considerar para a próxima temporada. O primeiro desafio para aumentar esse interesse compartilhado e senso de responsabilidade no processo de seleção da temporada é incentivar a participação de todos no processo de submissão. Eu sei que há títulos que os alunos amam, se sentem conectados e curiosos, então é uma questão de transformar um casual “Sabe, você deveria considerar produzir este título ou aquele título” em uma submissão mais formal que o apresentador (anonimamente) compartilhando o motivo de seu nível pessoal de entusiasmo. Nem tudo será a escolha certa para as necessidades produtivas e pedagógicas da Emerson Stage, mas a verificação de temperatura mais fascinante vem de ver o que as partes interessadas apresentam.

Ao longo do verão, todas as inscrições são avaliadas por um dos cinco subcomitês, abrangendo os diferentes programas BFA: atuação, teatro, design/tecnologia e gerenciamento de palco, teatro musical e educação teatral. Cada um desses subcomitês é composto inteiramente por alunos e liderado por um membro do corpo docente. Para nossa temporada 2022-2023, mais de noventa títulos foram enviados para os subcomitês examinarem. O desafio então passa a ser decidir como os membros de cada subcomitê começam a decidir quais títulos devem avançar à medida que avançam nessa primeira passagem de verificação.

Cada subcomitê tem alguns critérios específicos, uma vez que cada uma dessas escolhas afetará diferentes currículos do programa de maneiras diferentes. Mas cada subcomitê precisa considerar as questões subjacentes: a Emerson Stage pode produzir esse show? O Emerson Stage deveria produzir esse show? Temos o direito e a capacidade de contar esta história como pretendido pelo dramaturgo sem causar danos não intencionais ou intencionais? No final do verão, cada subcomitê apresenta seus cinco principais títulos das submissões para consideração adicional pelo Comitê de Seleção de Temporada completo. A ideia aqui é que todo título que realmente começamos a considerar passou pelos cérebros e corações de nossos alunos.

Então, o Emerson Stage Committee pega esses cinco principais títulos de cada subcomitê e começa lenta e cuidadosamente reunindo-os em nossa temporada de nove shows. Embora originalmente o Emerson Stage Committee fosse composto apenas por professores e funcionários, nos últimos três anos ele foi acompanhado por um representante estudantil de cada um dos cinco subcomitês e um sexto representante estudantil geral, tornando-o mais representativo do departamento. .

A tarefa de seleção de temporada é estruturada para todos os envolvidos por meio de nossa declaração de missão: O objetivo da temporada do Emerson Stage é produzir com segurança uma gama diversificada de histórias necessárias que nos dão a oportunidade de experimentar diferentes estilos e vozes que podemos e devemos elevar. Portanto, ao examinar esses cinco principais títulos dos subcomitês, precisamos considerar quais oportunidades eles oferecem, cuja história está sendo contada e se o Emerson Stage tem a capacidade de contá-la com verdade e justiça.

Claro, o desejo de contar as histórias apresentadas em cada título apresentado não é a única parte da equação. Existem considerações que são altamente visíveis para algumas áreas e invisíveis para outras. Por exemplo, em um esforço para criar tantas oportunidades quanto possível para nossos alunos de atuação, podemos optar por programar uma temporada de shows que oferecem tamanhos de elenco de vinte pessoas ou mais. No entanto, não há como nossa loja de fantasias acomodar grandes shows de elenco durante toda a temporada, então mesmo com entusiasmo por vários grandes shows de elenco, é preciso haver um equilíbrio. Esse equilíbrio geralmente pega os alunos de surpresa quando eles começam a mudar sua perspectiva das necessidades individuais para as necessidades sazonais.

Além das considerações da loja de fantasias, e os nossos designers de alunos em todas as disciplinas? Se colocarmos uma temporada de todas as peças hipercontemporâneas, negamos aos nossos designers a oportunidade de construir figurinos de época ou projetar um conjunto de unidades? Enquanto títulos que se inclinam mais para usos não realistas do espaço ou necessidades de figurino hipercontemporâneas podem inicialmente gerar muito entusiasmo, superprogramá-los em uma temporada perderia o alvo para nossas necessidades pedagógicas como um laboratório para nossos designers.



By Dave Jenks

Dave Jenks is an American novelist and Veteran of the United States Marine Corps. Between those careers, he’s worked as a deckhand, commercial fisherman, divemaster, taxi driver, construction manager, and over the road truck driver, among many other things. He now lives on a sea island, in the South Carolina Lowcountry, with his wife and youngest daughter. They also have three grown children, five grand children, three dogs and a whole flock of parakeets. Stinnett grew up in Melbourne, Florida and has also lived in the Florida Keys, the Bahamas, and Cozumel, Mexico. His next dream is to one day visit and dive Cuba.