O sexo não é uma invenção moderna ou um fenômeno cultural. Todo o aperto de mão e moralização que acontece agora sobre Lil Nas X e Bridgerton também já aconteceu Cinquenta Tons de CinzaMadonna, Larry Flynt, Kinsey Reports e Lisístrata, todo o caminho de volta para a esposa de Lot. Antigamente, ao contrário do que Cole Porter escreveu, nem todo mundo costumava encontrar um vislumbre de estocar tudo isso chocante.
Em todas as épocas da história, quase todo mundo sempre esteve tramando alguma coisa. E quando os tempos são os mais restritivos, as pessoas ainda não são as mais bem-comportadas. Com sua nova produção, a Atlanta Shakespeare Company oferece um lembrete engraçado disso.
A comédia de erros de William Wycherley A mulher do campo, no palco do Shakespeare Tavern Playhouse até 1º de maio, foi encenado pela primeira vez em 1675 durante o reinado de Carlos II. Além da linguagem e algumas mentalidades expressas, porém, os riscos e o humor em seu enredo parecem modernos.
A história gira em torno de Harry Horner (Eric Lang), um libertino de classe alta que retornou recentemente a Londres. Antes de sua chegada, ele fez um médico espalhar falsos rumores pela cidade de que ele estava impotente por doenças de prostitutas francesas. Sim, realmente. Como resultado, os nobres não o acharão uma ameaça para manter a companhia de suas esposas. De fato, para provocá-lo por sua nova “falta de masculinidade” e “desprezo pelo sexo”, alguns homens como um nobre chamado Jasper Fidget (O’Neil Delapenha) o cercam intencionalmente com esposas e filhas delicadas. Mas este é o plano de Horner.
Logo, as mulheres “virtuosas”, incluindo Lady Fidget (Laura Cole), estão passando Horner como um favor de festa, enquanto repetem em público que sua tumescência está esvaziada.
Outro homem chamado Pinchwife (Jeff Watkins), não convencido de que o libertino é sexualmente fora do pasto, tenta manter sua nova noiva do campo, Margery (Kaley Pharr), trancada em um quarto para que ela nunca o transforme em um corno. Mas Margery é muito mais astuta e luxuriosa do que qualquer um suspeita.
Um terceiro enredo envolve a irmã teimosa de Pinchwife, Alithea (Amanda Lindsey McDonald), que está arranjada para se casar com um poeta idiota e ridículo chamado Sparkish (Chris Hecke). Alithea atrai a atenção de outro libertino chamado Harcourt (Sean Dale), que começa a cortejá-la na frente de seu noivo sem noção.
Isso leva a momentos obscenos de farsa, incluindo Margery fingindo ser seu próprio irmão, Harcourt fingindo ser seu próprio irmão gêmeo, cartas clandestinas trocadas e muitos esconderijos nos quartos. Existem muitas piadas de fundo e misóginas, que conseguem cair bem apesar de serem cafonas ou chocantes. Na verdade, há muitas piadas, entregues com inteligência e rapidez. O melhor momento de humor pode envolver a resposta perplexa e demorada de Delapenha ao convite de festa de cócegas de sua esposa, mas há muitas trocas engraçadas ao longo deste show.
Hecke interpreta a falta de noção exigente de Sparkish com um gosto particular. Pintado, enfeitado e enfeitado, ao mesmo tempo em que descarta cada palavra dos insultos lançados diretamente a ele, sua performance é a mais palhaça e rouba a cena. Sério, qualquer um encenando O Pimpinela Escarlate faria bem em dar um retorno de chamada para Hecke.
Watkins também é excelente aqui, interpretando o personagem mais comparativamente vilão. Pinchwife é o mais inclinado a fazer apartes para o público, raciocinando suas maquinações para evitar a traição de sua esposa na nossa frente. O fato de seus planos serem consistentemente frustrados de qualquer maneira é uma fonte de diversão regular. Watkins tem que envolver sua mente em muitos diálogos rítmicos e antiquados entregues em diferentes tons de voz, muitas vezes no meio de uma cena, e ele faz um bom trabalho com o material envolvido.
A atuação de Pharr também é forte, e o roteiro coloca o público sempre do lado de Margery. Durante as cenas de escrita de cartas e decepções, a atriz transmite uma alegria encantadora enquanto a personagem persegue um futuro romântico e sexualmente aventureiro. Interpretando Alithea, McDonald transmite uma inteligência e uma frustração divertida enquanto ela está cercada de idiotas e bufões no controle de seu futuro. O trabalho de Cole, interpretando um personagem que corre quente e frio com Horner, também é muito divertido.
Como Horner, Lang fornece uma diabólica divertida, agindo como confidente do público enquanto a trama se desenrola em toda a sua glória excitante. E seus protestos sobre as mulheres, e muitas observações ácidas e datadas sobre elas, servem bem à caracterização de Horner. Lang está claramente se divertindo no palco, e é contagiante.
O conjunto é bem forte, também. Papéis ainda menores têm momentos para brilhar.
Os figurinos de Anne Carole Butler e Clint Horne são lindos. Watkins projetou o conjunto, que é colorido e inclui um antigo mapa de bandeira de Londres. É funcional, se não particularmente notável.
A antiga língua inglesa deste roteiro é provavelmente uma fera para um elenco decifrar e memorizar, mesmo em um lugar como a Shakespeare Tavern, então a direção de John Ammerman merece elogios. Nesta encenação, as relações fazem sentido, as piadas chegam e o timing funciona. Muito disso poderia ter ido para o lado. Em vez disso, é um show sólido e sexy.
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Benjamin Carr, membro da American Theatre Critics Association, é jornalista e crítico de artes que contribuiu para ArtsATL desde 2019. Suas peças são produzidas no The Vineyard Theatre em Manhattan, como parte do Samuel French Off-Off Broadway Short Play Festival e do Center for Puppetry Arts. Livro dele Impactado foi publicado pela The Story Plant em 2021 e é indicado ao Prêmio Autor do Ano da Geórgia na primeira categoria de romance.