Crítica: O Leão, A Feiticeira e o Guarda-Roupa, Novo Teatro de Wimbledon

Crítica: O Leão, A Feiticeira e o Guarda-Roupa, Novo Teatro de Wimbledon

É tão maravilhoso passar as férias, permitindo-nos muito tempo para visitar o teatro, especialmente com minha filha de 12 anos e seu amigo a tiracolo. Esta produção itinerante de O Leão, a Feiticeira e o Guarda-roupa está no maravilhosamente ornamentado Novo Teatro de Wimbledon. Viajamos pela capital para nossa visita inaugural, mas os moradores locais têm muita sorte de ter um local tão fantástico à sua porta. Muitos shows que saem do West End muitas vezes chegam até aqui.

O romance de CS Lewis é uma das nossas histórias favoritas de todos os tempos, por isso estamos empolgados e chegamos cedo para absorver a atmosfera. É um conto clássico (e relevante) de quatro irmãos evacuados, com nomes e sozinhos, que são enviados para viver com estranhos durante a Segunda Guerra Mundial. Sua misteriosa e grandiosa nova casa oferece aventuras épicas quando a irmã mais nova entra em um curioso guarda-roupa antigo.

Adoro um show que começa com um pouco de negócios acontecendo no palco e ao redor, enquanto o zumbido dos espectadores enche o auditório. Esta noite, ouvimos o assobio duplo distinto de um chefe de estação, invisível. Um soldado solitário toca piano e logo é acompanhado pelo conjunto em uma versão empolgante de ‘We’ll Meet Again’ (acompanhada poeticamente por um sujeito idoso cantando atrás de nós, aqui com seus netos). A música desempenha um papel importante nesta produção e o elenco multi-talentoso e altamente qualificado está em grande parte no palco, tocando instrumentos e dançando. Isso é maravilhoso; ele embeleza e conduz a narrativa de forma excelente, mas ocasionalmente ele passa por cima de alguns dos meus momentos favoritos da história. Para dar um exemplo, aquele momento maravilhosamente emocionante e mágico em que Lucy percebe pela primeira vez galhos em vez de casacos de pele e sente o frio penetrante da neve passando um pouco. Ela é substituída por uma sequência encantadora de casacos de pele dançantes, mas talvez eles não devessem ter medo de ter alguma quietude e admiração, para nos atrair para a magia daquele momento. O primeiro encontro do Sr. Tumnus e Lucy também carece de alguma indulgência. Dito isso, há muito para amar e se encantar, e toda a equipe encontrou novas maneiras de contar a história que são maravilhosas e surpreendentes. Samantha Womack como a Feiticeira Branca é apropriadamente altiva, com um tom frio e penetrante, e não é muito assustador para crianças menores.

A equipe criativa triunfou nesta produção com vários efeitos surpreendentes; malas iluminadas com janelinhas para vagões de trem enquanto são erguidas e serpenteiam pelo campo. Edmund (interpretado perfeitamente como crédulo por Shaka Kalokoh) regurgita Turkish Delight, que então forma uma enorme criatura dançante com uma qualidade onírica e tons de pesadelo. O recesso circular no palco é um dispositivo soberbo para mostrar a passagem do tempo através do minguante da lua, e dá pontos de vista, por exemplo, quando Susan (tocada com grande vigor e vigor por Robyn Sinclair) e Lúcia (Karese Yansen, uma carismática estrela brilhante) vigiam Aslan. A marionete do leão é lindamente trabalhada, mas curiosamente manipulada, pois Aslan também é interpretado em forma humana, atuando ao lado. Eu queria ficar paralisado por esse gato primorosamente trabalhado, mas em vez disso encontrei minha atenção dividida entre a forma humana parecida com Thor e o fantoche felino.

E para terminar com alguns pensamentos da minha filha, agora a mais jovem revisora ​​do ET: “Meu personagem favorito era o Sr. Tumnus (interpretado por Jez Unwin). Ele tinha um timing cômico brilhante, uma voz suave e calmante e era multi-talentoso, pois também tocava violoncelo. Sempre que ele estava no palco, era certo que faria todo o teatro sorrir. Quando os servos da bruxa perceberam que a primavera finalmente havia chegado, eles tiraram seus capacetes para revelar a folhagem verde crescente e saíram correndo rindo; foi tão engraçado! Uma cena dramática que eu adorei foi quando a bruxa cresceu enormemente e sua saia chegou até o ‘chão’ do palco, o que foi uma boa maneira de mostrar quanto poder ela tinha. O boneco de Aslan é incrível e de longe o boneco mais criativo que já vi.”

Dirigido por: Michael Fentiman
Produzido por: Chris Harper, Nick Sidi e Catherine Schreiber

O show está em cartaz no New Wimbledon Theatre até 16 de abril, e está em turnê até maio. Mais informações e reservas para o New Wimbleon Theatre e o Bristol Hippodrome (3 a 7 de maio) podem ser encontradas aqui. O passeio também visitará Woking e Norwich.