Fri. Nov 15th, 2024

[ad_1]

De 27 de julho a 6 de agosto de 2022, o público se reuniu em Gdansk, na Polônia, para participar do vigésimo sexto festival anual de Shakespeare de Gdansk, que recebeu produções contemporâneas da Dinamarca, Polônia, República Tcheca, Noruega, Itália, Ucrânia e Estados Unidos. O festival apresentou diversas versões do trabalho de William Shakespeare, incluindo musicais, desconstruções radicais e explorações de teatro de dança. Várias versões de várias peças foram apresentadas, permitindo ao público celebrar a maleabilidade de histórias familiares e experimentar esses textos de quatrocentos anos como visões provocativas do momento presente e do futuro. Nas mãos de um grupo de teatrólogos globais, as peças de Shakespeare tornaram-se recipientes para considerações contemporâneas de direitos humanos, política de gênero, sentimento anti-guerra e muito mais.

Junto com Sopot e Gdynia, Gdansk forma uma área metropolitana conhecida como Tricity. Esta bela cidade portuária perto do Mar Báltico tem uma história em camadas, tendo sido um rico enclave polonês, uma cidade alemã e uma cidade-estado livre. No final de julho, as brisas sopravam, as gaivotas cantavam no céu e as famílias inundavam as ruas pitorescas, aproveitando o ritmo mais lento das férias de verão. Embora as produções fossem realizadas em toda a cidade, a base do festival era o Gdansk Shakespeare Theatre, que foi idealizado pelo visionário estudioso de Shakespeare Jerzy Limon. Com base em evidências históricas de que atores ingleses realizaram o trabalho de Shakespeare em Gdansk em 1600, Limon liderou o ambicioso esforço de construir um teatro. O resultado, concluído em 2014, é um edifício elegante e moderno, com muitas referências à arquitetura local pré-existente, bem como aos palcos elisabetanos. Um dos elementos mais fantásticos é o teto, que pesa mais de noventa toneladas, mas pode abrir o palco à luz do dia em três minutos.

Em março de 2021, o professor Limon morreu inesperadamente de COVID-19, deixando o teatro e o festival sem seu amado líder. Entra Agata Grenda, ex-vice-diretora do Instituto Cultural Polonês em Nova York, que Limon já havia escolhido para se tornar sua sucessora. Grenda aceitou o cargo de diretora do festival e do teatro e abraçou o cargo, o espaço e a cidade com ambição e energia.

Se todo o mundo é um palco, precisamos desses heróis agora.

Em termos da obra de Shakespeare, Grenda é inequívoca sobre sua relevância: “Ninguém é mais preciso ou descreve melhor o mundo contemporâneo do que Shakespeare – todos aqueles tiranos, ciúmes, hipocrisia, assassinos, fofoqueiros”. Sob sua liderança, o festival deste ano se expandiu para incluir um júri internacional, bem como um novo lema, “Entre o Céu e o Palco. Depois da Tempestade?” que enfatiza que, enquanto as tempestades ainda podem estar furiosas, o teatro pode nos ajudar a olhar para frente. Em suas palavras, “o mundo precisa de protagonistas agora. Se todo o mundo é um palco, precisamos desses heróis agora.”

Em uma animada entrevista comigo, Grenda também afirmou que o público precisa de espaços teatrais edificantes: “O papel do teatro também é dar alegria e riso. Isso nos permite manter nossa humanidade, nos dando esperança e fé de que o sol sairá após a tempestade. É disso que trata o Festival deste ano.” Seu ponto de vista era evidente no teatro, com muitas das seleções deste ano apoiando-se no humor, na música e na beleza visual para contar suas histórias. Essa alegria foi transferida para a programação adicional que cercava os shows, incluindo conversas de artistas, oficinas de atuação e uma discoteca silenciosa tarde da noite.

Joanna Klass, curadora e produtora que selecionou as produções internacionais deste ano, também priorizou a esperança e a importância de se reunir neste momento, revelando no comunicado de imprensa: “Não há substituto para a experiência comunitária ou cocriação do teatro, nem pode alguma coisa substituir a visão comum de uma peça de teatro como espectador: em meio a outros que são estranhos, mas ao mesmo tempo caem na gargalhada ou prendem a respiração de alegria ou tristeza?



[ad_2]

By Dave Jenks

Dave Jenks is an American novelist and Veteran of the United States Marine Corps. Between those careers, he’s worked as a deckhand, commercial fisherman, divemaster, taxi driver, construction manager, and over the road truck driver, among many other things. He now lives on a sea island, in the South Carolina Lowcountry, with his wife and youngest daughter. They also have three grown children, five grand children, three dogs and a whole flock of parakeets. Stinnett grew up in Melbourne, Florida and has also lived in the Florida Keys, the Bahamas, and Cozumel, Mexico. His next dream is to one day visit and dive Cuba.