Tue. Mar 19th, 2024


Avaliado por Deborah Klugman

August Wilson’s SETE GUITARRAS ocorre em 1948. O militar afro-americano que lutou na Segunda Guerra Mundial voltou aos Estados Unidos e não encontrou nada mudado. O racismo permeou todos os aspectos da vida civil; então, como agora, um negro não podia andar na rua sem medo de ser molestado ou coisa pior.

Então é isso SETE GUITARRAS‘personagem central, o músico de blues Floyd “Schoolboy” Barton, recebe uma pena de 90 dias de prisão por “vadiagem”, uma acusação apresentada pela polícia local de Pittsburgh, que o abordou quando ele voltava para casa com os bolsos vazios, tendo gasto seu último centavo em flores para o funeral de sua mãe.

Um retrato de grupo de Floyd e seis outras pessoas próximas ou queridas a ele ou ambos, Seven Guitars afirma mais uma vez porque Wilson é aclamado por sua versão caleidoscópica da crônica afro-americana. Dirigido por Gregg T. Daniel, a peça está rodando agora em A Noise Within. Dois anos atrás, ANW produziu Gem of the Ocean, de Wilson, também dirigido por Daniel e endossado por este crítico como “iluminador” e com um “elenco estelar”.

Nesta produção, a imagem de abertura – uma escolha independente da direção – é cativante: Floyd (Desean K. Terry), banhado em luz azul profunda (designer Derrick McDaniel), senta-se no centro do palco, segurando seu violão. Ele toca brevemente antes de o show seguir para a cena de abertura de Wilson, onde os amigos de Floyd se reuniram para seu funeral.

Como em toda a obra de Wilson, o homem negro e sua luta pela dignidade diante do rancor branco permeiam a história, muitas vezes culminando em tragédia, como acontece aqui. Mas – embora Floyd tenha sido alvo de policiais e seja atormentado pelo azar, ele também é seu pior inimigo. Por um lado, ele trocou sua namorada fixa e amorosa, Vera (Cherish Monique Duke) para um caso com outra mulher mais voadora que eventualmente o deixou. Por outro lado, ele falhou em seguir o conselho de seu amigo e colega músico Canewell (DeJuan Christopher) para negociar royalties sobre uma música que ele vendeu para uma gravadora. Agora a música é um sucesso, mas a taxa fixa que ele recebeu por ela foi toda gasta.

A gravadora quer que o Floyd volte a Chicago para assinar um contrato, uma oportunidade de ouro. Floyd quer que Vera vá com ele, assim como Canewell e um baterista, Red Carter (Amir Abdullah). Eles estão relutantes: Vera porque ela já foi traída muitas vezes pelo floyd mulherengo, e pelos homens por vários motivos. Pittsburgh está em casa; Chicago está muito longe.

Os outros personagens neste panteão incluem Louise (Veralyn Jones), vizinha de Vera, uma mulher que valoriza sua pistola como algumas mulheres valorizam seus amantes, e a sobrinha de Louise, Ruby (Sydney A.

Mason) do Alabama, que tem problemas com os homens em casa e parece estar procurando o mesmo em Pittsburgh também. Outro vizinho, Hedley (Kevin Jackson), é um homem mais velho barulhento e loquaz com idéias delirantes sobre seu lugar no universo e uma predileção perigosa por atos enervantes precipitados, como cortar a garganta de um galo por cantar muito alto e com muita frequência.

Jackson, soberbo há dois anos em Gem of the Ocean, investe a mesma dinâmica poderosa no papel do espinhoso Hedley e rouba o máximo de cenas. Jones, que contracenou com ele no papel da tia Ester, de 285 anos, a visionária de Gem, traz uma seriedade semelhante e força vigorosa para sua teimosa Louise. Christopher, como o amigo mais perspicaz de Floyd que está apaixonado por Vera, apresenta uma atuação sólida e segura, assim como Abdullah, uma personalidade contrastante como o elegante mulherengo Red.

Embora Terry retransmita com sucesso a essência do conturbado Floyd, ele é menos carismático aqui do que eu o vi em outros lugares, embora parte disso possa ser seu papel de um homem confuso e conflituoso que toma decisões erradas. Para mim, a longa cena entre Floyd e Vera, onde ele pede perdão, – junto com outras cenas onde eles interagem – pede mais calor. Duke pode ir mais fundo como uma mulher ainda sofrendo de uma rejeição dolorosa. Mason tem uma aura de maturidade que a impede de retratar uma Ruby sedutora acostumada a exibir seus encantos.

O design cênico em tons de terra de Stephanie Kerley Schwartz é um afastamento interessante do naturalismo, mas falha em apoiar o calor e a cor da vida interna dos personagens, tão essenciais para a visão do dramaturgo. A iluminação dos rostos dos performers por McDaniel é inadequada para o público sentado atrás. Os trajes de Mylette Nora são adequadamente de época. O design de som de Jeff Gardner e a música original de Maritri Garrett enriquecem a narrativa.

A Noise Within, 3352 E. Foothill Blvd., Pasadena; Qui-Sáb, 20h Sáb, -Sum, 14h, a 14 de novembro.

Ingressos em https://secure.anoisewithin.org/Online/default.asp

Foto (acima) de Craig Schwartz: Desean K. Terry

By Dave Jenks

Dave Jenks is an American novelist and Veteran of the United States Marine Corps. Between those careers, he’s worked as a deckhand, commercial fisherman, divemaster, taxi driver, construction manager, and over the road truck driver, among many other things. He now lives on a sea island, in the South Carolina Lowcountry, with his wife and youngest daughter. They also have three grown children, five grand children, three dogs and a whole flock of parakeets. Stinnett grew up in Melbourne, Florida and has also lived in the Florida Keys, the Bahamas, and Cozumel, Mexico. His next dream is to one day visit and dive Cuba.