Katherine Stockton em sua peça Colloquium, jogando como parte de Camden Fringe
Todos conhecemos a expressão Oxbridge, uma junção de Oxford e Cambridge, as duas universidades mais antigas, ricas e famosas do Reino Unido. É uma frase que evoca imagens diferentes para pessoas diferentes. Para alguns uma marca de qualidade, para outros pode significar elitismo.
Katherine Stocktonde Colóquio leva-nos a esse mundo, explorando a vida de professores enfadonhos, candidatos pomposos e estudantes em dificuldades, todos sofrendo sob o regime de pressão do ensino superior.
A peça é uma das primeiras no Camden Fringe deste ano, com apresentações de 1 a 4 de agosto no Teatro da galinha e das galinhas. Ele também toca por duas noites no Kensington’s Teatro Ganso Dourado (5 e 6 de agosto). Os ingressos para os dois locais podem ser encontrados aqui.
Sempre querendo nos educar ainda mais, pensamos em colocar nossos melhores vestidos e capelo e passar uma tarde no escritório com Katherine para falar mais sobre sua peça.
A peça nos leva ao mundo dos nossos melhores lugares de estudo, o que você pode nos dizer sobre a peça e os personagens que vamos conhecer?
A peça é essencialmente um puxão de cortina sobre o mundo mítico e oculto dessas instituições de elite, sim. Vamos conhecer Alfred; um professor de inglês em seu último ano antes da aposentadoria, obcecado em deixar uma forma de legado para trás, Bennett; um professor júnior de inglês que espera assumir o cargo de Alfred no ano que vem, Ben; uma candidata de dezessete anos que foi preparada para o processo de entrevista, Alice; um candidato para quem este mundo parece desconcertante, George; um estudante de doutorado lutando para conciliar seu relacionamento com seu padrasto da classe trabalhadora, apaixonado por quiz de pub, e Anna; uma estudante de doutorado cuja saúde mental está sofrendo a ponto de desistir de seus sonhos acadêmicos.
E a peça é um show de uma pessoa retratando os vários personagens que encontramos, ou você tem um conjunto?
Temos um elenco muito talentoso que é capaz de trazer suas próprias vozes distintas para cada personagem que luta com as pressões da educação de elite de maneiras semelhantes, mas muitas vezes adota abordagens muito diferentes para lidar com essas pressões.
Você não estudou em nenhuma das universidades de Oxbridge, o que fez você decidir fazer uma peça lá?
Não importava muito colocar uma peça onde eu já conhecia. Para mim, e para a maioria dos adolescentes que passam pelo processo UCAS, a Oxbridge é um símbolo – um monólito – de excelência. Ou você o faz – torna-se parte do símbolo – ou vive para sempre fora dele. É o grande divisor de candidatos. Portanto, parecia natural colocar um drama dentro de suas paredes.
Fala-se em equilibrar as esperanças conflitantes da educação: ensinar para o exame, para o sucesso ou ensinar para a vida. A peça responde que você considera mais vital ou apenas destaca as contradições que existem?
A peça destaca como ambas as estratégias são impossíveis. Sob o capitalismo, sob nossa sociedade orientada por dados e orientada a resultados, onde tudo deve ser quantificado e dimensionado, você não pode ensinar para a vida. Você deve ensinar para um exame. Mas você também não pode esperar produzir cidadãos do mundo educados e completos se você apenas adotar esse método. O que é ‘melhor’ não pode ser discernido até que percebamos como realmente fazer.
Você se sente como um país que muitas vezes damos muita reverência só porque alguém estudou em uma das universidades de elite?
Como alguém que não estudou lá; é quase impossível dizer. Talvez os alunos de graduação de Oxford tivessem um ensino de qualidade muito melhor do que eu em Warwick. Eu nunca poderei saber com certeza porque eu não estava lá. Acho que é essa parede que separa os dois mundos que a peça mais quer olhar.
Você claramente olhou profundamente para os processos deles para montar essa peça, você sente que as universidades mudaram ou ainda há muita tradição desnecessária em jogo dentro delas?
A pompa e cerimónia, o deslumbramento do local é um absurdo para mim. Quase cult. Tenho certeza de que essas lembranças de se sentar em vestidos e chapéus para banquetes ficarão com você por toda a vida, incorporando em você uma rede e um senso de lealdade que o levarão ao longo de sua carreira enquanto você escolher puxar as cordas disso. rede. Sinto que a natureza ritualística de Oxbridge ainda está em vigor.
O show já se apresentou no Bread and Roses, mudou muito desde então? Você aprendeu alguma coisa nessa corrida?
Eu certamente fiz. Essa corrida foi uma comédia com elementos dramáticos. Percebi que os temas que quero abordar – como veneramos o excepcionalismo, a autoridade da tradição versus a inevitabilidade do progresso, elitismo, classe, política etc. – todos se inclinavam muito melhor para um drama. Um drama com pedaços hilariantes, mas um drama, no entanto.
Por que devemos vir ver o Colóquio então?
Atualmente, não há nada como o Colloquium por aí. Disseca, com sagacidade, inteligência e humanidade, um determinado lugar e tempo que ainda não foi visitado no palco britânico desde os trabalhos de Alan Bennett. Venha e veja por isso.
E como é Camden Fringe, com tanta coisa acontecendo, você tem alguma recomendação de outros shows que devemos ver, além do Colloquium?
Sapo Fervendo é um evento digital e tão acessível a todos. Ele explora o trauma de testemunhar os horríveis incêndios florestais do verão negro australiano de 2019/20 usando a forma de monólogo. Definitivamente um que eu estarei procurando.
Obrigado a Katherine por encontrar tempo para conversar conosco sobre o Colóquio. Você pode descobrir mais sobre a peça e reservar ingressos no site de Katherine aqui.
O Colloquium faz parte do Camden Fringe no The Hen and Chickens Theatre, de 1 a 4 de agosto. Mais detalhes aqui e Golden Goose Theatre de 5 a 6 de agosto, mais informações aqui.