Thu. Apr 25th, 2024


Festivais movimentados, estreias frescas, equipes inesperadas – a cena da dança só fica mais brilhante à medida que entramos nas últimas semanas do verão. Aqui estão as nossas principais escolhas para agosto.

Recuperando o Oriente-Encontra-Oeste

Sombras e luz do sol se infiltram em um estúdio onde dançarinos em roupas escuras e tênis brancos trabalham com espadas de adereço.  Mais perto da câmera, uma mulher com um longo rabo de cavalo empurra sua lâmina para frente enquanto ela avança, a mão livre levantada acima da cabeça, o olhar atento além de onde a espada aponta.
Lai Yi Ohlsen, Pareena Lim e Benjamin Akio Kimitch em ensaio. Foto de Chris Cameron para MANCC, cortesia do The Shed.

CIDADE DE NOVA YORK Apresentado como parte do programa de comissionamento The Shed’s Open Call, Benjamin Akio Kimitch’s Mãos de Tigre reimagina os estereótipos da dança entre o Oriente e o Ocidente à medida que o coreógrafo revisita seu treinamento formativo em dança não-ocidental e sua estreita conexão com a ópera de Pequim. 4 a 6 de agosto. theshed.org. — Courtney Escoyne

Um Smorgasbord na Escócia

Cinco dançarinos vestidos de azul posam diante de um fundo branco.  Um está de joelhos, o olhar voltado para baixo, enquanto atrás dele outro sorri exageradamente largo, olhando para longe.  Uma dançarina em uma cadeira de rodas gesticula como se estivesse segurando algo invisível acima dela, enquanto outra logo atrás dela levanta um círculo acima dela.
Farah Saleh Uma Viagem Pequenina. Foto de Mihaela Bodlovic, cortesia EIF.

EDIMBURGO A capital da Escócia está explodindo positivamente com a chegada do Festival Internacional de Edimburgo. Entre os destaques para os aficionados da dança: Scottish Ballet estreia uma nova abordagem Coppélia por Jess e Morgs (Jessica Wright e Morgann Runacre-Temple), usando o clássico para fazer perguntas sobre inteligência artificial e se a vida real pode competir com a tecnologia; Alan Cumming estrela como o bardo nacional da Escócia, Robert Burns, no veículo de teatro-dança coreografado por Steven Hoggett Queimar; e vários trabalhos abordam temas de migração, entre eles o de Akram Khan O Livro da Selva reinventadode Farah Saleh Uma Viagem Pequenina e Akeim Toussaint Buck Janelas de deslocamento. 5 a 28 de agosto. eif.co.uk. —CE

Réquiems e Reuniões

Um grupo de dançarinos apoia ou imita um dançarino mais próximo da frente, que parece estar em perigo de desmaiar para trás e cair no chão se não forem os outros corpos que os sustentam.  A perna de trás paira no chão, os dedos dos pés esticados, mas dobrados no joelho.  A impressão é de exaustão, mas também de apoio.
AIM por Kyle Abraham em Réquiem: Fogo no Ar da Terra. Foto de Peter Hönnemann, cortesia de Michelle Tabnick PR.

CIDADE DE NOVA YORK O Summer for the City do Lincoln Center chega ao fim este mês com uma série de eventos, incluindo três programas de dança poderosos. Reunions, com curadoria de Kyle Abraham, apresenta o trabalho dos ex-alunos do AIM Rena Butler, Kayla Farrish, Vinson Fraley, Nicole Mannarino, Chalvar Monteiro, Jie-Hung Connie Shiau e Maleek Washington, de 6 a 7 de agosto. Os atuais membros do AIM sobem ao palco com a estreia em Nova York de Abraham’s Réquiem: Fogo no Ar da Terraque explora a reencarnação e o futurismo negro para uma releitura da obra de Mozart Réquiem em ré menor pelo artista de música eletrônica Jlin, de 11 a 13 de agosto. E o BAAND Together Dance Festival, de 9 a 13 de agosto, está de volta após a popular apresentação inicial do verão passado, com Ballet Hispánico, Alvin Ailey American Dance Theatre, American Ballet Theatre, New York City Ballet e Dance Theatre of Harlem compartilhando um palco ao ar livre e uma nova comissão para dançarinos de todas as cinco companhias por Annabelle Lopez Ochoa. lincolncenter.org. —CE

Doherty e Dread

Um rosto de uma jovem está em foco claro em uma linha de outros rostos.  Todos olham para frente, em direção ao quadro direito da imagem.  Todos usam macacões azuis marinhos idênticos, utilitários.  A iluminação tem um tom azul.  O espaço parece denso.
Ensaio para Oona Doherty’s Azul marinho. Foto de Ghislain Mirat, cortesia de Doherty.

HAMBURGO As obras aclamadas pela crítica de Oona Doherty, caracterizadas por seu realismo corajoso e linguagens de movimento viscerais, exploraram temas que vão desde a masculinidade da classe trabalhadora até o impacto da religião em sua cidade natal, Belfast. No entanto, como ela descreve seu último, Azul marinho, como “um renascimento” e “um questionamento do que fazer a seguir”, parece que o coreógrafo pode estar se preparando para tomar uma nova direção. Apresentando 12 dançarinos e uma trilha sonora criada com o DJ e produtor britânico Jamie xx, Azul marinho promete criar uma sensação inquietante de pavor ao considerar onde estivemos, para onde estamos indo e como podemos lutar pela mudança social. O trabalho noturno estreia no festival Kampnagel de Hamburgo em 10 de agosto antes de excursionar pela Europa. oonadohertyweb. com. —Emily May

Sob um céu aberto

Em um píer com água azul cintilante atrás dele, Genevieve Penn Nabity se equilibra em um penché en pointe às seis horas.  Seu cabelo loiro está solto em seus ombros.  Sua longa saia pêssego esvoaça em torno de suas panturrilhas.
Balé Nacional de Genevieve Penn Nabity do Canadá. Foto de Karolina Kuras, cortesia NBoC.

TORONTO O National Ballet of Canada começa sua temporada mais cedo com apresentações ao ar livre no Harbourfront Centre. Para o Sharing the Stage, a companhia se junta à emocionante Holla Jazz, à trupe feminista de dança-teatro Rock Bottom Movement, ao artista treinado em kathak Tanveer Alam e à dançarina e coreógrafa indígena Samantha Sutherland. As contribuições da NBoC para o representante misto incluirão coreografias da diretora artística emérita Karen Kain, Wayne McGregor e Christopher Wheeldon. 16 a 20 de agosto. nacional.ballet.ca. —CE

By Dave Jenks

Dave Jenks is an American novelist and Veteran of the United States Marine Corps. Between those careers, he’s worked as a deckhand, commercial fisherman, divemaster, taxi driver, construction manager, and over the road truck driver, among many other things. He now lives on a sea island, in the South Carolina Lowcountry, with his wife and youngest daughter. They also have three grown children, five grand children, three dogs and a whole flock of parakeets. Stinnett grew up in Melbourne, Florida and has also lived in the Florida Keys, the Bahamas, and Cozumel, Mexico. His next dream is to one day visit and dive Cuba.