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O notoriamente visceral e sobrenatural DJ/produtor conhecido como Henry Brooks está em chamas agora e destinado a deixar sua marca no techno como o conhecemos, mantendo-se fiel ao underground.
Depois de dois sets emocionantes no fim de semana do Movement em Detroit, Brooks está praticando resistência, mantendo o foco e os pés no chão enquanto viaja internacionalmente e persegue suas paixões. É um ato de equilíbrio, “escrevendo um novo projeto para pistas de dança escuras em todos os lugares”, enquanto faz shows, faz música original e gerencia sua própria série de eventos, Anatomy.
Quanto ao seu som distinto, Brooks “extrai poder de fogo inspirador dos elixires clássicos e vertiginosos da elite do techno como Jeff Mills, bem como de muitos artistas modernos do techno – ao mesmo tempo em que permanece fiel à sua própria expressão autêntica e única como artista, que se traduz em cada lançamento original e conjunto de clubes.”
Cada vez que experimentamos um set de Henry Brooks, seu som evolui e muda de forma, deixando-nos sem fôlego e inspirados. Seu Movement 2023 ambientado no Underground Stage não foi exceção, pois ele tocou duas horas de ritmos brutais com tons escuros contrastados por seu comportamento brincalhão atrás dos decks. O lado hipnótico e sofisticado de Brooks que ouvimos depois de horas no início do fim de semana mudou para sua assinatura; techno de alta intensidade para abrir o último dia do festival adequadamente.
Ficamos gratos por conversar com Henry Brooks nesta ocasião tão especial e esperamos que você goste de ouvir o que está acontecendo em seu mundo.
Depois de tocar em tantos lugares novos ao redor do mundo, qual é a sensação de estar de volta? Detroit neste fim de semana?
É ótimo estar de volta a Detroit para o Movement!
Voltando da Europa, definitivamente me sinto mais realizado como artista. Atingi um objetivo que tinha há anos, viajar para o exterior e tocar lá – e consegui. Eu me sinto inspirado depois de ser exposto a diferentes cenas e depois voltar para a América e querer construir coisas de certas maneiras ou de maneiras diferentes em Detroit.
Isso definitivamente me mudou como pessoa e como artista. Estou me sentindo muito inspirado, também musicalmente. Ver outros DJs tocarem em Berlim me fez refletir mais sobre como posso evoluir como DJ e produtor. Sou capaz de entender melhor diferentes públicos e aprendi a navegar em diferentes estilos; combinando com o que a multidão está ressoando, mas também permanecendo fiel ao que eu mesmo quero tocar.
Ano passado você tocou no Palco Detroit do Movement e agora está de volta ao Palco Underground com força total! Quais são alguns momentos brilhantes do ano passado?
O ano passado foi sobre elevar minha carreira e ser capaz de fazer isso quase em tempo integral agora. O que mais mudou desde que toquei no Movement no ano passado é poder viajar mais e conseguir mais e mais shows. Assinei com uma agência depois do Movement, lancei outras duas faixas, trabalhei muito na produção e tenho mais algumas faixas saindo em breve também.
Como foram seus sets do Movement 2023 – a pós-festa do piloto de teste e seu set adequado no Underground?
Ambos os meus sets durante o fim de semana do Movement foram incríveis! Ambos eram bem diferentes um do outro, pois eu tinha que atender a cada evento que estava jogando. No sábado, abri para piloto de teste, então reduzi um pouco as coisas e toquei mais hipnótico e descolado. Segunda-feira no festival coloquei o pedal no metal e consegui fazer tudo, marcando o ritmo para o resto do dia no Underground Stage. Foi um fim de semana incrível no geral.
Você se lembra como foi seu primeiro Movimento?
Sim, meu primeiro Movimento foi em 2016 e foi uma experiência que mudou minha vida. Eu ainda era relativamente novo na cena e consegui absorver os diferentes sons e estilos que estavam presentes no festival naquela época – e em geral ampliar meus horizontes com vários estilos de house e techno.
Quando você se apaixonou pelo techno – foi no Movement?
Sim, comecei oficialmente a me apaixonar pelo próprio techno no Movement. Antes disso, eu definitivamente era mais um chefe de house, mas assim que fui para o Movement e fui exposto a mais techno, o gênero começou a crescer em mim. Quando comecei a discotecar, apenas alguns meses depois do meu primeiro Movement, eu tocava principalmente house & tech house. No entanto, com o passar dos anos, comecei a tocar cada vez mais techno, até chegar ao ponto em que decidi que só queria tocar techno. Foi uma progressão natural.
Você é natural, tão apaixonado e dedicado ao seu ofício. O que o mantém focado no laser assim?
O que me mantém focado é simplesmente segurar o quanto eu amo essa música e amo expressar através das faixas que gosto de tocar, me esforçando para contar uma história em cada set. É apenas uma ótima forma de expressão para mim.
O que te inspira a criar seu melhor trabalho?
O que me inspira a criar meu melhor trabalho é que sou um tanto perfeccionista, então estou sempre tentando me aperfeiçoar e fazer melhor do que a última coisa que fiz. Também estou tentando adicionar minha própria marca ao techno e meu próprio estilo e gosto como produtor ao gênero, para que eu possa construir uma coleção de músicas que seja exclusivamente minha.
Quais são alguns dos desafios que você enfrenta como DJ/produtor?
