Thu. Sep 29th, 2022


Os professores são pessoas especiais. Sim você é! Você faz tanto por seus alunos e usa tantos chapéus diferentes. Mas os professores também são humanos. Você pode se sentir frustrado com a aparente falta de interesse ou esforço de seus alunos. Você pode sentir que seus alunos não estão se saindo no nível pré-pandemia. Você pode notar que as coisas estão demorando mais do que costumavam.

E tudo isso é verdade. Embora as coisas tenham mudado drasticamente desde março de 2020, ainda estamos lidando com as consequências da pandemia. Alunos, professores e pais ainda estão adoecendo. Os alunos estão reaprendendo a funcionar no mundo real. Seu foco e resistência são baixos, e suas habilidades de enfrentamento foram ampliadas e testadas. Estamos todos cansados ​​de pivotar.

Graças às mídias sociais, os alunos também estão cientes das questões políticas atuais e mais sintonizados com sua saúde mental. É muita coisa para lidar, além dos problemas normais da existência adolescente. Portanto, não é de admirar que os alunos não estejam correspondendo às nossas expectativas anteriores. É muita pressão.

Em vez de pensar que você tem que mais baixo suas expectativas de seus alunos, olhe para isso como ajustando suas expectativas. Às vezes, somos pegos no drama da aula de teatro e precisamos pausar e reformular as coisas. Portanto, respire fundo e leia as cinco dicas a seguir para ajustar suas expectativas – não apenas para seus alunos, mas também para você.

1. Descubra o que os alunos precisam.

Seus alunos provavelmente estão tentando o seu melhor. Lembre-se de que eles estão reaprendendo habilidades sociais e emocionais e que seu melhor pode mudar de dia para dia. Observe seus alunos durante a aula e veja onde eles estão tendo dificuldades. Pergunte a eles o que eles precisam para ter sucesso. Eles precisam de mais tempo de ensaio? Mais tempo para praticar novas habilidades? Eles precisam de cenas mais curtas ou planos de aula alternativos? Por exemplo, se você tem uma classe de artistas relutantes, eles poderiam se concentrar em análise, trabalho técnico, direção assistente ou dramaturgia? o Academia de Professores de Teatro (por favor inclua o link) tem mais de 1000 planos de aula para ajudá-lo a misturar tudo.

2. Simplifique.

Se você está trabalhando em uma produção, o que você pode simplificar? Antes de começar, você pode escolher um roteiro mais curto ou escalar menos atores? O seu conjunto tem que ser totalmente construído do zero, ou pode ser cortinas simples ou alguns apartamentos? Todas as fantasias precisam ser costuradas à mão ou você pode alugar ou emprestar de outra escola ou teatro local? Se você está dirigindo um musical, você poderia reduzir uma harmonia de quatro partes para duas ou três partes? A coreografia pode ser simplificada (se o tempo permitir, é claro)?

Simplificar seu programa ajuda seus alunos, reduzindo as “coisas” extras e permitindo que eles se concentrem em suas falas e no trabalho dos personagens. Seja gentil consigo mesmo e saiba que não há problema em simplificar. Não se prenda a padrões impossíveis. Nessa nota…

3. Ajuste suas expectativas de si mesmo.

Você também pode não estar operando em plena capacidade no momento. Ensinar teatro pode ser exaustivo (especialmente se você estiver fazendo trabalho adicional, como dirigir um show, organizar uma arrecadação de fundos ou supervisionar o clube de teatro) e você pode ficar esgotado. Seus alunos provavelmente perceberão como você está se sentindo e você não quer se esforçar para a doença. Tente delegar ou eliminar algumas tarefas, se possível – talvez um professor aluno, diretor assistente ou membro voluntário da equipe possa ajudar. Saiba que, como seus alunos, o seu melhor será diferente dependendo do dia.

4. Reconstruir e reestruturar.

Está demorando mais para os alunos aprenderem agora. Aceite-o, e deixe-o ir. Olhe para isso como um momento para reconstruir e reestruturar seu departamento de drama. O currículo evolui e muda ao longo do tempo. Volte ao básico e ajude seus alunos a construir uma base sólida de habilidades que eles podem desenvolver. Se você estiver fazendo uma aula ou produção escolar, pode querer adicionar mais alguns ensaios à sua programação do que costuma fazer. Você sempre pode cancelar alguns ensaios mais perto da hora do show se achar que seus alunos estão indo melhor do que o esperado.

5. Lembre-se que a aula de teatro deve ser divertida!

Sim, temos muito a ensinar, trabalho a ser atribuído e notas a dar, mas quando se trata de criar peças teatrais na sala de aula de teatro, não sei você, mas acredito que o objetivo do drama é seja divertido e divertido! Não se prenda aos detalhes. Uma peça teatral é chamada de “peça”, então deixe-se jogar e aproveite o processo.

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Kerry Hishon é um diretor, ator, escritor e combatente de palco de Londres, Ontário, Canadá. Ela bloga em www.kerryhishon.com.

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