Fri. Nov 15th, 2024

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O amor por moduladores (dos quais todos os fãs de EDM deveriam possuir um pouco) pode derrubar alguns interessantes, não necessariamente buracos de coelho musicais convencionais. Como os primeiros fornecedores de som eletrônico já na década de 1920, os mods foram instrumentais (com o perdão do trocadilho) na criação de todas as formas de música eletrônica, incluindo EDM, até os dias de hoje. Dito isso, não são apenas os produtores de EDM que são chefes de mod e, de fato, conforme o EDM fica maior, artistas de todos os outros gêneros, incluindo indie rock, estão se voltando para mods para criar sons eletrônicos únicos, mas reconhecíveis, para seus próprios trabalhos. 1st Base Runner é um desses artistas indie.

A diferença entre como os mods e a música eletrônica são usados ​​no mundo indie agora e no anterior (veja: new wave, krautrock, et al.), É que a produção eletrônica está sendo integrada aos sons de rock analógico relativos mais do que nunca. Em vez de ser um acompanhamento ou acompanhamento, os mods e softwares que criam o indie rock eletrônico não são apenas integrados, mas integrais ao som.

Tendo acabado de assinar com a Universal para sua distro, 1st Base Runner (1BR) está prestes a se juntar a uma lista de elite de artistas indie de EDM e indie rock que quebraram o molde e abrangeram vários gêneros enquanto criam um som único que encontrará fãs em ambos lados da divisão eletrônica. Com uma sensibilidade Radiohead e uma habilidade de mod de nível Venetian Snares, 1BR está entrando em seu próximo EP com um ex-colega de banda e homônimo do projeto, Bryan Ellis focado naquele som único e no que ele significa musicalmente e pessoalmente.

Foi apenas uma questão de tempo, depois de seguir o 1st Base Runner, de nome Tim Husmann, antes de começarmos a lutar para entrevistar o artista que vive em Austin aqui no Your EDM, e isso vem logo após o sucesso e interesse da indústria de seu primeiro álbum, Saté anos de silêncio e antes Ellis e seus muitos outros próximos projetos de sucesso. Confira estas palavras do artista indescritível e às vezes enigmático sobre sua vida, tempos e mods. A estreia do single “Flux” do próximo EP segue a entrevista.

Primeiro, pergunte-se: por que você decidiu parar de trabalhar nas turnês de outros músicos e se concentrar em seu trabalho solo?

Havia um sentimento de saudade de dúvida que não consegui conciliar. De certa forma, sempre foi mais fácil desempenhar um papel.

Qual é o significado do nome do projeto, 1st Base Runner?

Acho que se dirige ao elefante na sala: o desejo de se tornar real. É também uma brincadeira com minha condição física.

Seu primeiro álbum, Sete anos de silêncio, parecia que era necessária muita abertura emocional e, apesar de ter muitos estilos musicais, suas músicas eram inequivocamente peças pensadas / sentidas. Com Ellis, o trabalho ainda parece emocionante, mas é mais doce e reflexivo, tematicamente. Que tipo de emoções você estava tentando sugerir neste EP versus Sete anos…?

Sete anos… foi o que eu tive que explorar para me tornar livre novamente; uma recuperação do espaço sônico de alguma espécie. o Ellis EP foi um esforço colaborativo com um antigo colega de banda de Austin, Bryan Ellis. Foi um retorno à origem, mas através da lente de uma vez removido. A esperança era revisitar o sentimento de anseio adolescente, talvez misturado com uma noção adulta de aceitação.

Falando em diferenças entre os dois lançamentos, enquanto Sete anos… tinha muita coisa acontecendo estilisticamente e cada faixa parecia completamente diferente da anterior, Ellis parece mais ligado a um tema singular. Quais foram os temas que você estava procurando desta vez?

sim. Sete anos… era mais sobre ficar de pé ao sol depois de ficar coberto de lama. Sobre possuir as flutuações e ainda estar bem com elas no espelho. Ellis é uma tentativa de reconciliação e encontrar significado na vida anterior; enquanto tenta existir em um mundo singular.

Você acaba de lançar um vídeo de performance para um single único, um cover de “Rabbit In Your Headlights” do projeto UNKLE de Thom Yorke, uma versão que poderia ser chamada de remix, já que basicamente você reescreveu a música com mods . Você fez um formato semelhante com sua capa / remix de “A Hymn” do IDLES. O que você gosta de remixar faixas indie como essa com mods?

Propriedade. Não é uma cobertura adequada se for feita pela mesma lente. Tem que ser tornado íntegro e diferente por si só.

O que você mais gosta nos vídeos de performance estilo podcast? Existe uma razão específica para você gostar deles em suas faixas cover / remix?

