Fri. Apr 26th, 2024



Muito já foi dito e pensado sobre Leopoldstadt, a obra final de Sir Tom Stoppard, dirigida por Patrick Marber. Ele teve muitas críticas estimadas desde sua estreia em janeiro de 2020 e foi considerado uma obra-prima, então o que pode ser adicionado? Bem, arte e performance são uma combinação do próprio trabalho com o que o indivíduo traz para a experiência. Vim para Leopoldstadt como alguém que só descobriu Stoppard há um mês e que só encontrou experiências judaicas através do Holocausto, ensinamentos escolares e mídia. Esta análise é mais relevante para qualquer um que esteja considerando Leopoldstadt de um & hellip;

Avaliação



Imperdível!

Tenso, comovente e oportuno. Leopoldstadt é o tipo de jogo que você realmente precisa estar presente para vivenciar.

Avaliação do utilizador: Seja o primeiro!

Muito já foi dito e pensado sobre Leopoldstadt, Sir Tom Stoppardtrabalho final de, dirigido por Patrick Marber. Ele teve muitas críticas estimadas desde sua estreia em janeiro de 2020 e foi considerado uma obra-prima, então o que pode ser adicionado?

Bem, arte e performance são uma combinação do próprio trabalho com o que o indivíduo traz para a experiência. Vim para Leopoldstadt como alguém que só descobriu Stoppard há um mês e que só encontrou experiências judaicas por meio do Holocausto, dos ensinamentos da escola e da mídia. Esta análise é mais relevante para quem está considerando Leopoldstadt de um ponto de partida semelhante.

Não é um relógio confortável. Como pode ser quando você sabe que os personagens serão – foram – apagados dos álbuns de família de tantos? Como você pode ver isso passivamente se sabe que o próprio Stoppard nasceu judeu e teve sua família exterminada?

Situado ao longo de seis décadas a partir de 1899, ele nos lança na casa de Viena de uma família extensa relativamente rica no Natal. Formada por judeus e católicos, a família é como qualquer outra. O palco está repleto de vida; crianças discutem sobre quem coloca a estrela na árvore, adultos conversam sobre livros e há um murmúrio prolongado de atenção, ecoado pelo movimento dos atores no palco. É um caos de normalidade.

No entanto, são esses instantâneos da vida ao longo da peça que ilustram a crescente perseguição aos judeus. De ser negligenciado profissionalmente e banido socialmente, até a transferência de ativos no final, a fortuna de cada personagem fala uma sub-história. O diálogo apaixonado em torno de ser austríaco, mas percebido pela sociedade em primeiro lugar como judeu, destaca a luta que as minorias étnicas enfrentam e o duelo entre diferentes aspectos da identidade.

Impecável em sua entrega, o elenco manteve a energia humana da produção o tempo todo. O tempo e o ritmo do diálogo desempenham um papel importante, levando o público ao longo de uma maré desconhecida, enquanto o excesso de personagens serve como um lembrete visual das memórias compartilhadas, vidas sobrepostas e conexões que o Holocausto roubou de muitos. Embora não tenha sido planejado originalmente, a falta de intervalo aumenta o impacto, assim como o uso de efeitos, som e colocação de conteúdo bem selecionado em uma tela. Para uma peça que se passa no passado, tem um toque muito moderno.

Na cena final, a tensão no teatro era palpável. Três atores no palco fornecem um contraste gritante com a abertura. Longe da frenética e pungente Natal, enfrentamos uma reunião do pós-guerra e uma encenação mínima. Suportes e conjunto tornam-se irrelevantes. O encolhimento físico da família é evidente e as relações de gagueira entre os personagens demonstram um impacto longitudinal muito real. É aqui que você percebe que testemunhou algo acima das avaliações. Pode ser uma narrativa fictícia, mas contém parte do escritor. É semi-autobiográfico. É verdade.

Raramente emocional, essa cena me surpreendeu.

Falando com as pessoas ao meu redor no final, ficou claro que eu não tinha sido o único profundamente comovido. Ao colocar uma família através das gerações, preenchendo o palco com um diálogo acelerado e culturalmente referenciado e focando nas nuances do cotidiano, Leopoldstadt atrai o público para afetar e refletir.

A peça não deve ser vista pelo grupo de pessoas que nos entregam Leopoldstadt, mas pelas pessoas cujas vidas foram destruídas e diminuídas. Esta peça é um testamento para eles.

Escrito por: Sir Tom Stoppard
Dirigido por: Patrick Marber
Produzido por: Sonia Friedman Productions

Embora este fim de semana tenha marcado o fim das apresentações de Leopoldstadt, ele estará disponível para exibição nos cinemas a partir de 27º Janeiro de 2022, cortesia do The National Theatre Live.



By Dave Jenks

Dave Jenks is an American novelist and Veteran of the United States Marine Corps. Between those careers, he’s worked as a deckhand, commercial fisherman, divemaster, taxi driver, construction manager, and over the road truck driver, among many other things. He now lives on a sea island, in the South Carolina Lowcountry, with his wife and youngest daughter. They also have three grown children, five grand children, three dogs and a whole flock of parakeets. Stinnett grew up in Melbourne, Florida and has also lived in the Florida Keys, the Bahamas, and Cozumel, Mexico. His next dream is to one day visit and dive Cuba.