Tue. Mar 19th, 2024



Crianças pequenas retorno do diretor Todd Field ao cinema, o aclamado drama Alcatrão, valeu a pena esperar. Uma descida assustadora na psique de uma compositora/condutora (Cate Blanchett) cujas ambições são descarriladas por suas fraquezas do passado e do presente, o filme apresenta uma paisagem sonora exuberante que inclui muitas camadas, desde a composição original que Lydia Tár está lutando para criar, até as exuberantes sinfonias de Mahler, à inquietante partitura subjacente criada pelo compositor vencedor do Oscar Hildur Guðnadóttir (Palhaço).

Field trouxe Hildur para o projeto muito cedo – “Acho que fui a segunda pessoa a se juntar ao projeto depois de Kate”, diz ela. Consequência via Zoom – e ela diz que, quando leu o roteiro pela primeira vez, sentiu que o escritor/diretor havia capturado muito sobre o mundo moderno da composição e regência musical.

“Há muito de como o personagem é muito diferente do meu mundo musical e da minha paisagem musical. Mas acho que para um certo tipo de músico, acho que ele chegou bem perto”, diz ela. Ela tinha algumas notas para Field: “Houve algumas partes que eu fiquei tipo, ‘Não, você nunca diria isso como músico.’ Mas o melhor é que o próprio Todd é músico, ele costumava ser trombonista. Então ele tem uma boa compreensão do que é ser um músico. Acho que ele estava bem informado.”

Enquanto a personagem de Tár completou a famosa conquista de ganhar um Emmy, Grammy, Oscar e Tony, Hildur atualmente está a um T tímido de EGOT-ing, algo que ela conta Consequência ela não se importa muito. Abaixo, transcrita e editada para maior clareza, a compositora islandesa também explica o quão profundo foi seu envolvimento no filme, desde literalmente escrever música para ajudar a definir o ritmo das cenas, até ajudar a criar um “álbum conceitual” que capturará todos os elementos musicais do Alcatrão. Isso inclui sua própria trilha sonora para o filme, que é deliberadamente sutil para que “viva em um reino que é mais o nível subconsciente, o lugar sobrenatural onde você não tem certeza exatamente o que é real e quem é quem”.


Para começar, fale comigo sobre como foi entrar no filme, porque estou muito curioso sobre como tudo aconteceu.

Todd realmente queria me envolver em todo o processo, sabe, porque o filme é um filme de processo, é tudo sobre música. Então, obviamente, a música era muito importante e também tem a ver com os aspectos psicológicos e emocionais do que é ensaiar música, o que é escrever música, como é estar frustrado com esse processo, ser realmente encapsulado por ele – ou o que acontece se você estiver desalinhado em seu processo.



By Dave Jenks

Dave Jenks is an American novelist and Veteran of the United States Marine Corps. Between those careers, he’s worked as a deckhand, commercial fisherman, divemaster, taxi driver, construction manager, and over the road truck driver, among many other things. He now lives on a sea island, in the South Carolina Lowcountry, with his wife and youngest daughter. They also have three grown children, five grand children, three dogs and a whole flock of parakeets. Stinnett grew up in Melbourne, Florida and has also lived in the Florida Keys, the Bahamas, and Cozumel, Mexico. His next dream is to one day visit and dive Cuba.