Estes são os 10 melhores cortes profundos do MOTÖRHEAD

Dirigido pelo exaltado Ian “Lemmy” Kilmister – o filho da puta mais rock n’ roll que já andou neste planeta – Motörhead foram um dos pouquíssimos artistas a atrair e atrair uma ampla seleção de fãs. Punks, metaleiros, roqueiros – qualquer um que goste de música rápida e doentiamente alta.

formado depois Kilmisterdemissão dos lendários roqueiros psych/prog Hawkwindo trio/quarteto ocasional trabalhou suas caudas coletivas por quarenta anos, criando um legado que é muito mais profundo do que simplesmente um ótimo design de camiseta.

Ás de espadas e Exagero são dois dos álbuns mais influentes e importantes da história da música pesada – mas todo fã de música pesada que se preze conhece esses discos de dentro para fora. Para uma banda tão lendária e conceituada, há tanto inexplorado Motörhead material que poderia preencher todo o catálogo anterior de uma banda menos produtiva. Os anos 90 em diante são um terreno particularmente fértil para cortes profundos – impressionantes 14 comprimentos completos entre 1991 e o LP final de 2015 antes Lemmyestá passando prematuramente no final daquele ano.

Agora, por uma questão de seleção, decidimos ficar apenas com Motörhead originais – poderíamos facilmente fazer uma lista de suas dez melhores capas. Com 22 (!) álbuns de estúdio ao Motörhead nome, desenterrar 10 cortes profundos de qualidade não deve ser problema…

Conhecido por ser uma grande oportunidade perdida de acertar o navio após o decepcionante Ferro Punho1983 Outro Perfeito Dia infelizmente vi Motörheadslide comercial da apressar. Apesar disso, ele contém algumas faixas interessantes, incluindo nossa seleção, o corte do título do álbum. Guitarrista de um álbum Brian Robertsonapesar de supostamente ser como uma dor real nas costas para Lemmy e baterista Phil “imundo Animal” Taylor, apresenta algumas ótimas pistas de blues. Seu trabalho de guitarra mais melódico adiciona um pouco de talento ao patenteado Motörhead som – mas com Lemmy ao volante ainda é inegável Motörhead. Com uma grande parte do álbum sendo negligenciada por todos, exceto Motörheadfãs mais obstinados, Outro Perfeito Dia merece uma grande revisão.

Fora de 1979 Exagero, MotörheadO segundo LP de estúdio da banda, o poderoso “Capricórnio” é um exemplo clássico de uma ótima música que foi negligenciada em favor de seus colegas de álbum mais conhecidos. Conduzido por Taylorbatida fantástica, tem um pouco mais de cor e melodia do que o mais direto ao ponto Motörhead material. Definitivamente, há um pouco de contenção e um toque de humor na composição, com guitarras esparsas e corte vocal um pouco anômalo em seu catálogo. Uma música muito subestimada de um clássico do metal.

Não é segredo que as primeiras gravações de Motörhead são um pouco difíceis de navegar devido a seus vários problemas de rótulo. Apesar de ser uma das primeiras faixas da banda, “Keep Us on the Road” soa atemporal – e o Motörhead o som está quase completamente formado. Lemmy’s o tom do baixo é poderoso e cortante e, embora não contenha o estilo fora de controle que eles acabariam defendendo, a faixa mais mid-tempo ainda contém o tipo de conteúdo lírico que eles revisitariam muitas vezes. Chegando ao clímax com um solo de guitarra lamentoso sobre o topo da bateria furiosa, os seis minutos de duração “Keep Us On The Road” é um verdadeiro corte épico e profundo. Motörhead afinação.

Apesar de ser o último lançamento a apresentar Phil “imundo Animal” Taylor na bateria por inteiro, 1916 foi um excelente retorno crítico e comercial. O primeiro Motörhead LP da década de 1990, o LP viu um aumento no sucesso do grupo após um final frustrante e nada assombroso na década anterior. “Make My Day” é um rock and roll acelerado que dificilmente recebe uma menção, em vez de ser frequentemente esquecido por “Going To Brazil” e a emotiva e melódica faixa-título de encerramento.

De volta a um trio pela primeira vez em mais de uma década – Pernoite Sensação é um registro desesperadamente subestimado na história da Motörhead. A produção soa ótima, fresca, mas ainda áspera e dura. Quase todas as faixas podem ser consideradas um corte profundo, mas optamos pelo “Murder Show”. Um verdadeiro rocker pedal-to-the-metal, teria facilmente encaixado em seu set ao vivo, mas permaneceu à margem.

“On Your Feet or On Your Knees” é a abertura absoluta de dois minutos e meio de 1993. Bastardos. É uma maneira cheia de energia para começar o álbum – ainda é uma loucura que seja uma das músicas menos tocadas no lançamento. A versão de estúdio desta faixa é matadora – mas a tomada encontrada no registro ao vivo Tudo mais alto que todo o resto é igualmente fantástico, sem dúvida ainda melhor.

Não tão forte quanto os LPs anteriores, Motörheadterceiro disco Bombardeiro foi visto na época como um pouco decepcionado depois das alturas elevadas do inovador Exagero. Embora contenha um punhado de clássicos, definitivamente não é o lançamento mais completo e consistente da banda. Uma faixa que tem sido injustamente esquecida há anos é “Talking Head”. Um apenas alguns antes Motörhead faixas nunca tocadas ao vivo pela banda, tem ótimos riffs e merece ser tão reconhecida quanto alguns de seus irmãos mais conhecidos.

Tivemos que incluir um corte do final Motörhead recorde, 2015 Mágica Mágica. Sim, Lemmy’s a voz estava tristemente começando a mostrar a devastação do tempo, mas “Tell Me Who To Kill” ainda é um rock acelerado e cheio de cerveja. Com seu status lendário firmemente cimentado, Ruim Magiaembora não seja o maior Motörhead registro, foi o canto do cisne perfeito para a banda e Lemmy parecido. Sem comprometimento de seu som, sem tendências atuais exploradas ou convidados desnecessários – apenas puro rock and roll.

Outro recorde forte dos últimos dias, de 2006 motorizador vi o Motörhead máquina continua a marchar com outra coleção intransigente de faixas. “Rock Out” e “Teach You How To Sing The Blues” são Motörhead clássicos, mas a música facilmente mais subestimada do LP é a fantástica “Os Mil Nomes de Deus”. Por que essa faixa foi escondida no final do LP está além de nós – mas pelo menos encerra o álbum com muita força.

O blues shuffle quente de “Under The Gun” é uma joia negligenciada em Motörheadé profundo, profundo catálogo de volta. A produção moderna simplesmente faz as coisas soarem maiores – ainda há muito rock and roll sujo e cru na mixagem, com a poderosa bateria de Mikkey Dee nunca soando melhor. Construído em torno de um enorme riff de guitarra de Phil Campbell, “Under The Gun” nunca foi tocada ao vivo pela banda e foi completamente esquecida. É uma pena, pois poderia ter sido uma de suas maiores faixas pós-80.

Como qualquer outro artista lendário com a contagem de músicas na casa das centenas, poderíamos facilmente fazer um segundo – ou terceiro – artigo de cortes profundos em Motörhead. Que músicas perdemos aqui, devemos incluir em um possível artigo futuro? Deixe-nos saber nos comentários!