No Limits apresenta mais de uma dúzia de histórias, cada uma com sua própria música, e abrange uma variedade de narrativas, incluindo amor, aspirações, maternidade e inúmeras outras transições importantes na vida. Independentemente da experiência pessoal de alguém, é provável que haja pelo menos uma história que ressoe. O elenco é formado por cinco indivíduos excepcionalmente talentosos, cada um trazendo algo único para seus papéis, muitos deles devido ao número de histórias abordadas. Embora os atores mudem após cada história, os pontos fortes dos atores estão bem alinhados com o papel que eles trazem à vida. Este ciclo de música é refrescante como…
Avaliação
Excelente
No Limits é um tsunami de positividade, lembrando a todos que devem encontrar e conhecer seu valor, independentemente de hesitações e contratempos.
sem limites apresenta mais de uma dúzia de histórias, cada uma com sua própria música única, e abrange uma variedade de narrativas, incluindo amor, aspirações, maternidade e inúmeras outras transições importantes na vida. Independentemente da experiência pessoal de alguém, é provável que haja pelo menos uma história que ressoe.
O elenco é formado por cinco indivíduos excepcionalmente talentosos, cada um trazendo algo único para seus papéis, muitos deles devido ao número de histórias abordadas. Embora os atores mudem após cada história, os pontos fortes dos atores estão bem alinhados com o papel que eles trazem à vida. Este ciclo de música é revigorante, pois cada peça está contida em si mesma e traz sua própria positividade única antes de passar para a próxima. Dessa forma, os níveis de energia são mantidos altos sem esforço, onde abordagens de narrativa mais coesas e coesas podem exigir atenção plena para alcançar o mesmo resultado.
Embora não falte talento, Natália Poderia Paris é o artista de destaque. Seja no papel de uma futura mãe ou de uma esposa que se une à amante para punir o marido traidor, ela provoca ondas de aplausos com seus vocais sensacionais, equilibrados com atuações emocionais em todas as cenas. De forma similar, Michael Mather e Mary moura são ambos atores fantásticos, com capacidade para liderar e apoiar nas várias mini-histórias. Moore em particular, com sua expressividade, é muito adequada e tem uma propensão especial para a comédia. Owen Clayton e Ana mais baixo trazem grande individualidade para suas respectivas histórias. Clayton define um padrão muito alto para o resto do elenco ao dar o primeiro solo do show, “Headfuck”, que é hilário e teatral ao extremo. No entanto, enquanto ele continua a fornecer vocais extraordinários para o restante do show, sua postura às vezes parece um tanto contida e rígida, e eu gostaria de ver movimentos mais abertos e expressivos em certas partes da história. Embora a performance de Lowther seja agradável, há momentos em que as notas altas aparecem em desacordo com os outros atores que entram no palco nos grandes números musicais.
A direção de palco e a música são extremamente bem feitas. Diretor Dean Johnson juntamente com Sam Thomas, responsável pela música e letra, unem forças para criar uma ordem musical que gera uma montanha-russa emocional. Raramente um público obtém números consecutivos puramente positivos como esse. Também é importante notar que as únicas ocasiões em que todos os cinco atores aparecem no palco ao mesmo tempo são durante a primeira e a última música de cada ato. Esta é uma excelente maneira de abrir e fechar, com um alto grau de energia e reunindo os talentos individuais do ator.
Cenógrafo Justin Williams criou um espaço de apartamento dinâmico e flexível. O sofá-cama é a única peça verdadeiramente manobrável, mas adereços menores, como caixas de papelão, são movidos para dentro e para fora do palco para criar algum nível de variação ou para facilitar a transição entre as histórias e a troca de atores. Vale destacar que há um telão à esquerda do palco, exibindo fotos, mensagens e posts nas redes sociais para complementar as narrativas. Isso geralmente é usado de forma eficaz. No entanto, o posicionamento de uma planta de casa e algumas caixas menores ao redor da tela podem obstruir parcialmente a visão dos espectadores sentados na extrema direita e também mais atrás no auditório.
Não Limites é um ciclo de músicas bem elaborado e encenado de maneira excelente, com cada mini-história projetada para lembrar o público de seu próprio valor e valor, independentemente do estágio da vida em que se encontram, e que nunca é tarde para dar outro passo à frente . A vitalidade ao longo do show é simplesmente fenomenal e nada menos que um tsunami de positividade.
Música e letra por: Sam Thomas
Direção: Dean Johnson
Direção/Supervisão Musical por: Ella Ingram
Produzido por: Sam Caldwell para Paper House Productions
No Limits toca no Turbine Theatre até 26 de fevereiro. Mais informações e reservas podem ser encontradas aqui.