Eu os acho bastante estranhos, mas para serem reais, todos nós temos que existir em algum lugar. Tornar-se real é ser desnudado. Há um sentimento que aprecio em cada um deles.

Você deixou bem claro que é um cara da modificação no seu Instagram e em outros lugares, e exibiu uma série de suas construções. O que você gosta neles e como você acha que eles o ajudam a expressar seu estilo?

Eles fornecem uma profundidade e um aceno para outros artistas que eu realmente aprecio. Pessoas que me obrigaram a pensar e sentir.

O desejo de focar em moduladores influenciou sua decisão de deixar tanto de fazer turnês?

Não, fazer turnês é uma necessidade. Estou no meio de montar uma banda ao vivo há alguns meses. Espero que a escalação seja concluída em breve. A música deve ser acessível na vida real. Embora eu prefira naturalmente ser um eremita.

Em termos de estilo, há muitos artistas que alguém poderia citar que parecem ter influenciado você, mas quais artistas você acha que mais ajudaram a criar sua consciência musical?

Acho que há muitas referências disponíveis aqui, tudo, desde os Louvin Brothers até Tones On Tail. Estou querendo transmitir um humor mais do que um estilo. Qualquer coisa que crie um sentimento, bom ou ruim, ainda é relevante no meu mundo. Acho que minha consciência musical foi criada por experiências de vida vividas. Tenho tendência a procurar sentimentos em todos os gêneros. Às vezes, esses sentimentos se alinham com o ponto em que estou na vida.

Em termos dos vídeos lançados até agora que não são baseados em performance ou estúdio de uma câmera, parece que você tem uma estética bem específica em mente que parece combinar bem com o seu som. Como você encontrou esses diretores e planeja ter uma estética semelhante no futuro?

Tive a sorte de conhecer Dilly Gent (ex-diretor criativo do Radiohead), porque minha parceira Lisa teve um sonho que indicava que deveria ligar para ela. Um diretor de criação é um pouco como um mago puxando as alavancas atrás da cortina. Dilly tem um profundo entendimento do projeto 1BR como um todo e pensa muito sobre qual diretor seria mais adequado para meus videoclipes.

https://www.youtube.com/watch?v=z5ehx7GgHNA

Dilly me colocou com Matt Mahurin para “Break Even” e “Only One” e realmente nos demos bem. Matt é um sábio criativo e um fotógrafo, artista, diretor e professor altamente respeitado. Ele literalmente faz todos os adereços (você vê nos vídeos) com a mão. Ele trouxe um ator mirim muito talentoso para me interpretar em “Break Even”, que é sobre eu estar em um acidente de carro na véspera de Natal, pouco antes do meu aniversário de 6 anos. Esses são tópicos sombrios, mas a vida é uma bagunça. Superar desafios também é complicado, mas dá coragem, e Matt fez um belo trabalho ao colocar minha história de origem em uma forma visual artística. Acho que a estética é sombria e esperançosa ao mesmo tempo.

Falando em futuro, além do lançamento iminente de Ellis, o que você tem por vir em termos de lançamentos, vídeos ou desenvolvimentos gerais?

Profissionalmente, tenho dois EPs chegando: Night Stalker, que é uma gravação eletrônica de quatro faixas com uma vibração dark de fluxo de consciência, e Rugidos de luz, um projeto eletrônico de cinco faixas “ao vivo”. Eu estarei viajando para Montreal em janeiro para ter Noght Roars mixado no Hotel 2 Tango, o famoso estúdio de gravação analógica. Recentemente, assinamos com a Universal como nosso braço de distribuição, graças à ajuda de Rob Gordon. Os shows ao vivo serão anunciados no início de 2022. Fora isso, recentemente tive a sorte de adquirir um ondes Martenot (um dos primeiros mod / teclado eletrônico inventado em 1928).

Ellis será lançado na íntegra em 9 de dezembro. Enquanto isso, verifique o 1st Base Runner’s Sete anos de silêncio LP no Bandcamp ou Spotify e seus outros vídeos belos e austeros no YouTube.

Foto em destaque: Dilly Gent

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By Dave Jenks

Dave Jenks is an American novelist and Veteran of the United States Marine Corps. Between those careers, he’s worked as a deckhand, commercial fisherman, divemaster, taxi driver, construction manager, and over the road truck driver, among many other things. He now lives on a sea island, in the South Carolina Lowcountry, with his wife and youngest daughter. They also have three grown children, five grand children, three dogs and a whole flock of parakeets. Stinnett grew up in Melbourne, Florida and has also lived in the Florida Keys, the Bahamas, and Cozumel, Mexico. His next dream is to one day visit and dive Cuba.