Acho que um dos desafios mais difíceis é tentar encontrar o equilíbrio entre ser DJ e produtor. Ser capaz de fazer faixas suficientes enquanto ainda permaneço no topo da minha carreira de DJ e viajando, porque isso definitivamente consome muita energia de você. No lado do DJing, trata-se de ficar por dentro da música atual. Eu nunca tento tocar o mesmo set duas vezes, nunca – então estou sempre encontrando novas músicas. Gerenciar tudo isso enquanto ainda tento administrar minha vida pessoal e encontrar o equilíbrio certo.
Quanta música inédita você tem agora e você pode descrevê-la?
No momento, tenho cerca de três faixas totalmente concluídas que ainda não foram lançadas. A maioria das faixas que estou fazendo atualmente são mais texturais, percussivas e hard tool do techno. Estou tentando ampliar meus horizontes em vez de apenas fazer o techno mais pesado que é mais baseado em melodias pesadas. Estou encontrando novas maneiras de impulsionar meu design de som. Encontrar um equilíbrio entre elementos hipnóticos enquanto ainda mantém as coisas difíceis e industriais.
Qual é o estado atual da sua série Anatomy e o futuro dela?
A anatomia está indo bem. Às vezes, tem sido um pouco desafiador gerenciar minha carreira de DJ e produtor e, além disso, contratar artistas e organizar eventos. Mas sim, eu definitivamente vou continuar assim. Eu quero construir a cena em Detroit e trazer artistas que nunca estiveram aqui ou não tocaram muito aqui. Eu gostaria de trazer diferentes estilos de techno que não são tocados em Detroit o ano todo. Então, sim, definitivamente mais eventos chegando – eu tenho um muito emocionante chegando em julho!
Você pretende levar Anatomia para outras cidades?
Sim! Pretendo levar Anatomy para outras cidades e construir minha marca em outros lugares com certeza. Esse é definitivamente um objetivo meu. No momento, quero mantê-lo baseado principalmente em Detroit, mas também tenho algumas ideias fora da cidade, que serão lançadas em breve.
Como foi sua experiência de tocar no exterior, incluindo a lendária boate techno Tresor Berlin?
Tocar no exterior foi incrível. Foi ótimo ver como era a cena na Europa e como os eventos aconteciam por lá, os diferentes públicos e poder fazer parte dessas festas. Tocar no Tresor Berlin também foi uma loucura. É como um porão muito escuro e sujo com apenas algumas luzes estroboscópicas e um pouco de neblina. O local atual existe desde 2007 e, antes disso, o local original começou no início dos anos 90. Então, no total, é o clube de techno mais antigo do mundo e foi uma honra tocar lá.
Você está conferindo tantas conquistas que os DJs aspiram a fazer – como o seu set HÖR, que foi brutal por sinal! Como foi se preparar para esse set, sabendo que seria visto e ouvido ao vivo em todo o mundo?
A preparação para esse set foi um pouco estressante, mas também não queria pensar demais. Peguei algumas das minhas melhores faixas e algumas novas faixas que realmente gostei e montei uma lista de reprodução de diferentes níveis de energia e vibrações, como sempre faço. Eu escolhi as duas primeiras faixas que iria tocar com antecedência – e fora isso, o resto foi tudo improvisado e na hora.
Isso é muito interessante quando você não tem público para ler – e não é apenas uma mixagem, é uma performance!
Sim, você está completamente sozinho. Era uma sala pequena com apenas um mixer, alguns CDJs e dois alto-falantes pequenos. Foi um pouco estressante no começo, no entanto, fiz transmissões ao vivo semelhantes antes e depois das primeiras três ou quatro faixas, fiquei totalmente preso ao meu ritmo e consegui mixar.
Avance algumas semanas depois para a aquisição de Charlotte De Witte KNTXT na cidade de Nova York. Como foi fazer aquele show?
Tocar sets de abertura para eventos maiores às vezes pode ser um sucesso ou um fracasso em termos de se as pessoas chegam cedo ou não, no entanto, este foi incrível. Foi um grande público no início e nos primeiros 30 minutos já estava começando a encher muito rápido. Além disso, jogar b2b com Hiroko Yamamura foi uma ótima experiência. Nós combinamos muito bem com nossos diferentes sons e estilos. Acabamos ganhando 30 minutos extras para jogar também.
Você tem algum sonho ou aspiração que gostaria de tornar realidade?
Alguns sonhos e aspirações que tenho agora são simplesmente tocar mais pela Europa até chegar ao ponto em que possa ir e voltar para o exterior regularmente. Também para tocar mais ao redor do mundo, a Ásia e a Austrália seriam lugares divertidos para se visitar. No geral, para continuar ampliando meu escopo de onde estou jogando enquanto volto para a América do Norte e do Sul para continuar aumentando minha base de fãs aqui.
Eu também adoraria tocar em alguns grandes festivais como o Awakenings, mas continuo fiel a clubes underground de estilo mais intimista e ainda toco em um monte deles. Não quero chegar ao ponto em que sou tão grande que estou apenas tocando em grandes festivais, porque não quero perder a intimidade de eventos menores.
O que significa para você representar o techno de Detroit agora?
É ótimo representar o techno de Detroit e fazer parte da próxima geração que está impulsionando esse gênero e estilo. Quero continuar levando meu som e estilo para novas áreas e sempre inovar – sempre agregando mais ao gênero.
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