Resenha: Trilogia Quero Meu Chapéu de Volta, Teatro Little Angel

Resenha: Trilogia Quero Meu Chapéu de Volta, Teatro Little Angel

Após seu incrível sucesso na internet durante o bloqueio, I Want My Hat Back finalmente chegou ao palco do Little Angel Theatre neste show para crianças de 3 a 6 anos.  Adaptado dos fabulosos livros ilustrados de Jon Klassen por Sam Wilde e Ian Nicholson, desta vez não é apenas uma história, mas toda a trilogia: fale sobre custo-benefício! Então, como ele se compara à versão original da tela? Bem, surpreendentemente, esta produção é maior, melhor e ainda mais engraçada! As três histórias são todas centradas em torno de chapéus. Na primeira, um urso perdeu seu chapéu, roubado por um coelho.…

Após seu incrível sucesso na Internet durante o bloqueio, Quero meu chapéu de volta finalmente chegou ao palco do Teatro Anjo Pequeno neste show para idades 3-6. Adaptado de Jon Klassenos fabulosos livros ilustrados de Sam Wilde e Ian Nicholson, desta vez não é apenas uma história, mas toda a trilogia: fale sobre custo-benefício! Então, como ele se compara à versão original da tela? Bem, surpreendentemente, esta produção é maior, melhor e ainda mais engraçada!

As três histórias são todas centradas em torno de chapéus. Na primeira, um urso perdeu o chapéu, roubado por um coelho. A segunda nos apresenta um peixinho que admite ter roubado um chapéu de um peixe grande e não tem intenção de devolvê-lo. O terceiro segue duas tartarugas que encontram um único chapéu, então não há o suficiente para as duas. É incrivelmente engraçado, imaginativo e, ao mesmo tempo, desafiador: às vezes um verdadeiro Peaky Blinders para crianças! Mas não se preocupe – este é um show delicioso que você vai querer ver de novo e de novo, e que vai fazer seu rosto doer de tanto sorrir.

O palco e os fantoches meticulosamente trabalhados são brilhantes. Há o mesmo design de cenário de mini-teatro visto no show transmitido, e ainda parece que é feito de papelão! É impressionantemente detalhado e até tem a mesa do design original embutida. Tudo, porém, é muito maior, permitindo que a performance de palco ao vivo estenda as fronteiras do set, com os personagens explorando inventivamente a área além e até dentro dela.

Há uma enorme diversão aqui, baseada em marionetes simples, mas inteligentes. Quando aquele urso persegue o coelho, o público ficou histérico! Em outros lugares, há algum perigo para um animal e uma criança ficou tão surpresa e investiu na história que gritou “Oh meu Deus!” Os bonecos interagem de forma lúdica com o público, provocando risos e exclamações de alegria. Eles ocupam todo o espaço usando diferentes escalas (não é uma piada de peixe!) e formatos para criar uma experiência realmente emocionante e imersiva. Tudo parece muito inclusivo, pois há uma comunicação não-verbal satisfatoriamente rica embutida no fantoche. Além disso, de acordo com o espírito do original, o público é incentivado a criar seus próprios bonecos com antecedência, cortesia de vídeos disponíveis na página do Little Angel no YouTube, muitos deles se tornam marionetistas, enquanto outros se juntam com movimentos das mãos.

Artistas Imogen Khan e Simon Lyshon são uma equipe incrível e simpática, acompanhando meticulosamente a história e trabalhando juntos habilmente para maximizar a diversão e o drama. A coisa toda é ressaltada por uma trilha sonora musical ágil de Jim Whitcher, que habilmente cria tensão, emoção e humor. E você – sim você Sherry Coenen, designer de iluminação, levante-se e faça uma reverência pelo incrível trabalho que você fez, o que aumenta o prazer a cada passo. Essa aventura submarina é simplesmente deslumbrante, e a bola de espelhos! Bem, é maravilhoso. Toda a platéia ficou boquiaberta com a luz refletida daquelas tartarugas espelhadas.

Cheio de perguntas, antecipação, comédia, emoções e com alguns momentos surpreendentemente sombrios, o roteiro realmente lida com muitas questões importantes. Perguntam-nos gentilmente questões filosóficas, como é certo mentir e roubar? Como devemos responder? Tópicos de compartilhamento e punição são abertos em 45 minutos lindamente cômicos e extremamente divertidos.

Não tenho palavras para falar dessa produção – é hilária, imaginativa, linda, surpreendente, incentiva a leitura e a criatividade e vai mandar a família para casa com muito o que falar. Eu realmente tiro meu chapéu para a equipe.

Baseado nos livros de John Klassen
Adaptado por Ian Nicholson e Sam Wilde
Direção de Ian Nicholson
Desenhado por Sam Wilde
Assistência de Alana Ashley
Projeto de iluminação por Sherry Coenen
Design de som e composição por Jim Whitcher

I Want My Hat Back Trilogy está em cartaz no Little ANgel Theatre até 31 de julho. Mais informações e reservas podem ser encontradas aqui.