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Combinator certamente vai combinar muitas coisas em seu último EP re//combinador, lançado em junho. Um verdadeiro tornado de caixas rápidas de D&B/industrial, bateria analógica de blast beat, vocais virtuosos e uma surpreendente dose de slap bass, este polidor de rock de um nono lançamento do projeto solo de Sean Fairchild, baseado em Seattle, produziu algumas jóias improváveis . Nós apenas temos que entendê-los.
Fica claro pelos lançamentos anteriores da Fairchild como Combinator que, apesar de ser um multi-instrumentista, sua base é o baixo. Isso explicaria o trabalho de baixo funk no estilo Seinfeld-meets-Les Claypool, e é uma corda tão boa para puxar quanto qualquer outra para começar a desvendar a tecnologia de re//combinador. Combinar elementos do instrumentalismo analógico, como o baixo slap-and-pop, linhas de bateria de metal e guitarras thrash com elementos digitais, como caixas de bateria e baixo produzidas por mod, melódicos ambientais, manipulação de vocoder e tudo isso neste formato parece ser bastante novo para Combinator, mas ele está se preparando para isso (desculpe o trocadilho).
O Combinator na verdade começou como uma banda de fusão de funk/rock mais tradicional. de 2013 Vício e Paixão O EP é um lançamento de estúdio para cima e para baixo e os lançamentos subsequentes foram até o single de 2020, “Juggernaut”. Uma carta de amor ao estilo Primus para seu amado baixo misturada com vibrações caóticas de banda de jam estilo Zappa, “Juggernaut” parece ser o ponto de virada no qual Fairchild lançou seu compositor/intérprete experimental interior. Claramente não havia como voltar de lá.
“Juggernaut” também foi a primeira faixa do Combinator a ter bateria programada – principalmente caixas semi-ameny – junto com o analógico, mas se torna realmente óbvio e uma fusão de EDM com a faixa seguinte, “Can’t Pretend to Know”. O primeiro sniff de vox no estilo indie também bate aqui, junto com o trabalho melódico de baixo de seis cordas e alguma programação de harmonia ambiente. O estilo de Combinator está se formando com esta faixa, e se intensifica com “Eargoggle Fodder”, lançado em novembro do mesmo ano com, pela primeira vez, uma melodia base eletrônica que gira em torno do baixo funk, mais indie (embora mínimo) Maynard- como vocais e até as dicas de Zappa novamente, mas desta vez muito mais composta.
Olhando para essas faixas iniciais, os fãs agora podem ver que o furacão de orelha que está//combinador não veio apenas de uma jam session entre um baixista habilidoso e um produtor eletrônico de cetamina, embora alguém possa se perguntar, especialmente no caso das mixagens de “Respira”. Na verdade, re//combinador é uma progressão, ou uma recombinação de todos os elementos musicais que Fairchild amou em sua carreira musical. As duas primeiras faixas, “Guest In Your Own Skin” e a liricamente inspirada em COVID “Things that Should Be” começam de onde “Juggernaut” e “Eargoggle Fodder” pararam, com tons de bateria industrial tecendo com as armadilhas de D&B e mais versos parecidos com ferramentas complementando o trabalho de baixo chocantemente complexo.
Após o caos relativo (embora agora observável, em termos de composição) das duas primeiras faixas, a terceira é possivelmente uma surpresa ainda maior do que as referidas faixas caóticas: um remix/cover do popular álbum de Imogen Heap e, sem culpa própria, Música famosa do TikTok, “Hide and Seek”. Mencionamos apenas o TikTok porque essa versão famosa também é um remix, e o tratamento da faixa do Combinator é um pouco mais próximo do original. Os fãs podem nem reconhecê-lo como tal.
Recheado com ainda mais vocoder distorcido do que o original, quase soa como Fairchild descompactado e depois tocado para trás enquanto adiciona alguns floreios de baixo. Seu processo real não estava longe:
Gravei várias faixas de baixo vocoder, baixo limpo e meus vocais limpos, recriando a maior parte do que ela conseguiu com o sintetizador vocoder que ela (Heap) usou em sua versão original. Então eu criei uma batida pesada (prefigurada na introdução) e alguns golpes harmônicos de cordas para tirar a música, sobrepondo alguns solos de sintetizador movidos a baixo com alma por cima.
O resultado é uma descida surpreendentemente delicada das duas primeiras faixas e uma entrada para a próxima parte dos experimentos sonoros de Fairchild. “Cartoon Character Child” é tão ambientado quanto vimos Combinator, pois parece uma sequência de sonho de Hora de Aventura. Estranho e experimental como as outras faixas, este ambiente segue para o EDM completo do resto do EP (salve a faixa bônus “Through the Fog”).
A colaboração sempre foi uma parte importante do Combinator, e Fairchild trabalhou com outros músicos nas faixas finais de re//combinador bem como em “Things that Should Be” (a batida do trap foi fornecida por Philip “Godcloud” Coleman). O conhecido video game e designer de som cinematográfico Jesse Holt criou a produção “Respira” club mix e chill mixes. Ambas as mixagens são tecnicamente descontraídas, especialmente em relação ao início do EP, com batidas de house em tempos diferentes e uma espécie de ambiente de nascer do sol.
Para o encerramento do EP “Through the Fog”, Fairchild juntou-se ao ex-colega de banda Isaac Chirino, e isso meio que leva os ouvintes ao círculo completo, de volta às raízes funky e jazzísticas do Combinator. Com este encerramento, apesar da progressão verificada na re//combinador, o público fica se perguntando: o Combinator continuará na arena mais ambiente? Ou haverá mais caos? Ele vai voltar ao funk? Cabe a ele decidir, e se re//combinador nos ensinou qualquer coisa, os artistas têm o direito de re-estilizar, re-trabalhar e recombinar suas músicas como bem entenderem.
re//combinador já está disponível e pode ser transmitido no Spotify ou comprado no Bandcamp junto com o resto da discografia selvagem do Combinator. Confira seu canal no YouTube para mais vídeos.
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