Essa disparidade fornece o conflito central dentro da estreia do roteirista / diretora Justine Bateman no cinema, “Violet”. Movendo-se da frente da lente para trás, a ex-estrela do sitcom dos anos 80 claramente tem algo pessoal e penetrante a dizer. Seu filme certamente irá ressoar com tantas outras pessoas que ouvem suas próprias vozes irritantes em suas cabeças. E como personagem-título, Olivia Munn tem a chance de mostrar habilidades dramáticas que não vimos dela antes. Mas há tantas camadas de estilo excessivo e incessante em exibição na representação das profundas inseguranças de Violet, que parecem uma desordem autoritária, impedindo a performance de Munn de brilhar tão poderosamente quanto deveria.
Além da voz (Justin Theroux, repleto de rica crueldade e sarcasmo), Bateman também revela frequentemente os pensamentos mais ternos e vulneráveis de Violet na forma de frases cursivas brancas rabiscadas na tela. Eles são seus apelos silenciosos para si mesma, para o mundo: “Há algo de errado comigo?” “Sinto que não sei mais quem sou.” “Por favor fica.” E quando a pressão de uma determinada situação se torna excessiva – uma reunião de trabalho ou um drinque com um amigo – um zumbido baixo se transforma em um barulho barulhento e uma onda vermelha inunda a tela, abafando tudo, entorpecendo sua dor. “Pronto,” a voz diz suavemente. “Não é melhor?”
Como se tudo isso não bastasse, Bateman sempre corta trechos rápidos de imagens violentas e grotescas. Uma montagem rápida nos saúda e nos agarra desde o início: acidentes de carro, explosões, estilhaços de vidro, animais em decomposição. Esta escolha artística surpreendente nos coloca imediatamente no limite e sinaliza que tipo de filme hiperestilizado “Violeta” vai ser. Mas então Bateman começa a se prejudicar inserindo breves flashes desse tipo de imagem no meio da conversa para indicar a mania de construção de Violet. Às vezes, os cortes são desajeitadamente literais, como um boxeador levando um soco no rosto. O resultado final é que Bateman tira o drama inerente ou a honestidade que ela criou naquele momento. E, finalmente, um flashback de uma época mais feliz na vida de Violet – andando de bicicleta quando criança em Michigan, sorrindo com o sol e o vento em seus cabelos – aparece e passa repetidamente como um filme caseiro projetado em qualquer superfície que esteja por perto, seja dentro de um túnel ou na parede de seu quarto. Este é outro dispositivo no qual Bateman se apóia com frequência e em momentos que às vezes parecem aleatórios.