[ad_1]
Em palcos e telas grandes e pequenas, tem sido impossível não ver – e ouvir – sapateado prosperando e encontrando novos públicos ultimamente, mesmo durante a pandemia. A próxima Broadway Garota Engraçada revival terá coreografia de Ayodele Casel. O recém-falecido Voando sobre o pôr do sol contou com o trabalho de Michelle Dorrance. O dançarino Caleb Teicher cativou o público ao lado de Regina Spektor no Lunt-Fontanne Theatre de Nova York e no “The Late Show with Stephen Colbert”. Jabu Graybeal e Demi Remick estão em turnê pelo mundo com o Postmodern Jukebox. Os videoclipes virais de Chloé e Maud Arnold recentemente lhes renderam uma aparição no “The Kelly Clarkson Show”. O Tap chegou até os NFTs, uma forma digital de consumo de arte – graças a Savion Glover.
Mais sucesso certamente virá à medida que os jovens sapateadores virem a forma de arte florescer e continuarem aprimorando seu ofício. De costa a costa, o talento crescente de hoje está indo para espaços públicos, mídias sociais, séries de TV, filmes e muito mais para compartilhar sua paixão pela percussão.
Bella Boye
Quando é hora da aula de sapateado em uma convenção, alguns dançarinos podem sair da sala. Eles podem alegar que não estão na torneira, ou não é o seu forte. Mas você pode contar com Bella Boye para estar na frente e no centro.
“Não é que eu seja o melhor dançarino ou tenha os pés mais rápidos”, diz Boye, um nativo de Nova Jersey conhecido como “Bella the Tapper”. “Mas eu tenho a paixão e me apresento como uma marca.”
Ela também tem uma presença de palco enérgica e um jogo de pés limpo. Mesmo que ela esteja apenas dançando lá fora em sua prancha de sapateado O’Mara, todos os seus sons são nítidos e claros. Boye comanda a prancha de 2 por 4 pés como se fosse um grande palco.
O versátil atleta Capezio, de 17 anos, está em turnê com NRG Dance Project e Revel, auxiliando os instrutores de sapateado Brittany Parks e Aaron Parkhurst.
“Eu adoraria poder me tornar professor em uma convenção”, diz Boye. “Eu também quero me aprofundar mais na coreografia – não apenas coreografando meus próprios solos, mas também vendo minhas ideias ganharem vida em outros dançarinos.”
A dança de Boye atinge um grande público por causa de seu papel como influenciadora de empresas como Lululemon e Jo+Jax. Ela frequentemente modela roupas e outros produtos em seu perfil do Instagram, onde tem mais de 22.000 seguidores.
“É uma experiência incrível trabalhar com tantas marcas que usei enquanto crescia”, diz ela. “Não é mais apenas ‘Bella the Tapper’. As pessoas me notam por mim.”
Jaden e Ellis Foreman
Quando os irmãos Foreman foram convidados a interpretar Maurice e Gregory Hines no final da terceira temporada de A Maravilhosa Sra. Maisel, eles sabiam que era uma grande responsabilidade. “Parecia que estávamos pisando em sapatos muito, muito grandes”, diz Jaden.
Mas quando eles filmaram o episódio no famoso Apollo Theater de Nova York, a criadora do show, Amy Sherman-Palladino, disse à equipe para se preparar para filmar a sequência em uma tomada.
“Ela sabia que íamos acertar na primeira vez”, diz Ellis com uma risada. É fácil ver o porquê: eles se apresentavam com pés escorregadios e relaxados enquanto riam um com o outro de uma maneira que apenas irmãos próximos têm. Eles pareciam tão confortáveis no palco quanto os irmãos lendários que estavam imitando.
É claro que muitas outras pessoas também confiam neles. Os irmãos se formaram recentemente da companhia de jovens do New Jersey Tap Ensemble (NJTAP) para a companhia de adultos, e também começaram a dar aulas de sapateado para adultos. “Tem sido uma experiência reveladora quanto ao impacto que os professores têm sobre os alunos, especialmente na dança”, diz Ellis. Eles creditam ao colega do NJTAP Maurice Chestnut por mostrar a eles como pode ser uma carreira profissional no sapateado e por servir como ponto de referência dentro da forma de arte.
“É muito especial podermos ser esse ponto de referência para outra pessoa”, diz Ellis.
Freddie e Theodore Tisdale
Ao assistir os gêmeos Tisdale – “Freddie e Teddie” – se apresentarem em seus blazers e gravatas-borboleta combinando, é difícil não pensar nos muitos atos de classe que vieram antes deles, como Coles e Atkins e os Nicholas Brothers. Na verdade, Freddie e TEddie recriaram a famosa rotina dos Nicholas Brothers de Tempo tempestuoso (sim, incluindo todas essas divisões) para o programa da NBC “Little Big Shots”. Eles até a apresentaram nas edições da série no Reino Unido e na Colômbia.
“As pessoas podem ver a conexão entre nós, e essa conexão nos faz sentir muito mais confortáveis”, diz Freddie.
Não é surpresa que os jovens de 13 anos treinem com outro par de irmãos sapadores, Chloé e Maud Arnold, que dirigem a empresa juvenil Sole Talk. Freddie e Teddie, que vêm de Los Angeles, já foram os anfitriões de um dos concertos apresentados pelo conjunto profissional de Chloé, Syncopated Ladies.
Embora eles já tenham trabalhado com nomes como J. Cole e Jimmy Fallon, e serão apresentados em um próximo projeto de Kendrick Lamar, a família é a chave para suas aspirações para o futuro.
