Site icon DIAL NEWS

Jack White no seu mais alto

[ad_1]

Até este ponto, quase todos os álbuns que Jack White fez, seja solo ou com o White Stripes ou uma de suas outras bandas, tem oscilado entre os extremos de guitarras elétricas ruidosas e músicas acústicas rústicas. Mas quando ele começou a estocar um excedente de músicas durante uma pausa prolongada da turnê da era COVID, White decidiu, pela primeira vez, bifurcar seu novo material em dois álbuns separados. O primeiro, Medo do Amanheceré barulhento, lanoso e experimental, e um álbum mais acústico, Entrando no céu vivoseguirá em julho.

então Medo do Amanhecer é o álbum mais barulhento de Jack White, mas também pode ser o mais estranho. Além de algumas cordas acústicas dedilhadas como o início de “Eosophobia” Medo do Amanhecer é um buffet de ruído de amplificador, pedais de distorção e sintetizadores Univox. O frenético single principal “Taking Me Back” abre o álbum e se espalha diretamente na faixa-título. O groove pesado deste último é o mais próximo que White já chegou do início do Black Sabbath, enquanto ele uiva: “Quando a lua está acima de você / Isso te diz ‘eu te amo’ gritando?”

Mesmo quando os White Stripes se tornaram avatares do chamado “revival do rock de garagem” do início dos anos 2000, as músicas de Jack White tinham uma teatralidade de olhos esbugalhados e ocasionais raios de estranheza avant-rock que bandas como The Hives e The Vines nunca conseguiriam. reunir. E tornar-se um dos músicos de rock mais famosos e respeitados de sua geração encorajou White a se entregar livremente às suas excentricidades, em vez de lixá-las ou se explicar.

“The White Raven”, que apresenta o tipo de tons de guitarra altamente processados ​​que soaram tão estranhos quando ele brincou com eles no single “Blue Orchid” do White Stripes de 2005, apresenta um grito de guerra adequado para um álbum tão intransigente: “Meus motivos são invisíveis, minha armadura é invencível!”



[ad_2]

Exit mobile version