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trupe inglesa Andarilho da Alvorada se definem como “um coletivo de músicos . . . [whose] A música mistura metal moderno com rock experimental e influências progressivas.” Liderado pelo guitarrista/vocalista Mark Norgateo septeto realizou bastante desde que começou como um projeto de home studio em 2012. Naturalmente, seu quinto LP, casa de areia, continua suas expansões criativas e filosóficas. Intencionalmente “mais sombrio” e mais “idílico” do que as “influências de pós e folk metal” de 2020 Idadesé uma excursão pastoral que os fãs de seus trabalhos anteriores – assim como grupos como Agaloch, Lago Central, Ulvere OHHMS— deve gostar bastante.
A banda escreveu casa de areia como um meio de explorar “o lado mais sombrio da psique humana e um mal-estar espiritual… que, uma vez contraído, destrói gradualmente tudo em seu caminho”. Com certeza, uma grande sensação de fatalismo dissonante permeia toda a jornada, com alusões abertas a artistas seminais como Opeth, Kate Arbusto, cabeça de rádioe Mansun em pleno vigor. Também soa maravilhosamente orgânico, pois foi gravado em tomadas ao vivo completas sem “faixas de clique ou instrumentos sintetizados”. Desta forma, Andarilho da Alvorada mais uma vez criaram uma coleção ricamente textural, intelectual e melódica.
A faixa de abertura “RIP” estabelece a fusão predominante do álbum de lirismo poético e tenacidade pós-rock abrasiva e charmosa. Estâncias como “No seu juízo final / O demônio habita em nossos pecados / Você estará em um lugar melhor em breve” são um belo presságio. Recitado por meio de grunhidos de morte e harmonias desanimadamente limpas – e apoiado por uma mistura cacofônica de acordes agudos de guitarra e ritmos violentos – parece a descendência musical de Os dezembroistas, Escravizadoe …E você nos conhecerá pela trilha dos mortos.
A maioria das dezenas de faixas restantes brinca com este modelo de maneiras únicas e interessantes. Por exemplo, Roisin O’Toole cobre “Demon of Noontide” e “False Doors” com cantos fantasmagóricos rústicos, enquanto “Repeater” inclui adoráveis violões e pianos. Talvez o melhor do grupo, no entanto, seja “Standing Stones”, uma fusão esforçada de todas aquelas coisas que são decoradas com cordas maravilhosamente sombrias. Até a faixa-título (uma capa inventiva do Elvis Presley original) recebe uma sequência característica perto do final do disco.
Adicionando grande eloquência à coleção estão várias peças que enfatizam a narração falada e referências livrescas. Principalmente, “The Witness” é essencialmente um instrumental sombriamente bucólico com monólogo problemático que se baseia em um trecho de Percy Bysshe Shelleypoema de várias partes de “Adonais: uma elegia sobre a morte de John Keats”. Depois, “The Prisoner” empresta um pano de fundo mais esparso para contemplações semelhantes, e a catártica celestial “The Master” vê o ex-baterista Alastair Mitchell retornando para comentários metafísicos que lembram aqueles que começaram Os azuis temperamentais‘ obras do final da década de 1960.
casa de areia é uma viagem fascinante repleta de caos rural e meditações literárias. Diferencia-se efetivamente de Idades de várias maneiras, ao mesmo tempo que parece um acompanhamento adequado; portanto, perpetua Andarilho da Alvoradaa capacidade da empresa de se reinventar mantendo uma identidade distinta e consistente. Há uma classe e erudição em tudo isso que faz você voltar para mais, permitindo que o grupo mantenha seu lugar entre os principais artistas em seu campo.
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