Já se passaram três anos desde que D&B, música de baixo e produtor de trilhas sonoras, o grande álbum inovador do produtor Billain A vingança do nômade caiu e realmente mudou a maneira como pensamos o som cinematográfico na música de baixo. Como o épico de 2019 era basicamente um storyboard sônico que poderia ser facilmente anexado a um videogame ou filme, a história terminou em um suspense com sua última faixa “Revenge” e Billain prometeu que a jornada continuaria. Afinal, é isso que os nômades fazem.
Três anos pode parecer muito tempo para esperar pela próxima parcela, mas se você sabe A vingança do nômade ou mesmo apenas a qualidade que Billain normalmente produz, é óbvio que essa sequência prometida não apareceria alguns meses depois de seu antecessor. Mesmo que Billain não tenha colocado a tremenda quantidade de trabalho que ele fez, muitos de nós, nerds do som, ainda estão digerindo A vingança do nômade.
Como prometido, Terras Inexploradas, que saiu hoje na gravadora Renraku, com sede em Minnesota, pega onde A vingança do nômade parou com uma faixa principal chamada “Breach” com Tasha Baxter agora interpretando uma das protagonistas em forma de melodia. Esta faixa está pulando para o fundo do poço com linhas de bateria incrivelmente rápidas e sintetizadores ainda mais rápidos e com a característica composição cinematográfica perfeita de Billain. Os fãs podem esperar isso o tempo todo, é claro, mas “Breach” também alerta o público de que existem algumas diferenças entre Terrenos Inexplorados e Vingança do Nômade, a maior delas é que quase não há diálogo.
Ao invés de ser configurada como uma pontuação para um jogo ou filme que nunca aconteceu, a história de Terrenos Inexplorados é contada cem por cento musicalmente. Os fãs têm apenas títulos e tons para seguir essa jornada com nossos amigos nômades, mas não se engane: ainda é uma jornada. De “Breach”, onde nossos protagonistas dão seus primeiros passos nesta nova Odyssey, para a paz e emoção (e intervalo funky) que vem de um novo capítulo em “iNFINITE Blue” para chegar ao “Cosmic Gate” com Kemal para o interlúdio do jazz “Memory Block” sendo, bem, interceptado por “Interceptor”, é óbvio que cada faixa é um novo capítulo para uma rica história. A música é composta de tal maneira que quase se pode ver as cenas se movendo diante dos olhos. É uma jornada visceral, emocional e até visual, tanto quanto musical.
Nossa estréia hoje vem depois de uma série de capítulos relativamente frios, com “Battery Boy” e coisas do gênero parecendo terminar no que pode ser o último conflito ou decisão do nosso personagem principal. Essas faixas anteriores parecem um pouco frias com suas vibrações de hip hop saltitantes e groovy. É quase como se os viajantes tivessem entrado em algum tipo de cifra robô dançando break; é legal, mas tenso. Então, “Mekanize You” quebra em 174 caos baseado em techno e termina em um breakbeat ainda mais intenso. Parece que os robôs querem fazer exatamente o que o título desta faixa promete e mecanizar a todos nós. Há até uma sequência de sintetizador na introdução onde parece que os andróides estão realmente sendo construídos.
Quando a crua, áspera e pronta para a pista de dança “Mekanize You” termina, somos jogados em outro abismo cinematográfico intitulado “Gigant”. Os viajantes recém-mecanizados são instruídos a “acordar” e se juntar à dança, um meio-tempo lento e lento e cheio de equipamentos para acordar para suas novas partes e habilidades. Novos corpos “gigantescos”, talvez? Se for esse o caso, pode não ser uma coisa ruim. As duas últimas faixas do álbum são chamadas de “Reincarnation” e “Overcome” e enquanto ambas são faixas sólidas, melódicas e dançantes de D&B que de fato dão aos ouvintes uma sensação de esperança e renovação. Talvez nossos heróis tenham feito toda essa jornada quebrados e prejudicados, e ser “mecanizado” foi um renascimento para se sentir inteiro novamente. É apenas uma teoria, mas dado o que todos nós passamos nos últimos dois ou três anos, a jornada emocional parece tão real. Certamente muitos artistas podem se relacionar.
“Overcome” é a única faixa Terrenos Inexplorados com diálogo e é uma escolha interessante, pois até este ponto, pouco mais de oito minutos na faixa de nove minutos e 30 segundos, o ouvinte era deixado para criar sua própria história a partir da música, a história real entra e se revela. São os mesmos dois alto-falantes que foram apresentados em Vingança do Nômade, e de fato o final de “Overcome” soa muito parecido com o mais próximo de A vingança do nômade. Parece que o pesado e frenético D&B de “Reincarnation” e “Overcome” foi um conjunto de batalhas. Ditas batalhas acabaram não para nossos protagonistas, mas não para a jornada, pois a voz feminina diz a mesma coisa que ela fez após o primeiro acerto de contas, “vamos lá”. Mas parece que desta vez os nômades também deixam uma parte deles, pois um “velho amigo” se perdeu na batalha. relacionável.
Se é suposto haver um cânone a seguir para Terrenos Inexplorados que segue A vingança do nômade ou não, cada faixa é sua própria jornada e, de fato, todo o álbum é um épico sonoro Odisseia. Nesse nível emocional, certamente houve uma odisseia e uma série de batalhas pelo mundo nos últimos dois anos que Terrenos Inexplorados ainda mais pungente. Agora, com os novos conflitos entre a Rússia e a Europa Oriental, onde Billain mora, a mensagem deste álbum é ainda mais aparente. Sendo de Sarajevo, Billain viu esse tipo de coisa mais de uma vez, e provavelmente não é coincidência que Terrenos Inexplorados termina do jeito que faz. Os heróis podem ter vencido desta vez e conseguido o que queriam, mas nenhuma vitória vem sem algo perdido, e a jornada ainda nunca terminará. Só podemos esperar que nossos corações se curem de tais coisas, sejam guerras reais ou conflitos emocionais. Mantenha essa ideia e aqueles que estão presos no conflito em seus pensamentos enquanto ouve este álbum, e a história será cristalina, mesmo sem palavras. E acima de tudo, nunca se esqueça de dançar.
Terrenos Inexplorados já está disponível na Renraku. Transmita ou compre aqui.