Um teatro escuro em volta é iluminado pela abertura das venezianas. A luz penetra e o show começa. & Nbsp; Terence Rattigan é famoso por suas comédias já na década de 1930, seus personagens ocasionalmente interpretados por atores aclamados, como Laurence Olivier e Marilyn Monroe, e seu trabalho rendeu-lhe o título de cavaleiro. Apresentada pela primeira vez em 1943, While the Sun Shines agora ocupando o centro do palco em 2021 não decepciona, e funciona bem como uma farsa. Existem muitas linhas espirituosas, exemplos de ironia dramática e momentos de caos. O diretor Paul Miller garante que & hellip;
Avaliação
Boa
Enquanto o Sol brilha de Terrence Rattigan é uma noite divertida, continuando a fazer o público rir alto desde sua estreia no Globe em 1943.
Um teatro escuro em volta é iluminado pela abertura das venezianas. A luz penetra e o show começa.
Terence Rattigan é célebre por suas comédias já na década de 1930, seus personagens ocasionalmente interpretados por atores aclamados, como Laurence Olivier e Marilyn Monroe, e seu trabalho lhe rendeu o título de cavaleiro. Apresentada pela primeira vez em 1943, Enquanto o sol brilha agora ocupar o centro das atenções em 2021 não decepciona e, como uma farsa, funciona bem. Existem muitas linhas espirituosas, exemplos de ironia dramática e momentos de caos. Diretor Paul Miller garante que haja muitas risadas para manter o público envolvido durante a apresentação.
A peça inteira se passa nos aposentos de Piccadilly de um conde inglês, Bobby, que está noivo de Lady Elisabeth (Rebecca Collingwood) Ela também ganha o afeto do corpulento tenente americano Mulvaney (Conor Glean) e o meloso francês tenente Colbert (Jordan Mifsud), e uma história de romances complicados se desenrola. Os homens discutem entre si, apelando para o jogo de dados para decidir quem vai ganhar a mão de Lady Elisabeth, enquanto os estereótipos de gênero são jogados. Lady Elisabeth condiz com seu papel de mulher ingênua, que chora com canções tristes e se embriaga depois de um uísque, enquanto seus colegas masculinos (divertidamente descritos como Nações Unidas) discutem suas perspectivas.
Papéis femininos fortes teriam sido incomuns em 1943. A personagem de Mabel Crum (Sophie Khan Levy) quebra esse molde, já que é bem conhecida entre os personagens masculinos como uma “trollope” assumidamente autoproclamada. Ela afirma: “Eu faço isso pelos homens, não pelo dinheiro” e realmente possui sua posição como uma mulher com ideias independentes, desviando-se do casamento como uma instituição que pode sufocar sua liberdade. A atuação ousada de Khan Levy permite que Mabel seja vista como uma mulher forte e sedutora por si mesma, desviando de qualquer ideia esnobe em torno de sua promiscuidade. Em vez disso, a vemos como heróica ao recusar as propostas pragmáticas do conde e permanecer firme em suas crenças.
Ao longo da peça, o “homem” do conde Horton, o mordomo (John Hudson) entra e sai de cena, faz o que lhe é dito e serve os responsáveis. Hudson é totalmente atraente, interpretando um perfeito cavalheiro inglês. De cada peculiaridade e maneirismo detalhados ao traje de mordomo inglês, seu personagem é totalmente crível e altamente divertido.
O cenário da sala de estar para a peça é simples, mas íntimo, como o calor de sua comédia favorita ganhando vida. Parecia aconchegante, com o público fazendo parte de tudo, e é uma peça bem adequada para o teatro de redondo.
A peça oferece uma crítica ao status, já que todos são apaixonados por dinheiro, títulos e coisas materiais. É ambientado no cenário de uma guerra muito real ocorrendo, e as prioridades um tanto irreverentes dos personagens são contrastadas com esse fato. No entanto, essas questões menos relevantes também servem para adicionar leveza à catarse que esta comédia proporciona; uma forma de escapismo e libertação das duras realidades da sociedade de então e de agora.
Esta é uma performance sólida, cheia de energia, oferecendo um ótimo elenco e dinâmica entre os personagens, mas pareceu um pouco demorada em duas horas e vinte e cinco minutos incluindo o intervalo. No final, eu estava ficando inquieto e um pouco entorpecido, confinado à minha cadeira rígida!
Quando as venezianas se fecharam no final da apresentação, refleti sobre a luz que entrava em sua abertura no início, o que proporcionou um início adequado para uma peça ambientada durante a Segunda Guerra Mundial; uma época acostumada a dias sombrios de incerteza, mas facilitada pela leveza no humor de Enquanto o sol brilha. É uma mensagem edificante para todos – para desfrutar os pequenos momentos de comédia na vida que sempre podem ser encontrados se você olhar com atenção.
Escritos por Terrence Rattigan
Dirigido por Paul Miller
Produzido por Stuart Burgess
Enquanto o The Sun Shines toca no The Orange Tree Theatre até 8 de janeiro de 2022. Mais informações e reservas através do link abaixo.