Wed. Dec 18th, 2024

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Você já desejou poder sentar em um bar com um dos veteranos do movimento grunge de Seattle e aprender como isso aconteceu? Claro, existem muitos documentários, entrevistas, episódios de podcast e livros sobre o assunto, muitos deles focados em gigantes multiplatinados como Nirvana e Pearl Jam. Mas Mudhoney ocupa seu lugar único na história da cena, e o guitarrista Steve Turner estava lá desde o início. E agora ele tem um livro que conta tudo sobre isso: Passeio na lama: uma viagem confusa pela explosão do Grungeque ele escreveu com alguma ajuda de Decibelé sempre excelente Adem Tepedelen.

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Desde o início, o livro voa como Steve está saindo com você, contando sobre sua criação, paixão pelo skate, descoberta do punk rock, vida familiar e seu fascinante papel no desenvolvimento do som de Seattle. É um conto vigoroso e alegre desde seu nascimento em 1965 até os preparativos em 2022 para Mudhoneyúltimo álbum de eternidade de plástico. Desta forma, é muito parecido MudhoneyMúsica de: direto, direto ao ponto, fácil de seguir e traz uma pitada de humor sarcástico por toda parte.

O livro está dividido em três partes: 1967-1987; 1988-1999; e 2000-2022. A primeira parte se concentra em Steveinício da vida com sua família; crescendo nos subúrbios de Seattle; suas primeiras bandas; seu tempo dentro e fora da faculdade; e a história por trás Rio Verde e os primeiros anos da cena de Seattle. A parte dois é o que há de mais interessante, os anos principais de Mudhoneyascensão do underground e Stevea perspectiva da mania grunge do início dos anos 90 – e sua desilusão. Na parte três, Steve nos fala sobre ser pai, seus projetos folclóricos e Mudhoney estabelecendo-se como um legado que ainda lança discos em seus próprios termos.

Uma coisa que salta imediatamente para você é Stevea simpatia de. Talvez seja porque me vi relacionando com seus sentimentos e experiências de muitas maneiras. Veja esta fala, por exemplo, sobre como ele abordou a adolescência quando entrou no punk: “Eu não era totalmente do contra; era apenas mais importante para mim fazer as coisas que eu gostava de fazer do que ser aceito pelos outros garotos .” Isso! Eu também me vi em Stevea paixão de se aprofundar nos sons que ele gosta, e seu ódio e desinteresse em usar drogas.

Aparentemente nascido com a atitude DIY, seu interesse e habilidades em mexer com BMX e skate o levaram a descobrir o punk e a new wave. Há uma emoção genuína que você compartilha enquanto ele relata ter ouvido Bandeira preta, DOAe TSOL pela primeira vez. Você também não pode deixar de torcer por ele enquanto ele relata o espírito punk definitivo: “Você não precisava ser um virtuoso. Não precisava ter um contrato com uma gravadora. Você só precisava de um pouco de equipamento, algum amigos que pensam da mesma forma e um desejo de fazer muito barulho.” Quer dizer… eu queria formar outra banda só de ler isso.

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Mas eu também me vi discordando com Steve em uma série de coisas, o que só aumenta a força do livro, honestamente. É uma narrativa de sucesso porque Steve não tem medo de ser tão nítido e direto quanto seu tom de guitarra. Tanto quanto eu aprecio Mudhoney (especialmente Superfuzz Bigmuff e seu LP de estreia), sempre gostei Rio Verde um pouco mais. Então eu não pude deixar de rir quando ele lamentou como Gossard de pedra e Jeff Ament estavam tentando levar a banda para uma direção mais metal. Mas é por isso que foi tão bom! (Desculpe, Stevesomos uma publicação de metal.)

Independentemente disso, eu gosto Stevea teimosa dedicação à sua visão e gosto pela música e pelo violão. Ele reconhece o nicho em que atua, e Mudhoneypapel de dentro desse nicho.

E como guitarrista, gostei de aprender sobre Steve primeiro descobrindo os pedais fuzz e distorção, e sabia exatamente como ele se sentiu quando os usou pela primeira vez: “As nuvens se separaram. A trombeta de Gabriel soou.” eu tambem aprendi isso Steve foi o cérebro por trás de um dos meus riffs favoritos de todos os tempos em “Leech” (eu originalmente sabia Melvins‘ versão roubada).

Dito isto, isso me leva a uma das únicas deficiências do livro. Embora ele fale sobre seus estilos de riffs e ideias nos primeiros dias (especialmente “Touch Me I’m Sick”), qualquer menção a esses detalhes legais está faltando nas discussões dos álbuns posteriores, que ele aparentemente encobre. O som da guitarra é particularmente bom em discos como o de 2002 Desde que nos tornamos translúcidos, então alguma conversa sobre esses riffs teria enriquecido a parte três. Mas também entendo que ele só poderia colocar tantos desses bits antes que o livro ficasse fora de controle.

