Resenha: Austentatious, Leicester Square Theatre

Resenha: Austentatious, Leicester Square Theatre

Austentatious abre com uma solicitação de ideias de títulos para ‘romances perdidos de Jane Austen’ do público. Em pouco tempo, um título é escolhido e o elenco improvisa uma peça baseada naquele romance imaginado. Eles tropeçam, deliciando-se com insinuações, mal-entendidos e cadáveres, e é meio engraçado. Não há duas apresentações iguais, então posso repetir com segurança os detalhes do show da noite passada.  “Mansfield in the Dark” começa com as duas jovens irmãs Farley, Catherine e Judith, vagando pelos jardins à noite, esperando encontrar meninos. Enquanto isso, o único solteiro elegível da cidade está preso na casa vizinha…

Autêntico abre com uma solicitação de ideias de títulos para ‘romances perdidos de Jane Austen’ do público. Em pouco tempo, um título é escolhido e o elenco improvisa uma peça baseada naquele romance imaginado. Eles tropeçam, deliciando-se com insinuações, mal-entendidos e cadáveres, e é meio engraçado. Não há duas apresentações iguais, então posso repetir com segurança os detalhes do show da noite passada.

“Mansfield in the Dark” começa com as duas jovens irmãs Farley, Catherine e Judith, vagando pelos jardins à noite, esperando encontrar meninos. Enquanto isso, o único solteiro elegível da cidade é preso na casa vizinha por sua mãe, a quem ele se refere como “mãe e senhoria”. Os eventos que se seguem envolvem festas de jogos de cartas, casos ilícitos, encontros acidentais na floresta e um fim de semana de meninas fugitivas em Brighton. É caótico, imprevisível e muito, muito bobo.

A energia e o entusiasmo do elenco são infalíveis, com um alegre ar de pantomima. Os atores riem constantemente de suas próprias piadas e erros, o que às vezes funciona porque o riso é tão contagiante. Em outras ocasiões, é como assistir a um grupo coeso de crianças tentando explicar por que algo é divertido. Sua incapacidade de se comunicar os faz rir ainda mais, e é tudo muito divertido, mas ninguém realmente disse nada particularmente engraçado.

A certa altura, alguém diz de uma futura esposa: “Você a acharia abaixo de você”. O homem, claramente um romântico, responde: “Essa era minha intenção”. Isso é característico do show, que se delicia com insinuações e obscenidades. Também se baseia em contrastes de chicotadas entre aparências antiquadas e referências modernas. Uma grande parte do humor é a simples alegria de ver alguém em vestido de época, com um par de luvas e sotaque de classe alta, dizer a palavra “hashtag”, ou se mudar para Brighton para morar com uma namorada em um estúdio com dois gatos, ou saiba o que é um “latte de leite de aveia”. Isso ficou um pouco fraco para mim, porque é realmente exatamente a mesma piada repetida dezenas de vezes. O show original de Fringe tinha 60 minutos de duração, e talvez dobrar o tempo de execução tenha dificultado mantê-lo atualizado.

As melhores paródias mostram um afeto genuíno pelo material de origem popular, ao mesmo tempo em que o enfraquecem suavemente, e isso foi alcançado aqui. Você poderia dizer que todos os envolvidos adoravam dramas de época e gostavam de estar no programa, e isso criou uma atmosfera tremendamente feliz. A platéia riu roucamente e aplaudiu entusiasticamente entre cada cena. Foi uma pena que os espectadores não estivessem mais envolvidos – um dos grandes prazeres da improvisação é quando a participação do público manda a noite em direções inesperadas.

Fundamentalmente, é um pouco engraçado ver uma mulher elegante em um vestido com uma cintura império latindo: “Foda-se!” Se isso for suficiente para você, você vai adorar este show. Vá com os títulos sugeridos em mente e uma taça de vinho (ou três) na mão.

Escrito, interpretado e produzido pelo elenco

Peças austentosas no Leicester Square Theatre nos próximos dias 13 e 27 de junho; mais informações aqui. Em seguida, haverá uma apresentação ao ar livre no Regent’s Park Open Air Theatre em 31 de julho, informações sobre ingressos aqui.