COLIN EDWIN (ORK, ex-PORCUPINE TREE) nomeia suas linhas de baixo favoritas ao longo de sua carreira

A lista a seguir foi escrita pelo baixista Colin Edwin, cujo extenso currículo inclui OUk, árvore de porco-espinho, Gosto Metálico de Sanguee Gerador de Ruído Aleatório. OUknovo álbum de Screamnasium já saiu e está disponível aqui.

Porcupine Tree – “Hatesong”

Eu co-escrevi “Hatesong” com [Porcupine Tree frontman Steven Wilson] e ele trabalhou algumas outras partes em torno das partes da música que eu já havia contribuído quando gravei a linha de baixo para o groove principal da música. Veio a mim muito espontaneamente e pareceu se encaixar imediatamente. Para mim, não importa o quão simples algo seja, se você integrou uma parte com sucesso, provavelmente encontrou a parte certa.

“Hatesong” tornou-se um verdadeiro esteio do set ao vivo por um longo tempo e muitas vezes o ponto no set onde, ao tocar para um novo público não familiarizado com a banda, tornou-se o momento em que os conquistamos.

árvore de porco-espinho baterista Chris Maitland e eu nem sempre compartilhei as mesmas influências, mas ele amava a linha de baixo, e às vezes costumava cantá-la para mim como uma espécie de saudação.

Gosto Metálico de Sangue – “Schizopolis”

Gosto Metálico de Sangue é Eraldo Bernocchi e eu explorando a dissonância e misturando-a com alguns momentos de ambiência profunda, ritmos estranhos. Uma crítica certa vez descreveu a banda como “piada mortal atende Rei carmesim” o que foi um ótimo complemento. eraldo fez um trabalho fantástico na mixagem, mas tive que dizer a ele que achei o baixo muito alto, sua resposta foi simplesmente “Eu sempre misturo o baixo alto” – OK então!. Este é talvez o ostinato mais estranho que já criei, mas acho que tudo se encaixa muito bem, Jamie SaftO cravo intenso de é um toque ótimo e inesperado também.

Gosto Metálico de Sangue – “Hambúrguer Assassino:

Eu ouvi essa faixa recentemente e gostei de sua imprevisibilidade, minha escolha de efeitos e o espaço geral no departamento de graves. Há um pequeno momento em que a parte do baixo também é invertida, acho que o estranho “WTF foi isso?” momento pode ser uma coisa boa. Ted Parsons estabeleceu uma batida pesada séria, mas contida, que foi ótima para tocar.

Obake – “Cadeia Infinita”

obake era uma banda que eu tinha junto com OUk vocalista esquerda antes que tivéssemos OUk como uma preocupação constante. Era uma mistura de riffs de doom pesados ​​com texturas de ambiente espaçosas e usei exclusivamente um baixo afinado, facilmente a banda mais pesada e barulhenta em que já toquei. todas as inibições e nos levou a algum lugar especial. Freqüentemente, fechamos o set com essa música, pois ela realmente atinge o pico no final – pulando o outro piano, é claro. Gosto particularmente do som do efeito de filtro que tive no primeiro verso e a parte principal da música tem talvez o som de baixo mais pesado que encontrei até hoje.

Árvore de porco-espinho – “Halo”

Acho que minhas melhores ideias vêm muito rapidamente ou depois de muito esforço, esta veio rapidamente durante uma sessão de redação em grupo e estou feliz por não ter pensado demais. A tonalidade da parte principal da música é meio ambígua, então eu consegui adicionar algumas notas e preenchimentos estranhos e acho que talvez seja isso que transforma a linha de baixo em algo realmente integral para a música e torna tudo mais memorável do que Poderia ter sido.

Gaudi – “Die Ballade Von Frosch”

Eu gravei um monte de ideias nesta faixa para Gaudide Magnético álbum em seu estúdio em Londres e o resumo era uma espécie de krautrock com vibe dub. Enquanto gravávamos, Gaudi me encorajou a tocar de forma mais esparsa e deixar mais espaço a cada tomada, então fiquei super surpreso ao ouvir a versão finalizada que usava principalmente as tomadas anteriores e mais ocupadas e apresenta o baixo como um elemento realmente inicial em toda a faixa.

Twinscapes – “Ferramenta perfeita”

Eu tenho que dar um pequeno aceno aqui para o falecido grande Mick Karnele era único demais para copiar, mas às vezes tento pensar em algo peculiar que mais tarde percebo ser o resultado de horas ouvindo sua abordagem única.

Eu adoro tocar baixo fretless, é claro, e “Twinscapes” geralmente sou eu no fretless e o melhor baixista italiano Lorenzo Feliciati em trastes, embora ele toque sem trastes no meio desta faixa também. Nós dois lidamos com sons ambientes à nossa maneira, eu com um Ebow e Lorenzo com um pedal de atraso e volume configurado.

Encontrar uma parte de baixo complementar para encaixar Lorenzoa parte do atraso foi um verdadeiro teste de criatividade e Roberto GualdiAs partes da bateria de mudam de acordo com as batidas eletrônicas, mas no final, todos nós nos encaixamos no estilo de um quebra-cabeça.

Iamthemorning – “Chalk & Coal”

Este foi um ponto de convidado para mim alguns anos atrás. Por ser tão bem desenvolvido, foi um verdadeiro desafio criar uma parte do baixo que se encaixasse com a intrincada parte do piano e a igualmente intrincada parte da bateria e, com sorte, ainda conseguisse dar suporte e também dar caráter e personalidade suficientes para aprimorar a música. Toquei um dos meus baixos Wal com trastes e acho que mostra muito bem o som único de um Wal.

ORk – “Palavras não ditas”

Todos os créditos para Máquina quem misturou OUkúltimo álbum de Screamnasium e fez toda a banda soar fabulosa. Apesar do fato de que todos nós gravamos nossas partes em lugares diferentes, parece que estamos todos juntos na mesma sala o tempo todo.

Estou escolhendo esta faixa porque é provavelmente a mais animada do novo álbum e meu antigo baixo Wal tocado com uma palheta corta e soa muito bem. Como um todo, também me parece que essa música realmente captura o espírito e a energia da banda.

Ele realmente me deixou brilhar nesta, dando às frases sem trastes um bom destaque e mantendo os riffs bonitos e gordos.

Tim Bowness – “Eu vou mais fundo”

Eu tive uma longa associação com hora e sua música sempre me oferece um ótimo contexto e muito espaço para trabalhar, mas acho que essa música em particular me permitiu tocar algo um pouco incomum com um gancho bastante bom como contraponto ao vocal principal.

O efeito eBow saiu exatamente como eu esperava, assustador e um pouco surpreendente quando apareceu pela primeira vez.

Menção bônus: ORk – “Ajoelhe-se para nada”

Alguém me disse que Kneel to Nothing tem uma linha de baixo disco, que na verdade considero um complemento sério, rock progressivo dançante! – se é que é rock progressivo. É uma das faixas mais populares do ORk, então o disco obviamente ainda é um território fértil, com certeza.