O aclamado filme de animação de 1991 de A Bela e a Fera, que redefiniu o gênero, criado pelos grandes nomes da música Alan Menken, Howard Ashman e Tim Rice, posteriormente gerou uma adaptação para o palco de 1994 menos do que positiva. 2017 viu um live-action mediano refilmagem do filme. Agora, este renascimento atual do conto tão antigo quanto o tempo leva para o palco de Londres, mas infelizmente parece ancorado em algum lugar dentro dessa história desigual. Antes de mergulhar no vôo de bisturi mental, há uma ressalva. Como muitas das produções teatrais da Disney, isso é familiar com ‘FF’ maiúsculo. As crianças vão adorar as cores brilhantes e as curvas fáceis da história simplista.  ;Mas hoje em dia os filmes da Disney…
Avaliação
Bom
Uma produção de alta intensidade e completa que pode agradar as crianças, mas definitivamente está começando a parecer datada.
O aclamado filme de animação de 1991, que redefiniu o gênero, de A bela e a feracriado por grandes nomes da música Alan Menken, Howard Ashman e Tim Arroz, posteriormente gerou uma adaptação de palco de 1994 menos do que positivamente recebida. 2017 viu um remake de filme live-action mediano. Agora, este renascimento atual do conto tão antigo quanto o tempo leva para o palco de Londres, mas infelizmente parece ancorado em algum lugar dentro dessa história desigual.
Antes de mergulhar no vôo de bisturi mental, há uma ressalva. Como muitas das produções teatrais da Disney, isso é familiar com ‘FF’ maiúsculo. As crianças vão adorar as cores brilhantes e as curvas fáceis da história simplista. Mas hoje em dia espera-se que os filmes da Disney (e, portanto, musicais) atraiam aqueles de nós que também podem votar.
A linha entre o panto e o musical profissional é muitas vezes difícil de traçar, embora normalmente seja marcada por uma variedade de fatores: intensidade da performance, qualidade de construção dos sets, simplificação dos temas, etc. Acho que você pode ver onde estou indo…. A maioria das performances nesta produção está em 150% constante com muito pouca variação, então tudo é bastante avassalador. Courtney Stapleton como Belle, embora uma cantora confiante, exagera um pouco no papel, e a tentativa desesperada do show de insuflar modernidade na heroína esperta (mas ainda assim bonita) ‘não-como-as-outras-garotas’ realmente não chega. Enquanto isso, Tom Sênior como Gastão e Louis Stockil já que Le Fou está a momentos de gritar “está atrás de você”. Shaq Taylor como Fera, no entanto, consegue trazer a humanidade para a nossa bola de pêlo fofa com algum sucesso.
Uma luz brilhante são os criados de móveis, que como alívio cômico devem ser maiores que a vida, então se encaixam na conta. Gavin Lee é uma alegria assistir como o candelabro atrevido favorito de todos Lumière. Sacudindo fogo real de seus pavios, ele está em chamas com comédia e charme. Sam Bailey enquanto a senhora deputada Potts segue calmamente os passos do filme Ângela Lansburyembora seja injustamente eclipsado pela narração gravada de Lansbury no início. Nigel Richards como Cogsworth é apropriadamente frenético e exigente e tanto ele quanto Samantha Bingley enquanto Madame mantém suas cenas funcionando bem.
Ana Hould-Wardos figurinos são luxuosos, complementando o cristal cintilante do Paládio‘s interior esplendidamente, mas (algumas exceções à parte) Stanley A MeyerOs sets de , embora detalhados e caros, parecem planos. Eles rolam dentro e fora do palco em mudanças de cena desajeitadas, e a descida de uma gaze para projeção sem qualquer tentativa de desorientação é infelizmente pouco sofisticada.
Menciono algumas exceções e estes são os três pergaminhos gigantes em estilo rococó. Enormes e incrustados de velas elétricas, eles se balançam para criar muitas cenas de castelo. Estas são estrelas surpreendentes do show, como pêndulos gigantes que chegam com uma rapidez de tirar o fôlego. Tanto eles quanto o Lumière de Lee merecem suas rosas.
As músicas clássicas do filme ‘Be our Guest’, ‘Gaston’ e ‘Tale as Old as Time’ são enérgicas e complexas, mas negociam com a mercadoria alusiva da memória. Os grandes números de dança de Matt West são chamativos, crescendo a uma intensidade frenética, mas imploram a pergunta “para que fim?”
West, que também é o diretor (apoiado por Kella Panay e Sam Scalamoni no Reino Unido) mantém esta produção há 30 anos: uma prova de sua crença no poder transformador do conto. Eu diria que o tema do show, junto com a realidade prática no palco, está lamentavelmente desatualizado. A beleza inteligente dos livros é um tropo feito até a morte, e o aprisionamento de jovens inocentes caiu em desuso. Mesmo a adição desajeitada do filme de ação ao vivo de um Le Fou gay é preterida por esta produção. Talvez para esta história, como muitos contos da Disney, finalmente seja hora de desligar a máquina de impressão de dinheiro?
Escrito por: Alan Menken, Howard Ashman, Tim Rice, Linda Woolverton
Direção: Matt West
Produção: Disney, Thomas Schumacher
A Bela e a Fera toca no London Palladium até 17 de setembro de 2022. Mais informações e reservas via LoveTheater podem ser encontradas aqui.