Mon. May 6th, 2024


A música é uma forma de arte que envolve várias emoções e sentimentos. Desde o início da humanidade, a música é uma parte fundamental da expressão cultural. Na era digital, a música não é mais apenas uma forma de arte, mas também uma indústria que evoluiu ao longo do tempo.

Com o passar dos anos, a inteligência artificial (IA) se tornou cada vez mais importante em nosso desenvolvimento tecnológico. Graças à IA, é possível treinar algoritmos e aprender a partir de grandes quantidades de dados. Isso possibilitou a evolução do uso da tecnologia para a criação de uma trilha sonora.

Hoje em dia, as trilhas sonoras são uma parte fundamental da produção cinematográfica, jogos eletrônicos, séries de televisão e outros produtos audiovisuais. Os criadores dessas produções precisam de músicas que se conectem com a temática e as emoções que a história evoca. Além disso, a trilha sonora precisa ser compatível com as cenas e movimentos visuais, e isso, na maioria das vezes, requer a coordenação de vários elementos.

Mas o processo de criação de uma trilha sonora é uma tarefa que exige muito tempo e esforço. É necessário pensar nas palavras, melodias, arranjos e vários outros aspectos para criar a aura adequada que complemente a história. Com a ajuda da IA e da ciência de dados, é possível criar trilhas sonoras mais rapidamente, precisamente e dinamicamente.

A IA pode ser treinada para criar músicas à medida que é alimentada com dados de músicas existentes. Isso acontece porque a tecnologia é capaz de analisar milhares de elementos no espaço de um momento, e é capaz de criar novas melodias. A inteligência artificial avalia a tendência das melodias e retira elementos de diversos hits existentes para compor sua própria música.

A IA também pode manipular elementos musicais, como variação de tempo, tempo, acordes e outros elementos para refletir as emoções e sentimentos que um trecho determinado da história exige. Além disso, ela é capaz de analisar e reagir à dinâmica do usuário no jogo eletrônico, por exemplo, para que a música acompanhe o ritmo de jogo.

É importante lembrar que a IA não está substituindo os compositores humanos, e sim, auxiliando-os. Os criadores de trilhas sonoras ainda são responsáveis pela criação do conceito geral da música e por integrá-la na obra. No entanto, a IA pode ser uma ferramenta valiosa para agilizar o processo de criar uma trilha sonora e aprimorar a qualidade das músicas.

Para que a IA desempenhe seu papel na criação de trilhas sonoras, a tecnologia se baseia em dois tipos de análises: análise de áudio e análise de conteúdo.

A análise de áudio consiste na técnica empregada pelo software de análise de áudio inteligente para analisar a música. O software é capaz de extrair informações como o ritmo, a estrutura de acordes, a tonalidade e outros aspectos essenciais da música. O software também pode determinar os níveis de intensidade da música, a nitidez, a harmonia e outros aspectos que influenciam a emoção.

A análise de conteúdo é focada em analisar a letra ou roteiro. Graças à IA, é possível analisar essas obras em busca de ideias e representações que possam ser aplicadas nas trilhas sonoras. Essa análise será utilizada para determinar, por exemplo, as necessidades emocionais específicas, a atmosfera e outros elementos da história que irão ajudar a criar a trilha sonora.

Os avanços da IA na composição de trilhas sonoras também têm o potencial de trazer a experiência da trilha sonora para outro patamar. Com a ajuda da IA, é possível que os usuários experimentem trilhas sonoras personalizadas, que em tempo real, mudam de acordo com as ações.

Além disso, a IA pode mudar a narrativa emocional de uma cena. Com isso, é possível criar atmosferas mais detalhadas e evocar emoções mais precisas. A IA também pode ajudar a criar trilhas sonoras mais imersivas, complementando a experiência do usuário nas histórias, jogos eletrônicos e outros.

No ano de 2020, vários exemplos foram dados de como a IA e a criação de trilhas sonoras estão evoluindo juntas. Um exemplo positivo foi a música de Machine Learning de Taryn Southern, que foi composta inteiramente por IA, utilizando um algoritmo genético. O processo de treinamento envolveu alimentar a IA com dados de anos de sucessos das paradas de sucesso.

Outro exemplo é o jogo eletrônico chamado Shadow of the Tomb Raider. A IA foi usada para criar músicas para os diferentescenários na história. Como resultado, as músicas do jogo refletem os ritmos da selva, das cavernas e da vida ao viver no deserto, todos com base em dados coletados durante o início da criação dos níveis no jogo.

Concluindo, é possível afirmar que a evolução da inteligência artificial na composição de trilhas sonoras está levando o nível da experiência a outro patamar, possibilitando a criação de músicas dinâmicas, envolventes e altamente criativas, tudo isso trabalhando em harmonia com as emoções evocadas pelas histórias. A integração da IA com a criação de trilhas sonoras é uma tendência promissora que pode trazer novas formas de trabalho para os músicos, aumentando sua capacidade de criação e otimizando o tempo de produção. Isso, por sua vez, pode levar a uma nova era de trilhas sonoras que acompanham a história e permitem uma experiência mais envolvente e cativante para o público.

By Dave Jenks

Dave Jenks is an American novelist and Veteran of the United States Marine Corps. Between those careers, he’s worked as a deckhand, commercial fisherman, divemaster, taxi driver, construction manager, and over the road truck driver, among many other things. He now lives on a sea island, in the South Carolina Lowcountry, with his wife and youngest daughter. They also have three grown children, five grand children, three dogs and a whole flock of parakeets. Stinnett grew up in Melbourne, Florida and has also lived in the Florida Keys, the Bahamas, and Cozumel, Mexico. His next dream is to one day visit and dive Cuba.