Resenha: This Island’s Mine, Exeter Phoenix

Resenha: This Island’s Mine, Exeter Phoenix

A produção do Rounstabout Theatre, em turnê tanto em teatros quanto em escolas, apresenta uma performance voltada predominantemente para públicos do Key Stage 2 a 4, embora, como posso testemunhar, seja adequada também para um público mais velho. A peça, uma extensão de A tempestade, é transposta para os dias modernos, seus personagens agora cinco anos depois de onde a peça original de Shakespeare terminou. Através da música e da fala direta, a companhia de três conta uma história comovente, agradável e provocante que nos pergunta onde é que escolhemos chamar de lar. É uma história que me deixou no & hellip;

Teatro RounstaboutA produção de, em digressão por teatros e escolas, apresenta uma performance que se destina predominantemente a públicos de Key Stage 2 a 4, embora, como posso testemunhar, seja adequada também para um público mais velho. A peça, uma extensão de A tempestade, é transposto para os dias modernos, seus personagens agora cinco anos depois de onde a peça original de Shakespeare terminou. Através da música e da fala direta, a companhia de três conta uma história comovente, agradável e provocante que nos pergunta onde é que escolhemos chamar de lar. É uma história que me deixou em pensamentos profundos pelo resto do dia.

Diretor e Escritor Toby Hulse reúne uma peça maravilhosamente arredondada. Sob sua direção, seus três atores trabalham fortemente como um conjunto. A peça às vezes é bastante estilizada, seja pelo uso do cenário, seja pelo anúncio do título de cada cena. Isso só ajuda a aumentar a própria história e, por sua vez, os pensamentos por trás dela cantam com mais força e verdade. Maria terryO design de é também um componente chave do todo, os elementos básicos ajudam realmente a transportá-lo para uma ilha longínqua.

Os três fortes elenco, Kesty Morrison, Robin Hemmings e Eleanor Pead, nascem contadores de histórias, um elemento presente o tempo todo. A opção de manter as luzes da casa acesas o tempo todo destaca ainda mais a intenção de envolver totalmente o público. Hemmings, como Caliban, segura o público na palma de sua mão com seu intenso contato visual e rosto animado. Por meio de seu personagem e estilo de atuação, o público é totalmente cativado e ele parece ter aquele sexto sentido no palco que quase faz você querer participar.

São os momentos das canções os mais alegres. Durante curtos interlúdios entre as cenas, a música escolhe um tema do que tínhamos acabado de testemunhar, dando ao público algo mais para refletir. Isso se torna particularmente importante no final, quando a música de encerramento convida o público a se perguntar quando a ação da peça está acontecendo e, se for agora, por quê?

A única coisa que eu não sabia quando estava saindo é o que a peça estava realmente ‘dizendo’. Como uma peça de teatro explorando, ambientada e sendo apresentada em um mundo pós-colonial, eu senti que não estava claro onde está seu ponto de vista. O final simplesmente não pareceu amarrar tudo no que diz respeito à ilha de quem ele realmente pertence. A leitura das notas do programa sugere que isso pode ter sido intencional, mas ao abordar um tópico tão emotivo, especialmente no clima atual, parecia que pontas soltas e questões ainda permaneciam quando talvez não deveriam? A representação de Stephano em particular, na minha opinião, poderia ter sido mais arrogante e desdenhosa. No entanto, acho que isso só aumenta o elemento instigante e permite uma grande discussão para pais e filhos a caminho de casa.

Pequenas questões à parte, This Island’s Mine é uma narrativa incrivelmente forte e divertida, não apenas para os principais estágios 2 a 4, mas também para aqueles que, como eu, estão além da idade escolar.

Escrito e dirigido por: Toby Hulse
Produzido por: Shaelee Rooke e Alice Massey para Roustabout Theatre

This Island’s Mine está em turnê até 7 de novembro. Mais informações, incluindo as datas dos passeios, podem ser encontradas no link abaixo.