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E, com certeza, o livro está repleto de detalhes excelentes sobre a cena de Seattle e seus habitantes. Há algo sobre quase todos os grandes músicos e bandas (com a notável exceção de Alice em cadeiaso que faz sentido, pois Mudhoney não esfregou os ombros com eles tanto, além de Marcacontribuição de “Right Turn”), junto com seus projetos paralelos. eu ri demais de Stevedescrição de bandas secundárias divertidas como “bandas fodas”, bem como as histórias que ele contou sobre Os arremessos e seus títulos de música (por exemplo, “A pessoa em meu intestino [Is Very Sad]”). Stevedescrição concisa de Courtney Love é ótimo também: “Gostei Courtney. Mas ela era bastante.”

A trajetória da banda segue a da cena de uma forma estranhamente organizada. Mudhoney experimentou um aumento constante de buzz e entusiasmo no final dos anos 80, uma ignição de popularidade em 1991, um pico de fortuna e moral em 1993, alguns anos difíceis e complicados se mantendo… e então, em 1996, o chão meio que cedeu A partir daí, foi um deslizamento de volta à relativa obscuridade até que o público mais novo encontrou seu caminho para o grunge mais tarde (como eu, aos 13 anos, fiz, obsessivamente, em 2000).

O final de 1993 parecia mostrar a promessa e a incerteza da época. Mudhoney foi capaz de suportar os dois Nirvana e Pearl Jam nas etapas de seus respectivos passeios. O ambiente ao redor Nirvana foi tenso, complicado e inquieto. A vibração ao redor Pearl Jam era totalmente diferente, muito mais relaxado. Você tem uma verdadeira sensação de “topo do mundo” como Steve relata um momento comemorativo que as duas bandas compartilharam:

“Na verdade, durante esta turnê com Pearl Jam no final de novembro, tivemos uma refeição gigante de Ação de Graças, todos nós juntos – a equipe e todo mundo, tipo cinquenta pessoas. Foi muito divertido estar em turnê com eles na época (e ainda é hoje). Fiquei feliz por eles e por seu sucesso.”

Isso também mostra Stevegratidão por Mudhoneypróprio sucesso: “Mudhoney estavam vendendo dezenas de milhares de álbuns (nada mal para o underground) … Levamos uma vida estranhamente encantadora de várias maneiras. Pudemos ver como vivia a “outra metade”, sem ter que lidar com as desvantagens. Eddie Vedder não poderia ir ao supermercado, mas eu poderia.” Este é um sinal de caráter verdadeiro, pois ele está orgulhoso do registro genuinamente impressionante de sua banda (Pedaco de bolo vendeu 150.000 cópias, afinal), mas tem uma visão madura e sóbria sobre as bandas que tiveram ainda mais sorte.

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E esse personagem se estende ao carinho que ele expressa com seus pais, apesar de suas diferenças com eles, junto com o valor que ele dá ao relacionamento com seus irmãos e seus dois filhos. Muitos veteranos das cenas punk e alternativas se deleitam em estender seu ressentimento adolescente de seus pais até o fim de seus dias, o que é tão desagradável e cansativo. Felizmente, qualquer sinal disso está totalmente ausente de Steveestá releitura.

De qualquer forma, não vou revelar tudo aqui, pois há tantas dimensões e facetas no livro que é difícil resumir tudo. Mas saiba que há uma história sobre Mudhoney colaborando em uma música com Sir Mix-A-Lot. Também há detalhes sobre como a banda ganhou esse nome (dica: Russ Meyer flacidez). Óh, e Bruce Dickinson faz uma aparição marcante. E há uma história sobre a música “Run Shithead, Run”.

Você entendeu a ideia. Resumindo, é uma história que você vai gostar de ler, desde a infindável tradição sobre o grunge até Steveas experiências pessoais de ter uma família, dirigir uma pequena gravadora própria e dicas indispensáveis ​​sobre como dirigir uma máquina de turnê enxuta (Dica: mantenha os níveis de pessoal no essencial e faça o máximo que puder).

Eu recomendo este livro. Coloque algumas das curvas gnarly da banda enquanto lê. Se você quiser Steve e seus co-conspiradores no seu melhor, ficam com o material ao vivo. A banda absolutamente mata lá de uma forma que as gravações de estúdio não podem igualar. No final, você vai querer sair com Steve e improvisar com ele.

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By Dave Jenks

Dave Jenks is an American novelist and Veteran of the United States Marine Corps. Between those careers, he’s worked as a deckhand, commercial fisherman, divemaster, taxi driver, construction manager, and over the road truck driver, among many other things. He now lives on a sea island, in the South Carolina Lowcountry, with his wife and youngest daughter. They also have three grown children, five grand children, three dogs and a whole flock of parakeets. Stinnett grew up in Melbourne, Florida and has also lived in the Florida Keys, the Bahamas, and Cozumel, Mexico. His next dream is to one day visit and dive Cuba.