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James Broadbent em The Recollection of Tony Ward

Podem ser as pequenas coisas que chamam nossa atenção, deixando-nos ansiosos para saber mais. No caso de A lembrança de Tony Ward era simplesmente a imagem dos discos de vinil, que junto com o título, sugeria que esta seria uma peça sobre memórias exploradas através de uma coleção de músicas. E isso foi o suficiente para despertar o interesse de um de nosso time obcecado por música.

Então, deixamos cair a agulha em nosso álbum favorito atual (Skinty Fia do Fontains DC, caso você esteja se perguntando), servimos algumas bebidas e sentamos com o escritor James Broadbent para saber mais sobre o show que fará parte do Peckham Fringe de maio.

A série segue um homem que parece estar tendo uma crise de meia-idade, divorciado e forçado a voltar a morar com sua mãe – você é claramente muito jovem para isso ser autobiográfico, então qual foi a inspiração?

Obrigado por notar que isso está longe de ser uma peça autobiográfica! Vem de vários lugares; o mais forte deles sendo de quando eu trabalhava em uma loja de discos com 17/18 anos – grite para Registros CrazyBeat em Upminster. Eu não estava escrevendo neste momento, e era um trabalho simples de sábado, juntamente com muitas das minhas primeiras experiências como jovem adulto.

O que me impressionou e inspirou esta peça, suponho, foram os próprios clientes que entraram na loja. Como eles encontraram consolo em uma loja de discos usados ​​e o que estava acontecendo do lado de fora da loja não parecia importar. A maioria dos sábados era uma explosão e eu penso neles com frequência, mas ao sair eu sempre me lembrava das estranhas expectativas e armadilhas dos subúrbios. É disso que se trata realmente; armadilhas e lições.

Você está arrasando! Tony se encontra de volta à casa de sua mãe e, sentado sozinho, lembra que sua coleção de discos deve estar em algum lugar da própria casa. É um pouco mais livre do que: ‘Esse disco me lembra disso’. Tony Ward, o protagonista, parece estar no lugar mais tranquilo em que esteve por um tempo, e isso traz muito de dentro dele.

Nós realmente tentamos utilizar o palco e o design de iluminação na jornada de Tony através de sua juventude. Para uma maneira de sujeito que pode parecer autopiedade e derrotista, são essas memórias que pessoalmente são minha parte favorita da peça – da escrita de qualquer maneira – como Tony aprecia esses momentos do passado com seus melhores amigos e eu realmente espero que o público se deleita com eles também.

Também não é tudo positivo e anseio pelo passado; Tony enfrenta memórias difíceis dentro de seu casamento e experiência como um pai que Tal (o ator) está fazendo maravilhas.

Então a música é uma parte importante da sua vida, é uma área que você gostaria de explorar mais em sua escrita?

A música é uma parte incrivelmente importante da minha vida. Meu irmão mais velho, Matthew, é um músico incrível que compõe e se apresenta desde que eu tinha uns dez anos. Lembro-me de meu pai negociando com seguranças no Water Rats em Camden para me deixar entrar com ele para assistir, porque eu era muito menor de idade. Depois disso, sempre me cerquei de músicos, pois são sempre as pessoas mais engraçadas. Fico mais feliz quando ouço música nova, e costumo escrever muito mais quando faço também.

Isso acompanhado pela minha experiência no CrazyBeat e memórias centrais sendo formadas em shows e festivais com meus amigos mais próximos. É algo que eu adoro explorar na minha escrita também. Um dos meus destaques pessoais do meu show anterior foi ver o público balançar e bater palmas junto com a rotina de dança realizada no final do show. Eu quero alcançar esse nível de energia novamente e a música é a única coisa que realmente traz esse lado das pessoas.

A peça analisa a identidade e como encontramos a nossa; esse é um tema que você explora com frequência, e como você o torna autêntico quando ainda não está nem perto da meia-idade?

Sinto como se a identidade fosse algo com o qual você é constantemente desafiado em sua vida adulta e os erros que comete ao longo do caminho. A peça vai da adolescência de Tony até os dias atuais e há muitos erros em sua vida. Seu maior erro, com certeza, é a recusa em aprender com qualquer um deles e é aí que entra o comentário sobre os últimos cinquenta anos – as pessoas acreditam que não têm tempo para si mesmas porque tudo está acontecendo tão rápido e isso não é culpa de ninguém, mas eu sou um crente forte que sempre podemos nos tornar pessoas melhores. Este tema é constantemente desafiado na minha escrita porque eu sei que todos lutam com as mesmas grandes questões – ‘quem sou eu e como me encaixo em tudo isso?’ e eu, como muitos outros, tendemos a evitar perguntas como essas e colocar algo na TV para fazer barulho.

