O compositor experimental Alvin Lucier morreu aos 90 anos em sua casa em Middletown, Connecticut, O jornal New York Times relatórios. Mary Lucier, ex-esposa e colaboradora do compositor, compartilhou a notícia no Facebook na manhã de hoje (1º de dezembro). A filha de Lucier, Amanda Lucier disse mais tarde Os tempos que a causa da morte foram complicações após uma queda. Lucier era conhecido por seus trabalhos e instalações de vanguarda, que às vezes envolviam ondas cerebrais, acústica ambiente e outras fontes inesperadas de som.
Alvin Lucier nasceu em 1931 em Nashua, New Hampshire. Ele estudou teoria musical e composição em Yale e continuou sua educação na Brandeis University. Em 1960, Lucier partiu para Roma com uma bolsa Fullbright. Durante seu tempo no exterior, Lucier teve apresentações de experimentalistas como John Cage, David Tudor e Merce Cunningham.
Em 1962, Lucier voltou para Brandeis, onde ensinou e regeu o Coro de Câmara da Universidade de Brandeis. Ele permaneceu em seu posto lá até 1970, quando deixou para se tornar um professor de música na Universidade Wesleyana. Em 1966, ele se tornou membro da Sonic Arts Union ao lado de compositores como David Behrman, Robert Ashley e Gordon Mumma.
Mais tarde em sua vida, o trabalho de Lucier foi às vezes referido como “pós-Cage” por sua natureza de empurrar os limites. Embora sua educação estivesse enraizada em métodos clássicos, Lucier passou a fazer experiências com acústica espacial, particularmente em sua peça de 1969 Estou sentado em uma sala. A obra apresenta uma frase falada que é gravada, tocada em uma sala e regravada repetidamente até que as palavras se tornem uma série de ruídos ininteligíveis. A peça teve grande influência e acabou sendo comprada pelo Museu de Arte Moderna de Nova York.
Lucier gravou dezenas de obras em sua carreira de décadas. No início deste ano, ele emitiu Música para Piano XL com o pianista francês Nicolas Horvath. Seu impacto no mundo da música experimental foi enorme, e muitas vezes ele é citado ao lado de colegas como Cage, Philip Glass e Steve Reich no que diz respeito ao enriquecimento da música de vanguarda.