Mon. Mar 4th, 2024


Sam McArdle é o Manny

Sam McArdle é um ator irlandês cuja comédia negra de um homem o manny joga no Teatro King’s Head em janeiro de 2023. Conversamos com ele para bater um papo sobre o desenvolvimento e o financiamento do programa, bem como sobre suas próprias experiências trabalhando como babá.


Bem, o título da peça provavelmente dá uma dica, mas primeiro conte-nos sobre a premissa de o manny.

O Manny é vagamente baseado em quando eu trabalhava como babá para mães solteiras ricas no oeste de Londres nos meus 20 anos. Sempre sinto a necessidade (e com razão!) de ressaltar que o personagem é bem diferente de mim. Ele é uma figura moralmente cinza, que usa esse trabalho flexível e bem pago a seu favor, vivendo uma vida ‘Peter Pan’ de namoro casual, provavelmente porque ele está um pouco perdido em seu lugar na vida. Embora pareça bastante confiante, ele também representa a ansiedade que pode advir da pressão da sociedade para atingir todos os seus ‘objetivos’ até uma certa idade e, portanto, ele está se contentando com esta vida em que não sentir nada. Ele conhece uma atriz chamada Molly, que também parece perdida, mas de uma forma diferente. Ela saiu da melhor escola de teatro de Londres com todos os agentes vindo atrás dela, mas depois de alguns anos ela parece ter sido deixada de lado pela indústria e parece que ela não alcançará seus sonhos. Ela também está se acomodando, de uma forma diferente, por estar em um relacionamento com uma ‘aposta segura’. Ele trabalha com tecnologia, ganha um bom salário, mas realmente não a ‘vê’. Não da maneira que o Manny faz. Ela é atraída por seu apetite pela vida e ousadia, e ele nunca conheceu alguém antes que esteja seguindo sua paixão, não importa o quanto isso os machuque. Finalmente, temos Michael. Ele é um menino de sete anos, pé no saco, criança de direita com tendências ligeiramente maquiavélicas, que é o produto de um casamento frio e sem amor. Ele está se contentando em se transformar em todos os exemplos de garotos de escola pública bajuladores que vemos hoje. Mas ele próprio é atraído por The Manny, já que não tem nenhum modelo em sua vida. Portanto, a visão realista da vida dessa babá rude e rude pode servir como um modelo improvável para o menino. Em resumo, é sobre como esses três personagens precisam um do outro e são alterados um pelo outro ao longo do show.

Você se baseou em sua própria experiência trabalhando como manny em Londres; podemos esperar um aviso de ‘qualquer semelhança’ no estilo de Hollywood?

Todos assinaram NDA’s, então estou seguro! Não, estou brincando… O personagem é muito diferente de mim. Eu queria explorar esses temas de pressão social, solidão na casa dos 30 e sonhos não correspondidos, mas queria fazer isso pelas lentes de The Manny. Eu também queria escrever sobre um personagem que faz uma jornada ao longo da série e muda. Então, eu queria que ele começasse em um determinado lugar de pensamento, e por causa do que acontece ao longo do show e dos personagens que ele encontra, ele acaba em um lugar muito diferente de como o vemos no início.

Trabalhei com várias famílias; alguns foram adoráveis ​​de se trabalhar e ainda mantenho contato! Outros eram diferentes, mas todos os personagens são baseados em pessoas da vida real, exceto Molly. Eu conheci uma criança com tendências levemente psicóticas nas quais Michael se baseia!

Tem sido um longo processo para trazer o manny para o palco, desde escrevê-lo em confinamento até noites de grande sucesso em Londres. Como você encontrou seu roteiro e performance desenvolvidos?

Comecei a escrever este programa no início de 2020, mas como havia parado de atuar naquela época, ainda estava em uma forma bruta. Quando o COVID apareceu, na verdade parei de escrever tudo junto por alguns meses. Não foi até aquele verão, quando um documentário de Michael Jordan chamado A última dança saiu. Fiquei impressionado com o quão focado ele estava, e fazia sentido. Eu tinha sido bastante motivado nos meus 20 anos (não que eu esteja me comparando a MJ!), Mas perdi aquela faísca, por ter sido rebaixado pela indústria. Houve uma série de coisas que me ajudaram a me colocar de volta nos trilhos, e aquele documentário foi uma delas. Tornei-me muito mais disciplinado com minha rotina, sono e dieta, e tudo isso ajudou a refinar e refinar constantemente o roteiro. Eu coletava feedback de pessoas em cujas opiniões eu confiava e, no verão de 2021, a diretora Melanie Fullbrook entrou a bordo. Somos amigas íntimas desde que estávamos na escola de teatro, e ela me conhece melhor do que ninguém, então, quando eu tinha o roteiro final, ela foi capaz de moldar e criar minha performance. Esta versão do show é muito parecida com a que fizemos no ano passado. Demorou um pouco para encontrarmos o local certo para levar a produção ao próximo nível, por isso é um grande prazer trabalhar com o King’s Head Theatre. Eles têm sido fantásticos, especialmente Valentina Londono, que tem sido fantástica com o marketing e a venda do show.

