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Em meio ao coro amassado dos pacotes originais de Werther, a multidão das matinês de domingo está pronta para um clássico. No entanto, esta produção inovadora de Cosi fan tutte é dirigida por Phelim McDermott da companhia de teatro Improvável, e a suntuosidade visual de seus trabalhos anteriores (Akhnaten ou, mais recentemente, a ópera Satyagraha de Philip Glass) é reconhecível por toda parte. Existe alguma coisa que esta empresa toca que não se transforma em ouro teatral? McDermott e o cenógrafo Tom Pye salvam essa performance de muitas das armadilhas normalmente implícitas em sua comédia sombria. O enredo – navios à noite, identidade equivocada e o bom e velho século XVIII…
Avaliação
Excelente
Uma brava nova versão da ópera cômica de Wolfgang Amadeus Mozart dá cambalhotas na Ópera Nacional Inglesa, esmagando o público alegre no processo.
Em meio ao coro amassado dos pacotes originais de Werther, a multidão das matinês de domingo está pronta para um clássico. No entanto, esta produção inovadora de Cosi fan tutte é dirigido por Phelim McDermott da companhia de teatro Improvável, e a suntuosidade visual de seus trabalhos anteriores (Akhnaton ou mais recentemente a ópera de Philip Glass Satyagraha) é reconhecível por toda parte. Existe alguma coisa que esta empresa toca que não se transforma em ouro teatral?
McDermott e cenógrafo Tom Pye salve essa performance de muitas das armadilhas normalmente implícitas em sua comédia sombria. A trama – navios à noite, identidade equivocada e o bom e velho sexismo do século 18 – sugere que todas as mulheres são infiéis. O filósofo iluminista Don Alfonso, por meio de uma aposta, consegue que Guglielmo e Ferrando se disfarcem e cortejem suas amantes ‘fiéis’, as irmãs Fiordiligi e Dorabella. A hilaridade segue, mas também a escuridão sutil e o cinismo.
Digite Improvável. Situando a peça em Coney Island, em Nova York, na década de 1950, o cenário de Pye apresenta cores vivas, temas carnavalescos, bocas de palhaço gigantes e propagandas esvoaçantes. Quando Fiordiligi sobe no ar em um balão de ar quente estilo história em quadrinhos, é fascinantemente bonito. Levando a ação adiante, temos uma trupe de atores treinados em circo que, quando não movem os cenários, estão cuspindo fogo, girando pelo palco ou dançando espirais em uma roda de circo.
Mas a recontextualização é mais profunda. Colocar a música estonteante e o enredo ridículo no mundo transgressor do circo suaviza os pontos mais difíceis de engolir; quando movido para um contexto dos anos 50, os disfarces de Clark Kent, e a atividade aparentemente predatória dos homens sublinham a contradição e a crueldade sombria da peça. Jeremy SamA tradução para o inglês de também simplifica e moderniza o original italiano, tornando-o mais palatável para um público do século XXI.
Neal Davies como Alfonso lidera este alegre gabarito de decepção como um don da máfia italiana, com um barítono confiante e presença de palco mundana. Sua cúmplice e estrela fugitiva como a clássica mulher mozartiana é Soraya Mafi interpretando Despina, a hilária e coquete criada das duas nobres damas. Apesar de acabar sendo enganada tanto quanto seus empregadores, ela é uma personagem muito mais interessante. Mafi é olhares oniscientes, vocais saltitantes e harmonias borbulhantes. Sua habilidade cômica com sotaque e timing significa que seus próprios disfarces como o médico e um padre cowboy quase eclipsam os dos cavalheiros.
Mas o prato principal servido são os amantes. Nardus Williams como Fiordiligi e Benson Wilson como Guglielmo eram ambos produtos do notável programa Harewood Artists do ENO, um esquema que nutre e financia jovens cantores de ópera. Rapaz, eles sabem como escolhê-los. O timing cômico de Wilson e o baixo suave e o soprano sereno de Williams simplesmente devem ser defendidos.
Amitai Patifazendo sua estréia no ENO, brilha como o confidente Ferrando ao lado de Hanna Hips como a amorosamente inconstante Dorabella. Sua transformação de psicótica devotada a pragmaticamente flexível é uma das piadas que cai melhor no novo contexto.
A adoção de um estilo mais moderno e cômico traz uma nova camada de paetês para a produção. A interação com o coro do circo mantém a comédia constantemente borbulhando, especialmente Lilly SnatchDragon como o espectador silencioso, mas hilário, juiz, com maquiagem dinâmica de arrasto. Suas reviravoltas são quase árias em si.
O único problema com esta excelente produção é que os grandes e exigentes cenários exigem muitas pessoas no palco. Entrelaçado com os figurinos detalhados, mas movimentados, de Laura Hopkinsisso significa que o palco parece um pouco confuso no momento.
Mergulhar a peça na toca do coelho, em um mundo de meia-verdade e falsidade, nivela os personagens imensamente. Improvável ter feito isso de novo, mantendo-nos entretidos e deliciosamente divertidos por toda parte. Uma peça sobre o engano com uma boa dose de deslumbramento: agora é algo para tirar o chapéu!
Composição de Wolfgang Amadeus Mozart
Libreto de Lorenzo Da Ponte (traduzido por Jeremy Sams)
Direção de Phelim McDermott
Produzido por Improvável, ENO
Cosi fan tutte completou sua corrida atual no London Coliseum.
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