Justin Audibert e Eve Leigh em Pinóquio do Unicorn Theatre
Neste Natal, no Unicorn Theatre, não há apenas um, nem dois, mas três shows para as famílias escolherem, ao vivo e transmitidos. Tivemos o prazer de ter a oportunidade de conversar com o Diretor Artístico Justin Audibert e dramaturgo Eve Leigh sobre um deles, Pinóquio, e pergunte o que eles estão fazendo com este clássico favorito da família.
Oi Justin, oi Eva! Isto‘é fabuloso ter a chance de conversar com você sobre Pinóquio – O jogo no Unicorn nesta temporada. Eu ia começar muito rudemente com “Duh, por que Pinóquio NOVAMENTE? Todo mundo faz isso!”mas tendo visto o incrível Gulliver‘s Viagens vocês inventaram no início deste ano, agora eu sei que não devo duvidar de vocês. O que o levou a escolher esta peça?
EL: Estamos em um momento que muitas pessoas descrevem como “pós-verdade”. Em um mundo pós-verdade, qual é o valor de dizer a verdade? Por que ensinar nossos filhos a dizer a verdade? Que tipo de comportamento é encorajado em um mundo onde sua palavra é considerada essencialmente inútil?
queria fazer uma versão Pinóquio isso foi incrivelmente alegre e satisfatório como uma peça sazonal, que também, silenciosamente, mas persistentemente, fez essas perguntas. Como somos em relação uns aos outros?
JA: Eve falou com uma visão tão clara sobre como ela sentiu que a história cantou para ela que eu fui compelido a encomendar, e ela entregou devidamente seu primeiro rascunho. Mas o que mais me surpreendeu e me comoveu foi o quão rica e verdadeira era a relação entre Pinóquio e Gepeto. Nesta versão você vê Gepeto lutando para ser um bom pai tanto quanto Pinóquio está lutando para ser um bom menino, e é aí que está o coração da história.
A história se originou na Itália em 1883, em Carlo Collodi‘O livro brilhante de s: você está indo para um estilo tradicional de show de Natal refletindo sua herança, ou podemos esperar algumas reviravoltas e tecnologia?
EL: Justin vai falar mais sobre isso, tenho certeza, mas esta é uma produção lúdica, teatral que faz muito uso de marionetes e um conjunto muito físico!
JA: Nós temos todos os sinos e assobios festivos que você poderia querer; brilhos, danças, música ao vivo, um conjunto tão delicioso que dá vontade de comer, mas também não fugimos do perigo, escuridão e surrealismo do original. Collodi mistura luz e sombra tão poderosamente no romance e nos inspiramos a fazer isso com esta produção. A qualquer momento que você se deparar com uma gargalhada, provavelmente terá um choque desagradável trinta segundos depois…
Eu vejo que há bonecos no show, desenhados e feitos pelo incrível Chris Pirie, e você tem a fantástica Laura Cubitt dirigindo bonecos e movimentos – ambos os melhores talentos! Você pode nos contar um pouco sobre isso?
EL: Chris ensinou Jean Chan, nosso maravilhoso designer, quando ela treinou no Royal Welsh College of Music and Drama, então ela foi a primeira pessoa em quem ela pensou quando percebemos que queríamos brincar com escala e marionetes na produção. Chris trabalha com tanto amor, carinho e atenção aos detalhes, mas também tem um senso de humor muito engraçado. Acho que as crianças vão ficar com medo de seu peixe-cão enorme e acho que os pais vão rir da sua interpretação.
Laura é alguém com quem eu queria trabalhar há tempos porque acompanho os shows que ela fez e seu trabalho como performer. Tem sido uma colaboração dos sonhos. Ela tem uma ampla gama de habilidades e influências que alimentaram o show. Menção especial, claro, tem que ir para o trabalho delicado que ela fez com Peyvand Sadeghian, nosso Pinóquio, transformando lentamente o personagem de um boneco de marionete em um menino de verdade. Além disso, ela fez um trabalho maravilhoso com Susan Harrison na criação de Marmalade the Cat e nos dando uma Fada Azul em Eleanor Wyld com um monte de cansaço do mundo, mas também verdadeira magia. Tem sido uma experiência tão adorável.
E o resto do elenco? EU‘Estou presumindo que também há alguns humanos no palco?
EL: Para mim, algo que deu muita riqueza à produção é que Peyvand, interpretando um fantoche, também é um marionetista profissional. Eu sinto que você pode realmente ver isso no que eles trazem para Pinóquio – há apenas uma especificidade e delicadeza em sua performance que ajuda a linguagem de produção entre bonecos e atores a se unir.,
JA: Tom Kanji como Gepetto também traz tanta ternura ao seu retrato e ainda tanta vulnerabilidade e humanidade. Ele não é o velho rabugento do filme da Disney; ele é muito mais arredondado e falho. E então Tom consegue absolutamente deixar suas costeletas cômicas rasgar ao retratar o Fratello rafish e covarde que leva Pinóquio ao erro. Gritos adicionais para a melhor amiga estudiosa de Pinóquio, Polpetta (Eleanor Wyld), que talvez seja a coisa mais cor de rosa do planeta, e para o valentão totalmente aterrorizante de Sam Pay, Mommo, parte homem-baby gigante, parte incendiário. Minha personagem favorita pessoal é Eleanor como a Duquesa obcecada por brinquedos, com uma peruca dourada dos céus. É preciso ver para crer.
Usando fantoches como parte da produção,‘eu acho que vai nos levar em aventuras para lugares que iríamos‘t normalmente consigo ir. O que você pode nos contar?
EL: Você já se perguntou se havia esqueletos de peixes que brilham no escuro dentro da barriga de um tubarão? WONDER NO MORE (e alerta de spoiler).
JA: Ha ha ha! Eve, eu não posso acreditar que você derramou esses feijões! Também fazemos alguns vôos muito divertidos e mágicos – bem, afinal de contas é Natal.
Muitos do público conhecerão a história do filme da Disney, que tem algumas músicas fabulosas. Você vai ter música também?
EL: Sim, temos! Nossa brilhante música é de Barnaby Race, tocada principalmente no acordeão por Sam Pay e cantada pelo elenco.
A história original é sobre Pinóquio‘s desenvolvimento moral, que soa um pouco pesado no papel. Haverá temas que são divertidos e relevantes para hoje‘s audiências no Natal?
E.L.: Com certeza. Estou tentado a listar algumas das coisas mais obviamente divertidas e ridículas que a produção tem – vigaristas! Um gato ruivo assassino! A Fada Azul interpretada por Carol Kane de Inquebrável Kimmy Schmidt! – mas, na verdade, o que a produção trata são as maneiras pelas quais somos reais um para o outro. Não podemos entender que somos reais até entendermos que outras pessoas são reais, que o impacto que temos sobre outras pessoas é real. Ser lembrado de que somos reais, que outras pessoas são reais e que nossas ações importam, não poderia ser mais importante neste inverno.
JA: Amém para isso. Queremos espalhar alegria, riso e esperança com este belo espetáculo nesta época festiva.
Muito obrigado a Justin Audibert e Eve Leigh por tirarem um tempo de suas agendas lotadas para conversar conosco. Pinóquio acontece no Unicorn Theatre de 6 de novembro a 31 de dezembro de 2022 e é voltado para maiores de 7 anos. Confira o site aqui para datas completas, além de uma variedade de apresentações de acesso.