Houve algum crowdfunding para ajudar a produzir esta corrida. Conte-nos um pouco sobre isso e os desafios envolvidos em montar um show como este?

Tem sido uma enorme curva de aprendizado produzir este programa sozinho, e arrecadar fundos é a coisa mais importante – garantir que todos sejam pagos e que nos cubramos. Fizemos uma campanha IndieGoGo em novembro e isso foi fundamental para garantir nosso financiamento. Também escrevi para vários trusts e conselhos, bem como fiz o requerimento ACE (50 páginas de agonia), e fui rejeitado neles. Acho que o crowdfunding é a melhor opção para programas marginais. Mas ainda assim, estamos fazendo isso com um orçamento bastante apertado. Há um grande risco financeiro em montar qualquer teatro, como sabemos, mas precisamos de mais ajuda do governo. COVID, Brexit, vários governos conservadores estão prejudicando as artes e é difícil continuar no clima de hoje. Não quero ficar desanimado, mas acho que o corte de fundos do Arts Council para os principais teatros, como vimos, tem um enorme efeito indireto.

Como você se envolveu com o The King’s Head para trazer essa peça para o palco deles?

Escrevi para Mark Ravenhill no ano passado, que foi muito elogioso sobre a peça, o que foi realmente adorável de ouvir, já que eu era um grande fã de Compras e F * cking. A partir daí, nos encontramos com Sofi Berenger, produtor principal do local, e eles nos ofereceram uma ótima vaga para começar 2023!

Quais são suas ambições para o mannye você tem algum outro projeto para nos contar?

O Manny tem um arco de programa de TV de duas temporadas, que eu adoraria desenvolver. Eu tenho o piloto de TV escrito, que estamos lançando para as redes, e alguns estão vindo para ver o show. Esta é a primeira coisa que escrevo, e estou adorando não saber nada sobre isso, mas estar em uma jornada de aprendizado (por mais idiota que pareça). Então, quero melhorar a escrita desses personagens para a TV, onde posso detalhar adequadamente suas histórias de fundo e arcos de personagens. Meu personagem favorito é provavelmente Molly (neste momento), e há muito sob a superfície que só vislumbramos no show de 60 minutos.

Finalmente, há alguma lição ou habilidade que você aprendeu ao lidar com os filhos de outras pessoas que você conseguiu aplicar no teatro? Você acha mais fácil disputar diretores e produtores ou, ousamos sugerir, atores?

Acho que a chave para trabalhar bem com qualquer pessoa, desde crianças até criativos adultos, é ouvir. Todos chegam a uma discussão/reunião/argumento com uma lista de pontos problemáticos e objetivos que desejam transmitir. A maioria das pessoas só quer ser ouvida e ouvida. Se você puder se colocar no lugar deles, normalmente poderá se encontrar no meio e ambos sairão da reunião ou discussão sentindo-se ouvidos e dispostos a trabalhar juntos.

Mas também, assim como às vezes é mais fácil deixar uma criança malcriada vencer o jogo Mario Kart, às vezes é mais fácil escolher suas batalhas e economizar energia. Eu tento ficar longe de vampiros de energia, e se não valer a pena lutar, apenas sorria e seja educado. Essa foi uma rima involuntária! Ha!


Nosso enorme agradecimento a Sam por tirar um tempo da preparação do show para conversar conosco. Você pode encontrá-lo em Twitter e no Instagram.

o manny toca no The King’s Head Theatre de 10 a 14 de janeiro. Mais informações e detalhes de reserva podem ser encontrados aqui.



By Dave Jenks

Dave Jenks is an American novelist and Veteran of the United States Marine Corps. Between those careers, he’s worked as a deckhand, commercial fisherman, divemaster, taxi driver, construction manager, and over the road truck driver, among many other things. He now lives on a sea island, in the South Carolina Lowcountry, with his wife and youngest daughter. They also have three grown children, five grand children, three dogs and a whole flock of parakeets. Stinnett grew up in Melbourne, Florida and has also lived in the Florida Keys, the Bahamas, and Cozumel, Mexico. His next dream is to one day visit and dive Cuba.