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Pilha de bate-papo chama seu som de “death-grunge” – uma síntese única de esmagamento low-end (ou seja, O corpo), sulcos arenosos (ou seja, Lagarto Jesus), e vocais enlouquecidos de um Raygun Busch. Buscha voz e as letras de ‘se tornam rapidamente Pilha de bate-papocartão de visita de , combinando palavras faladas demente com rosnados bestiais. Desta forma, a assinatura sonora da banda torna-se tão evocativa quanto punitiva. Sem surpresa, Pilha de bate-papo não faz rodeios com suas avaliações País de Deus. Essa coisa pinta um deserto infernal e perturbador, contando histórias assustadoramente críveis em meio ao esquecimento enferrujado.
Capitão RonyOs tons de bateria deformados de “Slaughterhouse” imediatamente legitimam comparações com O corpo — principalmente porque soam como se fossem gravadas em um armazém abandonado. De forma similar, bueiro de Luthercepas de guitarra e EstanhoAs batidas do baixo não são apenas pesadas, mas feias. A banda constrói um barraco em ruínas de violência lamacenta, na qual Busch choraminga como uma vítima de tortura. Pilha de bate-papo dá mais foco ao seu ataque com o seguinte “Why”, no qual o riffage primitivo segue uma diatribe contundente contra os sem-teto dos EUA. “Eu nunca tive que empurrar minhas coisas em um carrinho de compras, e você? Você já teve micose? Sarna… É uma tragédia do caralho;” à medida que os riffs ficam mais abusivos, a entrega de Busch fica mais louca.
Com o aspecto “morte” de Pilha de bate-papo estabelecida, a parte “grunge” se manifesta de maneira refrescante em faixas como “Pamela” e “Anytime”. É verdade que o primeiro começa mais em comum com a periferia do pós-punk do que com o som de Seattle, mas BuschA palavra inexpressiva de ‘s guia as cordas reverberantes da guitarra e os grooves hipnóticos para uma dissonância distinta e desamparada. Pilha de bate-papo exibe sua sinergia entrelaçando divagações dolorosas com a progressão da música de esparsidade inquietante para uma parede sufocante de ruído. A guitarra rítmica e o canto sem filtro deste último podem lembrar Nirvana‘s “Come as you are”, mas rapidamente turva as águas com camadas ásperas e os latidos paranóicos de uma vítima indigente do mundo.
Assim como o cenário que a banda retrata, Pilha de bate-papo gosta de introduzir ideias musicais semi-seguidas e contorcê-las além do reconhecimento. Essas contorções acontecem mais rapidamente durante as maquinações noisecore de “Wicked Puppet Dance”. A banda assume uma forma art-punk propulsiva, enquanto Ron chuta texturas atonais com ritmo explosivo. Da mesma forma, “Praias tropicais, Inc.” vai de dedilhadas frágeis de guitarra a uma confusão de distorção propulsiva. Em ambos os casos, Busch continua a ser a força orientadora para a intensidade. Seus crescendos emocionais jogam os instrumentais já frenéticos e caóticos em um poço escuro, e só fica mais profundo.
Audição Busch parece que ele está prestes a explodir em lágrimas enquanto grita “Alinhe os animais” durante o trabalho pesado de “The Mask” é inegavelmente perturbador, mas o pulso abafado de “I Don’t Care If I Burn” realmente mostra as profundezas do País de Deus. A palavra falada silenciosa da faixa e as gravações de campo não musicais parecem claustrofóbicas o suficiente, mas BuschO espiritual niilista de sai como se ele estivesse sussurrando e cantando (?) no pescoço de sua vítima muito merecedora: “você pode não me ver agora / mas filho da puta eu vejo você.” Os versos cheios de tensão e as paisagens sonoras rangentes podem lembrar alguns dos Tom espera‘ números mais estranhos (como “O que ele está construindo?”). É essa sensação de intimidade dentro da briga que mostra o quão sujo Pilha de bate-papo podem, e vão, colocar as mãos para alcançar o combustível legítimo do pesadelo com sua marca de peso.
Ironicamente, Pilha de bate-papo salva alguns de seus riffs de sludge metal mais diretos para a última e mais longa faixa do País de Deus. A primeira metade de “Grimace_Smoking_Weed.jpeg” chega com um devastador colapso mid-tempo, pontuado por linhas de baixo sujas, síncope skronky e até mesmo algumas estranhas palhetadas de tremolo. Esta também é a música em que Busch perde totalmente a coerência, delirando como um homem à beira de um colapso mental. Na verdade, é exatamente isso que parece acontecer durante a segunda metade da música. O barulho catastrófico fica mais lento e mais prolongado, com gritos de desespero em pânico agindo como sustos em um filme de terror, resolvendo em um sentimento assustadoramente sóbrio: “Eu não quero mais estar vivo… você quer?”
Além do fato de terminar com loops de feedback estridentes e uivos maníacos, País de Deus está longe de ser uma escuta fácil. Sua produção crua, riffs desagradáveis e desarranjo vocal esconde um núcleo palpável de consequências emocionais. Pilha de bate-papo transforma o sludgecore em uma exibição vívida de trauma mental causado por um mundo aflitivo. O país de Deus de fato… Se Deus realmente olhou para o outro lado.
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