Tue. Apr 23rd, 2024


Muitos fãs de drum & bass podem se lembrar no final de 2017, quando Jonathon Signal fez a mudança não tão sutil desse apelido para IMANU e as ondas de choque que causou, não por causa da mudança de nome, mas por causa do anúncio de que ele iria não estar mais focando apenas em D&B. Está se tornando cada vez menos raro hoje em dia para os artistas alternarem entre gêneros ou fazer uma mudança atrevida de D&B para intervalo ou dubstep ou até mesmo se envolver em batidas diretas como techno, mas naquela época era quase inédito. Também não sabíamos bem o que essa mudança significaria para um artista que, na época, parecia ser um artista de D&B tingido de lã.

Cinco anos e um grande número de lançamentos muito variados depois, agora sabemos que Jonathan, como IMANU, nunca planejou abandonar completamente o D&B, mas certamente queria se expandir, tentando tudo, desde trap até bass house e R&B. Não apenas tentando, mas tendo sucesso e construindo uma marca de música de baixo que realmente desafia o gênero. IMANU agora é maior que a soma de seus trabalhos, mas com o lançamento de seu álbum épico Desdobrar, lançado há algumas semanas em 16 de setembro no Deadbeats, essa volta sônica da vitória ainda faz o próprio artista se perguntar onde ele pousou.

Tendo sido provocado por seis meses desde seu primeiro single, o decididamente Hudson Mohawke-meets-Arca via FKA Twigs-esque R&B faixa “It’s Our Destiny” com Kučka, Desdobrar’O lançamento de IMANU prova que IMANU conseguiu se erguer fora da complexidade da cena D&B e fazer uma carreira abrangente e multigênero que é mais sobre seu próprio estilo do que aplacar qualquer gênero. Na maioria das vezes, ele também conseguiu levar a cena D&B para o passeio, em grande parte com a ajuda de outras gravadoras que odeiam os pombos, como a Noisia’s Vision Recordings. Qualquer um que não veio para esse passeio é tolo, para ser honesto. O trabalho ousado e emotivo de IMANU é bom demais para ser amargo, ou assim se poderia pensar.

YEDM conversou com IMANU para conversar sobre o álbum e para onde ele acha que seu trabalho pode ir no futuro. Descobrimos que mesmo depois de todo esse tempo e literalmente reorganizando a face do D&B como ele fez, IMANU ainda pode encontrar pessoas que querem apenas a mesma velha batida de dois passos e que ele fique na fila atrás dela. Não parece que ele está planejando voltar tão cedo, no entanto, e se Desdobrar é qualquer indicação, IMANU continuará marchando ao ritmo glitchy e inovador de sua própria bateria de gênero. Graças a Deus por isso.

Desdobrar parece ser uma espécie de álbum de viagem, e pelo que parece, ainda está se desenrolando para você. Por que você achou que agora era um bom momento para lançar um LP e o que você acha que isso diz sobre sua jornada na música e na vida nos últimos anos?

Senti que estava em uma onda de impulso e precisava tirar vantagem disso. Desde o meu último EP como Signal eu tenho sugerido fazer outras coisas, e finalmente dei um salto para um projeto maior onde eu mostro isso. Espero que as pessoas parem de me olhar como um artista de D&B e apenas me vejam como um artista.

Há muitas colaborações e artistas no Unfold que percorrem uma gama de estilos, desde What So Not até The Caracal Project. Não vamos pedir para você escolher o seu favorito no álbum, mas quais foram algumas experiências notáveis ​​ao trabalhar com todos esses artistas que tornaram a faixa ou experiência especial para você?

Para ser completamente honesto, nada realmente louco aconteceu durante a criação do álbum. Quase tudo foi feito online durante a pandemia, então não havia muito espaço para algo estranho acontecer. Algumas faixas, como por exemplo as colaborações What So Not e DROELOE, estão em andamento há muito mais tempo do que todo o resto do álbum, enquanto Tudor rapidamente gravou algumas linhas para “Haunt My Mind” para que eu pudesse entregá-las em algumas horas. antes do prazo.

Unfold parece ser um grande compêndio de todos os estilos diferentes com os quais você tocou desde que começou a lançar sob o IMANU. Você escolheu Deadbeats porque eles eram os mais abertos a todos esses estilos e gêneros?

Foi principalmente para o Lambo que eles me prometeram!

Como tem sido para você lançar praticamente o que você quer nos últimos anos e não ficar confinado a um gênero específico? Você sente que seus fãs anteriores do Signal abraçaram a mudança?

Tem sido assustador. Embora eu seja muito grato pelo apoio que recebo online, ainda estou bastante ansioso quando se trata de tocar vários gêneros em meus sets, já que ainda sou contratado para muitos shows de D&B e não sei realmente o que quero pode se safar. Algumas multidões podem ser muito difíceis. Lenta e seguramente chegando lá!

Há muitos acenos para R&B e reggaeton nessas faixas, assim como muito funk. O que sobre esses gêneros inspirou você para este álbum?

Ritmo. Vindo de origem surinamesa/holandesa e vivendo em uma das cidades com maior diversidade cultural da Europa, sempre fui exposto a muitos gêneros diferentes, alguns dos quais ainda não foram levados ao limite. Estou acostumado a ouvir muita música latina em reuniões de família, rádio, nas ruas e as vezes que vou a um clube “regular”. Achei que poderia muito bem ter uma rachadura nisso.

Há uma vibração única no design de som e na vibração deste álbum. Que tipos de programas você usou para obter esses sons? Eles saíram soando como o que você queria na sua cabeça?

Como todo mundo, eu uso Serum e Splice chatos, no FL Studio, com um toque de piano. Nada nunca soa como o que eu quero, o que acho que vale para a maioria dos produtores, mas temos que lidar com o que podemos conseguir.

O álbum e a arte do single Unfold parecem realmente combinar com os sons do álbum, com uma espécie de vibe de monstro marinho em uma nebulosa. Quem era o artista e quão envolvido você estava no conceito visual?

Toda a arte foi feita por Tom Jager, que também trabalhou em minhas artes para meus EPs VISION. Dei-lhe bastante liberdade, solicitando apenas um determinado tema (flores), e cores (vermelho, preto, bege). Quase todo o resto veio de sua mente genial.

O que é uma coisa engraçada ou estranha que aconteceu ao fazer este álbum que você pode compartilhar?

Nada realmente em particular, mas acho muito engraçado que eu fiz a maior parte da música enquanto ligava e transmitia com amigos e clientes no Discord.

Você fez muitos shows durante o verão, enquanto presumivelmente trabalhava no álbum. Você está planejando finalmente fazer uma pausa durante a temporada de outono/inverno ou mais turnês/lançamentos estão por vir?

Infelizmente preciso ganhar dinheiro para alimentar meus vícios (comida e moda) para que não haja quebra à vista do jeito que está!

Desdobrar já está disponível no Deadbeats e pode ser transmitido ou comprado em várias plataformas clicando aqui. Recomendamos executá-lo pelo menos uma vez no YouTube, pois cada faixa tem seu próprio visualizador lindo.

By Dave Jenks

Dave Jenks is an American novelist and Veteran of the United States Marine Corps. Between those careers, he’s worked as a deckhand, commercial fisherman, divemaster, taxi driver, construction manager, and over the road truck driver, among many other things. He now lives on a sea island, in the South Carolina Lowcountry, with his wife and youngest daughter. They also have three grown children, five grand children, three dogs and a whole flock of parakeets. Stinnett grew up in Melbourne, Florida and has also lived in the Florida Keys, the Bahamas, and Cozumel, Mexico. His next dream is to one day visit and dive Cuba.