Fri. Mar 29th, 2024


8 de março é o Dia Internacional da Mulher. Hoje, reconhecemos todas as contribuições incríveis que as mulheres fizeram à sociedade – e reconhecemos a discriminação persistente que as mulheres superaram e continuam a superar. Espírito da Dança está aqui para destacar apenas algumas das mulheres incríveis ao longo da história que mudaram o curso da dança para sempre através de sua criatividade, técnica, arte e tenacidade.

Martha Graham

Martha Graham criou mais de 180 peças de coreografia, muitas das quais ela mesma interpretou. Depois de deixar a Denishawn School, Graham fundou sua própria escola e empresa e codificou sua própria técnica de dança moderna Graham. Seu estilo era intensamente técnico e altamente emocional, e muitas vezes ela se inspirava em mitos e poemas. Sua empresa ainda realiza seu trabalho até hoje.

Agnes de Mille

Agnes de Mille coreografou muitos balés e musicais ao longo de sua carreira, incluindo Rodeio, para os Ballets Russes de Monte Carlo em 1942, único por ser o primeiro balé a incorporar o sapateado. Sua estética americana e interesse em ultrapassar os limites do que a dança poderia dizer ao público continuou quando ela coreografou Oklahoma! Em 1943. Sua criação de movimento, incluindo o icônico “ballet dos sonhos”, marcou a primeira vez no teatro musical americano que a dança impulsionou a história, em vez de interrompê-la. Sem Agnes de Mille, a paisagem da coreografia do teatro musical poderia parecer totalmente diferente hoje.

Katherine Dunham

Katherine Dunham foi influente não apenas como coreógrafa e dançarina, mas também como antropóloga cultural. Depois de se formar em antropologia, ela recebeu uma bolsa para viajar ao Caribe para estudar as formas de dança das pessoas de lá. Suas viagens levaram a vários livros e performances de movimento, e informaram muito o que hoje é chamado de “antropologia da dança”. Ela também foi pioneira na incorporação de técnicas de dança africana e caribenha na dança de concerto, o que influenciou muito a dança jazz como gênero hoje.

Misty Copeland

Simplificando, Misty Copeland é o rosto do balé hoje. A primeira mulher afro-americana a ser promovida ao posto de diretora do American Ballet Theatre, Copeland quebrou todas as barreiras colocadas à sua frente. Além de desempenhar papéis icônicos como o de Firebird, de O pássaro de fogoe Odette/Odile, de Lago de cisnes, entre outros, Copeland tornou-se escritora, atriz de cinema, modelo e oradora.

Maria Tallchief

Nascida em 1925 e filha de um membro da tribo Osage, Maria Tallchief foi a primeira nativa americana a se tornar uma dançarina principal em uma companhia de balé, e é considerada a primeira primeira bailarina da América. Ela dançou com os Ballets Russes e New York City Ballet, e com o American Ballet Theatre como artista convidada. Tallchief também se tornou o primeiro americano a dançar com o Paris Opéra Ballet e o primeiro americano a se apresentar no Teatro Bolshoi em Moscou. Em 1999, ela foi premiada com a National Medal of Arts, o maior prêmio concedido a artistas pelo governo dos EUA. Ao longo de sua carreira e apesar de enfrentar discriminação, ela se recusou a mudar seu nome e permaneceu orgulhosa e aberta sobre sua herança nativa.

Anna Pavlova

Um dos nomes mais conhecidos do balé é Anna Pavlova, a famosa prima que dançou com o Ballet Imperial na Rússia e fez apresentações convidadas em Nova York e Londres. Ela se tornou tão singularmente popular que fez turnês como solista, dançando variações e trechos de balés para platéias arrebatadoras. Um desses solos foi sua dança de assinatura, O Cisne Moribundo. Anna Pavlova também é creditada com a invenção da moderna sapatilha de ponta, quando ela adicionou uma sola de couro para formar uma haste e cerziu a ponta para endurecer a caixa do sapato.

Ruth St. Denis

Como uma jovem dançarina na cidade de Nova York, Ruth Dennis se deparou com um pôster de cigarro com uma ilustração da deusa Ísis e ficou tão inspirada que coreografou uma inovadora rotina de dança moderna – vagamente “inspirada” por uma versão imaginada das tradições de dança do Extremo Oriente — isso a catapultou para a fama. Mais tarde, ao lado de seu marido Ted Shawn, Ruth St. Denis (como ela começou a se chamar) fundou a influente Denishawn Dance School and Company em Los Angeles. Estudantes como Martha Graham mais tarde continuaram seu legado de evolução e popularização da dança moderna. St. Denis também fundou o primeiro departamento de dança de uma universidade americana, a Adelphi University.



By Dave Jenks

Dave Jenks is an American novelist and Veteran of the United States Marine Corps. Between those careers, he’s worked as a deckhand, commercial fisherman, divemaster, taxi driver, construction manager, and over the road truck driver, among many other things. He now lives on a sea island, in the South Carolina Lowcountry, with his wife and youngest daughter. They also have three grown children, five grand children, three dogs and a whole flock of parakeets. Stinnett grew up in Melbourne, Florida and has also lived in the Florida Keys, the Bahamas, and Cozumel, Mexico. His next dream is to one day visit and dive Cuba.