ChicagoA assassina de homens Roxie Hart. As seis infelizes esposas de Henrique VIII – duas das quais foram decapitadas. Feminismo na cultura asteca. Violência contra mulheres e crianças em todo o mundo. A síndrome do patinho feio. Esses são os temas que o público verá explorados pela Emory Dance Company de 17 a 19 de novembro no Schwartz Center for Performing Arts Dance Studio.
Quatro das novas obras do programa misto são criadas pelo corpo docente da Emory – Julio Medina, Tara Shepard Myers, George Staib e Mara Mandradjieff, uma estudiosa de dança que desempenhou papéis principais com o Georgia Ballet e várias outras companhias. O coreógrafo convidado Lyrric Jackson também está criando um trabalho.
A companhia de 25 anos se apresenta duas vezes por ano: uma vez com coreografia de alunos e outra com obras de professores e dançarinos convidados. É um conjunto estudantil orientado profissionalmente que expõe os alunos às diferentes abordagens coreográficas de professores, alunos e artistas convidados. O foco principal é a criação e realização de novos trabalhos que investigam aspectos de nossa humanidade. Neste fim de semana, o show está mergulhando em alguns tópicos decididamente sombrios, mas atraentes.
Medina, que ensina hip-hop, apresenta Tlalli – essa é a palavra náuatle ou asteca para terra, solo e planeta. Além de estar imerso em suas próprias raízes chicanas, Medina obteve um mestrado em artes e culturas mundiais/dança na Universidade da Califórnia, em Los Angeles.
Tlalli é inspirado na história do deus serpente Quetzalcoatl e os Cinco Sóis, bem como em escritos acadêmicos sobre feminismo e o mestiçagem, os povos mestiços do México. Este trabalho é a primeira exploração do próximo projeto de Medina, que ele espera estrear no outono de 2023.
As mulheres – e os homens – às vezes são referidos de forma depreciativa (ou pensam em si mesmos) como patinhos feios, antes de crescerem em seus eus autênticos e confiantes. Staib’s Patinho feio é um balé contemporâneo para 12 bailarinos que investiga o envelhecimento, a beleza, a vulnerabilidade, a elegância, o que a sociedade espera de nós, o que é real e o que é fachada. Staibdance, companhia de Staib, fez sucesso em 2019 com seu trabalho aclamado pela crítica. cerca; ele está criando uma nova obra igualmente ambiciosa, Ararat, sobre o genocídio armênio, que estreia em janeiro de 2023
A violência contra mulheres e crianças em todo o mundo, particularmente durante o genocídio de Ruanda, foi o ponto de partida para o trabalho do coreógrafo convidado Jackson comando[ME]N(o)t: um esforço para entender e entregar tudo. O coreógrafo o descreve como uma “carta de amor” para aqueles que sofreram abuso sexual, violência e agressão. Jackson se formou e agora leciona no Spelman College. O trabalho dela Mulher Alienígena estreou virtualmente no Ubumuntu Arts Festival 2020 (Kigali, Ruanda) em 2020 e foi apresentado como o 22º Dia da Paz por meio da exposição de arte virtual 100 Dias de Paz via The Peace Studio em Nova York.
Quanto às seis esposas de Henrique VIII, o professor assistente Myers ouviu pela primeira vez a frase “divorciado, decapitado, sobreviveu” no musical da Broadway SEIS. (A frase é uma maneira de as crianças inglesas aprenderem o destino das três últimas esposas do rei; as três primeiras foram “divorciadas, decapitadas, mortas”.) A resiliência dessas mulheres e de ChicagoRoxie Hart, que virou o jogo contra os homens séculos depois, foi o ponto de partida para Myers. MOXIE. A obra explora diferentes aspectos da mulher, desde a divertida e sedutora até a agressiva, forte e atlética.