Resenha: Ifigênia em Splott, Lyric Theatre (Hammersmith)

Resenha: Ifigênia em Splott, Lyric Theatre (Hammersmith)

Um dos meus objetivos contínuos na vida é ler sobre os mitos gregos, principalmente para poder responder mais algumas perguntas sobre o University Challenge. Mas também quando vejo uma peça baseada nelas ou inspirada nelas, terei um pouco de conhecimento prévio para trazer ao teatro. É aqui que devo admitir que isso ainda não aconteceu. Mas de certa forma, é assim que eu gosto. Significa que eu chego A letra por Ifigênia em Splott sem ideias preconcebidas sobre o que estou me metendo.

de Gary Owen A peça traz a Ifigênia da mitologia grega para o País de Gales moderno. Enquanto Effie sobe ao palco, ela enche o auditório com personalidade, bravura e arrogância, e uma quantidade surpreendente de humor. Este é um ataque de 75 minutos às emoções, pois a peça segue Effie através dos altos e baixos literais de alguns meses em sua vida. De homens que trapaceiam e mentem, a um sistema que falha com ela, causando um sofrimento inimaginável. É um monodrama que exige tanto de sua estrela.

Sophie Melville já desempenhou o papel de Effie antes em 2015, quando ganhou o The Stage Award for Acting Excellence, bem como uma indicação ao Evening Standard Award de Melhor Atriz, então não é surpresa que ela domine o papel com incrível poder e habilidade. A princípio, ela parece antipática, julgando uma mãe com excesso de peso em sua rua local e xingando qualquer um que se atreva a contrariá-la. Mas Melville ganha a sala em breve. Há uma intensidade crua em sua performance. Às vezes quase demais, é desconfortável. Sem revelar nenhum spoiler, os minutos finais são alguns dos mais horrivelmente comoventes que você verá no palco.

A escrita de Owen é poética às vezes, com Melville se voltando para o rap à medida que as emoções se intensificam. Antes de voltar à terra, como Effie se dirige a você mais uma vez. É um roteiro maravilhosamente atraente, exigente, mas sem esforço, através do desempenho de Melville. É um roteiro que impulsiona o desejo de derramar sobre as palavras, para entender melhor como essa magia foi montada. Às vezes, é uma reminiscência de ‘Brand New Ancients’ de Kae Tempest de 2013 – mas tem identidade própria o suficiente para ficar sozinho.

Este é o maior palco em que a peça se apresentou e, às vezes, o estilo de jarras com o decorativo Teatro Lírico. Ele clama por um teatro de estúdio de caixa preta. Mas, apesar disso, a iluminação e o design sonoro contribuem com sucesso para a intensidade e potência da performance, que ainda tem impacto neste grande espaço. Com graves pulsantes e faixas de luz, que lembram uma instalação da Tate Modern, a sensação de desconforto crescente nunca está longe.

Os momentos finais desta peça são surpreendentes. Diretor Rachel O’Riordan, em sua nota do programa, diz: “Esperamos que você goste do show. Espero que você esteja furioso”. Ao sair do teatro, sinto-me dividido entre lágrimas e raiva, uma mistura volátil de ambos. Effie acaba fracassando por causa de cortes, por nosso governo não se importar com as implicações que suas decisões têm sobre o cidadão comum. Parece surpreendentemente cru assistir ao programa no clima atual, e deprimente que provavelmente parecia tão pertinente quando comissionado pela primeira vez em 2015. Rachel, você tem o seu desejo. Estou fumegando.

Escrito por: Gary Owen
Direção: Rachel O’Riordan
Design por: Hayley Grindle
Design de iluminação por: Hayley Grindle e Rachel Mortimer
Design de som por: Sam Jones
Produzido por: A Lyric Hammersmith Theatre Production.
Originalmente encomendado e produzido pelo Sherman Theatre.

Iphigenia in Splott está em cartaz no Hammersmith’s Lyric Theatre até 22 de outubro de 2022. Mais informações e reservas podem ser encontradas aqui.