“Quero poder viajar pelo mundo com meu irmão e minha família”, diz Teddie.
Freddie concordou. “Temos telepatia gêmea”, diz ele.
Caroline Brodie e Dylan Szuch
Os dançarinos de sapateado são frequentemente inspirados a coreografar a música jazz. Os membros do North Carolina Youth Tap Ensemble (NCYTE) Caroline Brodie e Dylan Szuch levaram essa colaboração um passo adiante. Os dois amigos estão atualmente se filmando dançando músicas de músicos como Thelonius Monk, John Coltrane e Nina Simone em frente a murais desses artistas em todo o estado.
“Isso me ajudou a perceber quantos músicos de jazz vieram da Carolina do Norte”, diz Szuch, 16, vencedor do YoungArts de 2022.
Em sua apresentação durante a YoungArts Week em janeiro, ele combinou os ritmos de uma intrincada peça de piano. O elaborado trabalho de pés de Szuch explodiu em sequências de slides e rastejos, suas longas pernas alcançando a pontuação de arranhões e pontas dos pés.
Os dois têm muita experiência em honrar aqueles que vieram antes deles. Eles recentemente se apresentaram em um concerto de homenagem ao fundador do NCYTE, Gene Medler. Brodie produziu o evento, que contou com luminares do sapateado como Brenda Bufalino e a ex-aluna do NCYTE, Michelle Dorrance.
“Foi gratificante fazer isso para meu mentor”, diz Brodie. “Sempre ouvi as pessoas falando sobre Gene. Eu queria fazer um vaso para ele ouvir tudo o que eles estão dizendo.”
A jovem de 15 anos dança com facilidade. Seus braços balançam livremente enquanto seus pés cuspiam ritmos de distinta clareza e complexidade, evidência de seus estudos de bateria e suas explorações do sapateado como forma de música.
Ela espera que o próximo capítulo de sua carreira se desenrole na cidade de Nova York, onde planeja continuar atuando e ensinando.
O sonho de Szuch é fazer uma turnê com Dorrance Dance ou Caleb Teicher & Company. Ele também quer oferecer retiros de cura para sapateadores.
“Há muitos festivais para crescimento e prática contínua”, diz ele. “Mas não acho que existam muitos festivais para as pessoas apenas curtirem a dança e voltarem ao motivo pelo qual começamos a dançar.”
Zyla Harris-Petter
Zyla Harris-Petter conheceu várias celebridades desde que se mudou de Boston para Los Angeles no início deste ano, mas ela diz que isso não a incomoda.
“Quando conheço pessoas famosas, apenas ajo sozinha, não toda animada e louca”, diz ela. (“Ao contrário de mim”, a mãe dela intervém.)
Harris-Petter conheceu Kevin Hart quando ela se apresentou com Debbie Allen Dance Academy no Super Bowl LVI Pregame Show no mês passado. Ela também trabalhou com Ryan Reynolds em espirituosao próximo filme de férias baseado em Um Conto de Natal.
O filme reuniu Harris-Petter com a coreógrafa Chloé Arnold, sua mentora. Graças a Arnold, ela se apresentou no Radio City Music Hall, no Macy’s Thanksgiving Day Parade e no DC Tap Fest.
O garoto de 10 anos até dança com um compromisso encorpado com o ritmo que lembra o de Arnold. Harris-Petter está tão confortável com um groove de hip-hop contundente quanto com uma sequência de toques complicada. Ela pode fazer até mesmo um pequeno movimento como estalar os dedos parecer maior que a vida.
No futuro, ela espera visitar Paris e dançar em frente à Torre Eiffel. Sua itinerância não vai parar por aí, no entanto.
“Quero começar uma fundação e criar um grupo como o Syncopated Ladies, que viaja pelo mundo, dançando e ensinando às pessoas a história do sapateado”, diz ela.
Alexandre Bello
As aulas de dança podem ser caras e, para os pais de Alex Bello, também custam móveis novos.
“Minha mãe teve que comprar um pufe mais resistente quando eu tinha 5 anos porque eu ficava tentando me levantar e dançar nele”, diz o nova-iorquino de 13 anos.
Parece apropriado que o jovem hoofer, que treinou extensivamente com a veterana da Broadway Lainie Sakakura, tenha conseguido o papel-título no renascimento de fevereiro do New York City Center de O garoto do sapateado.
“Foi a maior experiência da minha vida”, diz. “Eu tenho que dançar como nunca tinha dançado antes.”
No número “Crosstown”, o personagem de Bello tenta dançar junto com um conjunto movimentado que imita as ruas movimentadas de Manhattan. Bello se encaixou perfeitamente na companhia dos adultos. Seus tornozelos soltos, braços balançando e arranhões enfáticos demonstravam uma qualidade de movimento madura. Ele bate como ele fala: ele está relaxado, mas claro e confiante com cada nota.
Apenas uma semana antes dos ensaios para O garoto do sapateado começou, Bello terminou o musical da Broadway Caroline, ou Mudança. Ele também teve um papel em vários episódios de “And Just Like That” na HBO Max. A ameaça tripla diz que um dia gostaria de estrelar projetos que escreve e produz para si mesmo, à la Lin-Manuel Miranda.
Quanto aos papéis dos sonhos, ele está de olho no Mestre de Cerimônias em Cabaré ou Billy Flynn em Chicago.
“Eu adoraria interpretar um personagem que consegue fazer tudo, seja um papel principal ou um ensemble”, diz ele. “Contanto que eu possa fazer todas as coisas que amo: atuar, cantar e dançar.”
[ad_2]