Torná-lo autêntico foi mais fácil do que eu imaginava. Não é totalmente naturalista, então isso ajuda e trabalhar com um ator em Professores de Tal que passou por experiências de vida semelhantes às de Tony significa que ele foi capaz de trazer muito para o papel. Não estou nem perto de ser de meia-idade, mas a peça não é sobre idade realmente – mas sobre provar quem você é – mesmo que seja apenas para você. Nada mais autêntico do que isso.

O show faz parte do Peckham Fringe, esses festivais são um passo vital no desenvolvimento de shows?

Festivais marginais ou shows fora do comum de qualquer forma são as melhores maneiras de experimentar a nova arte. Pessoalmente, não tenho aspiração de que nada acabe no West End ou mesmo na tela e algumas pessoas podem discordar disso, mas neste momento acho que Fringe Festivals tem muito mais emoção do que qualquer coisa Entre Charing Cross e Tottenham Court Estrada.

Peckham Fringe é um festival maravilhoso, onde eu pretendo ver uma dúzia de shows porque você tem pessoas que, como nós, estão trabalhando com orçamento difícil e restrições de tempo, mas o que é tão claro de ver é o amor por trás de cada show que é colocado nesses festivais.

Eu acho que eles ajudam a desenvolver shows, mas talvez em um sentido diferente, você tem empresas que se colocam sob enorme pressão para fazer algo que nunca teriam feito se não fosse pela perspectiva de um show para cinquenta pessoas no final de isto. As próprias séries assumem novas formas e elenco e equipe aprendem muito com essas oportunidades, então é ótimo que elas existam e estejam surgindo em novas formas como Peckham Fringe.

Seu último show, Lovely Spread, tocou no Camden Fringe, quando você se produziu, foi uma boa curva de aprendizado para você?

Essa curva de aprendizado. Isso foi feito com um grupo muito talentoso de pessoas com quem mal posso esperar para trabalhar novamente porque enfrentamos muitos obstáculos (relacionados ao Covid e outros) e os superamos juntos. Mesmo seis meses depois de ‘Lovely Spread’ eu sei o que eu mudaria e como eu faria isso e isso não está fora da mesa agora para outra empresa ou produção estudantil pegar e fazer diferente.

Eu aprendi o quão importante é o marketing, como fazer aqueles que criam e facilitam seu programa felizes por ter linhas abertas de comunicação e finalmente aprendi que minha escrita é boa o suficiente e confiar em pessoas talentosas é a chave para o sucesso – então pare de se preocupar com tudo e divirta-se.

O que você espera que o público vá falar quando vir The Recollection of Tony Ward?

Eu não sei realmente. Teatralmente, eu inegavelmente quero que as pessoas se afastem pensando que foi um aumento no valor da produção de Lovely Spread em termos de encenação, iluminação e design de som – eles verão as escolhas que fizemos e terão coisas a dizer sobre tudo. que.

Emocionalmente, é um trabalho estranho com o qual algumas pessoas vão se identificar e outras não. Suponho que quero que as pessoas saiam da série pensando em quem são e por que isso não parece suficiente. Como não ser espetacular pode ser a coisa mais maravilhosa se aprendermos a nos aceitar e aprender com nossos erros.

Pensando bem, eu meio que não quero que ninguém fale sobre ‘The Recollection of Tony Ward’, mas eu gostaria de pensar que isso ficaria com eles quando eles tivessem um momento a sós.

E é por apenas um dia, com duas apresentações, que claramente não vai ser tudo, você tem planos para onde o show vai em seguida?

Obrigado pelo otimismo! Nós temos alguns festivais reservados para o final do verão, com os quais estou muito empolgado, mas eles ainda não foram anunciados – mas fique de olho. Espero que dessa vez tenhamos uma equipe totalmente diferente, porque levará o show em uma nova direção e crescerá de maneiras que eu nunca poderia prever.

Obrigado a James por tirar um tempo para conversar conosco. The Recollection Of Tony Ward toca no Theatre Peckham em 8 de maio, com apresentações às 14h30 e 8h00. Mais informações e ingressos podem ser encontrados aqui.



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By Dave Jenks

Dave Jenks is an American novelist and Veteran of the United States Marine Corps. Between those careers, he’s worked as a deckhand, commercial fisherman, divemaster, taxi driver, construction manager, and over the road truck driver, among many other things. He now lives on a sea island, in the South Carolina Lowcountry, with his wife and youngest daughter. They also have three grown children, five grand children, three dogs and a whole flock of parakeets. Stinnett grew up in Melbourne, Florida and has also lived in the Florida Keys, the Bahamas, and Cozumel, Mexico. His next dream is to one day visit and dive Cuba.